Hogyan használják a zenészek az NFT-ket a rajongói elkötelezettség forradalmasítására?

„A zene olyan nyelv, amely nem beszél bizonyos szavakat. Érzelmekben beszél, és ha a csontokban, akkor a csontokban." - Keith Richards

A zene inspirál, könnyekre fakad, elragadtatással tölt el, és megnyugtatja lelkünket. Ez egy univerzális nyelv és alapvető kapcsolati vektor: nemcsak a művészek és rajongóik között, hanem olyan közösségek között is, amelyek szervesen a művészek, műfajok és a szonanciakísérletek közös ízlése köré formálódnak.

De mi van akkor, ha a dalok és albumok passzív fogyasztói szerepén túl az egyéni hallgatók közvetlenül kapcsolatba léphetnének kedvenc előadóikkal, és részt vehetnének zenei karrierjük felfelé ívelésében?

A profilkép („PFP”) avatar NFT-projektek, például a Bored Apes, a CryptoPunks és a Cool Cats elterjedése révén az NFT-k újradefiniálják a digitális identitás és az online közösségek jelentését. Ahogy az NFT-k elkezdték behatolni a köztudatba, és a digitális kultúra kifejeződéseként terjeszkedtek, csak idő kérdése volt, hogy a technológia mikor ragadja meg a zenészek fantáziáját.

Az előrelátó művészek Web3-eszközökkel kísérleteznek, hogy kapcsolatba lépjenek közösségükkel és hűséget építsenek ki rajongóik körében. Míg a meglévő PFP NFT-gyűjtemények statikus képek, amelyek egy adott online közösséghez való kötődés jelvényeként jeleníthetők meg, a művészek NFT-gyűjteményei dinamikus tagsági klubok, amelyek bizonyos hozzáférési jogokat és előnyöket biztosítanak a tokentulajdonosok számára.

Ezek a kiváltságok magukban foglalhatják az áruk és a koncertjegyek értékesítéséhez való exkluzív hozzáférést, a privát Discord csatornákra való meghívást, hogy kapcsolatba lépjenek más rajongókkal és/vagy az előadóval, találkozhassanak és köszöntsenek, légitársaságok és ajándékok, és még a belépés a metaverzum virtuális „leköteles” részeire. világok (például Decentraland vagy Sandbox).

Az amerikai heavy metal banda, az Avenged Sevenfold már az NFT-rajongói elkötelezettség úttörőjeként szerzett magának hírnevet. 2021 novemberében a banda kiadta a „Deathbats Club”-ot, egy 10,000 XNUMX NFT-ből álló gyűjteményt, amely hozzáférést biztosít a birtokosoknak egy exkluzív közösséghez, amely egyedülálló lehetőséget biztosít számukra, hogy kapcsolatba lépjenek a bandával. A ritkább Deathbateket tartó rajongók jutalmakat szerezhetnek, például találkozást és üdvözlést a bemutatókon, életre szóló ingyenes jegyeket, limitált árucikkeket, és még arra is lehetőségük nyílik, hogy kedvenc bandatagjukkal töltsék a napot és lógjanak. 

Az Avenged Sevenfold énekese, M. Shadows azt mondta, hogy a bandáknak túl kell tekinteniük az NFT-gyűjtemény kiadásának potenciális hasznán, és „virtuális kézfogásnak” kell tekinteniük közönségük tagjaival. „Mindenki megszállottan keresi a pénzt és az alfa után kutat, ami rossz szolgálatot tesz annak tekintetében, amit az [NFT-k] valójában tehetnek” – mondta. „Sok zenekart utasítottunk arra, hogy az NFT-k belépőjegyek egy exkluzív klubba.”

