A Snap bemutatja ezt a Tiffany által jóváhagyott AR Tech-t, debütál az LFW nyilvános kiállítása

A Snap és a Vogue 16 napos kiterjesztett valóság AR kiállítást indít a londoni divathéttel egy időben. A show, Vogue x Snapchat: A test újradefiniálása a Vogue-s Edward Enninful kurátora.

A magával ragadó nyilvános kiállítás bemutatja, hogy az AR hogyan határozza meg újra a divat megtapasztalását. Hat egyedi tervezésű szobát a Diorral, Kenneth Ize-vel, Richard Quinnnel, Stella McCartney-vel, Thebe Magugu-val és Versace-val párhuzamosan állítottak össze, és kiterjesztett valóságot és virtuális kipróbálási élményt kínálnak.

Lesznek beszélgetések, mesterkurzusok és túrák is, amelyeket a divat, a szépség, a technológia, az innováció és a kultúra világának arcai vezetnek olyan tervezőkkel, mint Christopher Kane, aki február 23-én, a londoni divathéten bemutatja 19-as őszi kollekcióját.

A Snap virtuális kipróbálási élményt nyújt a divat- és szépségmárkák számára a Guccitól, a Diortól és az Estée Laudertől a luxusoldalon át a MAC-ig, a H&M-ig Puma a főutcán. A platform együttműködött a Guccival az AR cipők felpróbálásában és a Dior AR napszemüvegek kipróbálásában. Technológiája is erőt adott Estée Lauder és a MAC ügyfelei online vásárlás közben választják ki a bőrtónusukhoz legjobban illő alapozó- és szemszínárnyalatot.

Üzleti szempontból „az AR-ban rengeteg lehetőség rejlik a műveletek átalakítására a bolti élmény fokozásától a megtérülés csökkentéséig” – mondta e-mailben Geoffrey Perez, a Snap luxusért felelős vezetője.

A Snap legújabb terméke a Ray Tracing, a Lens Studio révén elérhető a fejlesztők számára. A műszaki képesség fokozza az AR valósághűségét azáltal, hogy visszaveri a fényt a digitális tárgyakon – ez különösen fontos, ha ékszerekről és magas árfekvésű termékekről van szó.

Fátyolszövet A technológiát tavaly mutatta be az LVMH márka kiállításán a londoni Saatchi Galleryben, ahol a látogatók virtuálisan felpróbálhatták a híres, 128.54 karátos Tiffany Diamondot.

Míg a Covid AR projektjei előtt sokkal inkább a kreativitásra, mint a termékre összpontosítottak, Perez azt állítja, hogy „a világjárvány arra kényszerítette a márkákat, hogy a termékeket a fizikai bolton kívülre vigyék, és most azt látjuk, hogy a márkák azt vizsgálják, hogyan egyesíthetik a kettőt – a művészet ötvözésével. a márka kreativitása és az értékesítés tudománya.”

A jövőben a hangsúly a „vásárlási élmény fokozásán van”, hogy segítsünk az embereknek felfedezni és kipróbálni a termékeket a vásárlás előtt, és „lehetővé tegyük, hogy a márkák szórakoztatóbbak és magával ragadóbbak legyenek kínálatukkal”.

„A játékosság és a hasznosság egyesítése az elkövetkező hónapokban és években is keresendő lesz” – mondja. „A technológia itt van, a potenciál óriási, és az utazás még csak most kezdődik.”

A londoni kiállítás egy tavaly nyári cannes-i bemutatót követ, a Cannes-i Filmfesztivál idején. Perez az élményt ahhoz hasonlítja, amikor „a világ legikonikusabb tervezőinek elméjébe lép, ahol hihetetlen ruhákat ölthet fel, ha csak a tükör előtt áll”.

A kiállítás Londonban, a Regent Street 84-86. szám alatt tekinthető meg február 18-tól, szombattól március 5-ig, vasárnapig. A belépés ingyenes, jegyet foglalni lehet itt.

TÖBB FELTÉTELEKMiért szerves részét képezi a helyi megközelítés Philipp Plein amerikai kiskereskedelmi stratégiájának a New Plein Sport számáraBy Stephanie HirschmillerTÖBB FELTÉTELEKAz LVMH Patou 23 őszét mutatta be a párizsi La Samaritaine és The Chicest Of Grocery Carts kiállításonBy Stephanie HirschmillerTÖBB FELTÉTELEKA Charlotte Chesnais elindítja a második párizsi üzletet, melyben a mezzanine szintet finom ékszereknek szenteltékBy Stephanie Hirschmiller