Rajongótáboruk méretétől függetlenül a híres művészek minden szintjén kihasználhatják az NFT-ket, hogy aktiválják és szenvedélyes rajongótábort gyarapítsanak. A játékkönyv azonban még mindig készül, és ez a modell új kihívások elé állítja mind a népszerű, mind a feltörekvő művészeket. Ahogy Shadows mondta: „a kisebb, niche közönséggel rendelkező bandáknak egyedi okokat kell találniuk, hogy rajongóik bekapcsolódjanak, ez egyensúly lesz. Gondoskodniuk kell arról, hogy meglegyenek a pénzük és a gazdaságosságuk a megvalósításhoz. Művészként az a lényeg, hogy megválasszuk a saját narratívádat és azt, hogy mit szeretnél elérni.”

Több mint egy évtizeddel ezelőtt a Wired szerkesztője, Kevin Kelly „1,000 True Fans” című esszéje azt jósolta, hogy az internet az alkotók új gazdaságát nyitja meg. Ezek az alkotók rendelkeznének a megélhetésükhöz szükséges eszközökkel abból a célból, hogy 1,000 „igazi rajongó” számára készítsenek tartalmat, akik bármit megvásárolnának, amit gyártanak, lehetővé téve a kőkemény hűbéresek szűk közönségének, hogy közvetlenül finanszírozzák az alkotó életstílusát. Ha egy alkotó képes lenne felépíteni egy kis közösséget 1,000 igazi rajongóból, akik mindegyike 100 dollárt fizet évente, akkor 100,000 XNUMX dolláros élhető fizetést tudna termelni.

Bár a Web2 platformok, mint például az Instagram, az Apple
AAPL
Az App Store, a Spotify és a YouTube bizonyos fokú bevételszerzést tesz lehetővé a tartalomkészítők számára, ezek a platformok ellenőrzik az összes adatot, egyoldalúan demonetizálják az alkotókat, és begyűjtik az értékteremtés oroszlánrészét. Az NFT-k és a Web3 visszaadják a hatalmat a tartalomkészítők kezébe, lehetővé téve számukra, hogy közvetlenül elérjék közönségüket, és új értékteremtő folyosókat nyitnak meg rajongói közösségük számára. 

Az NFT-gyűjtemények és a Web3-technológiák lehetővé teszik a művészek számára, hogy jutalmazzák rajongóikat azért, mert támogatják munkájukat, és hozzájárulnak rajongói bázisuk növekedéséhez. A művészek NFT-jei vagy más kriptográfiai kompatibilis tokenek felértékelődhetnek a közösség növekedésével, összehangolva az ösztönzőket a művészek és a rajongók között.

A Deathbats kollekció esetében a kollekciót eredetileg 150 dollárért verték NFT-nként. A 10,000 1.5 darabos kellékgyűjtemény kiárusításával az Avenged Sevenfold 330 millió dollárt gyűjtött össze az első eladással. Az elmúlt hét napban a Deathbat eladásainak átlagos ára 120 dollár volt, ami XNUMX%-os növekedést jelent három hónap alatt. Ahogy a zenekar növekszik közössége és növeli az NFT-k hasznosságát azáltal, hogy további előnyöket biztosít a tulajdonosok számára, a gyűjtemény értéke idővel emelkedhet, lehetővé téve a korai birtokosok számára, hogy megragadják a zenekar növekvő sztárságának előnyeit.

A következő lépés az olyan bandák számára, mint az Avenged Sevenfold, hogy beilleszkedjenek a metaverzumba. A banda földet vásárolt a Sandboxban, és az elmúlt 14 hónapot egy virtuális közösségi központ kiépítésével töltötte. Dolgoznak egy első személyű lövöldözős játék, piactér, szalon, bár, temető, kaszinó és egyéb játékok és élmények bevezetésén.

„Miután teljesen beindulunk, és a rajongótáborunk odaköltözött, csak a Deathbat klubtagok számára tartunk koncerteket és bulikat” – mondta M. Shadows. „Hosszú távra építünk. A dolgokhoz idő kell, és szükségünk van arra, hogy fürgenek legyünk és irányt változtassunk. A kulcs az, hogy őszinte legyél a közösségeddel, és hallgasd meg visszajelzéseiket. Végül is nekik építünk.”