Hollywoodnak szüksége van a Web3-ra, nem pedig fordítva

Az alábbi vendégbejegyzés Andrea Berrytől, a Theta üzletfejlesztési részlegének vezetőjétől.

Hollywood csillogó világában a technológiai innováció és a kreatív képzelet konvergenciája a kezdetek óta alapelv volt. Az iparág, amely világszerte elbűvöli a közönséget, fokozatosan fejlődött – a némafilmtől a hangzásig, a fekete-fehértől a színesig, most pedig a fizikai szférától a digitálisig. 

Ahogy egy újabb jelentős fejlődés küszöbén találjuk magunkat, a Web3 technológiai újdonságot jelent, és alapvető változást jelent a tartalom létrehozásában, terjesztésében és fogyasztásában. Ez az elmozdulás nem csupán egy újabb eszközt kínál Hollywoodnak, amelyet a lebilincselés és szórakoztatás folyamatos küldetése során hajthat végre. Ennek ellenére kihívás elé állítja azokat a hierarchiákat és kapuőrző struktúrákat, amelyekre az iparág évtizedek óta támaszkodott. 

El kell ismerni, hogy a Web3 befogadása összetett feladat, és a következmények széleskörűek és sokrétűek. De Hollywood mesés múltja bizonyítja, hogy képes alkalmazkodni, újítani és boldogulni a változások közepette. A digitális forradalom felgyorsulásával és a befogadóbb, változatosabb és interaktívabb tartalom iránti kereslet növekedésével a Web3 ígérete Hollywood történetének következő nagy sikere lehet.

Ebben az összefüggésben nem az a kérdés, hogy Hollywood készen áll-e a Web3 fogadására, hanem az, hogy megengedheti-e magának, hogy ne tegye?

Új üzleti modell

A hollywoodi ipar viharos vizeken találta magát. A hagyományos bevételi modelleket különféle források veszélyeztették – a streaming szolgáltatások megjelenése, a közönség széttagoltsága és a COVID-19 világjárvány által súlyosbított gazdasági nyomás, hogy csak néhányat említsünk. Ezek a kihívások arra kényszerítették az iparágat, hogy újragondolja megközelítését, elforduljon, és alkalmazkodjon ahhoz, hogy releváns és nyereséges maradjon.

Hollywoodot jellemzően egy maroknyi erőmű irányítja, amelyek kizárólagos felhatalmazással rendelkeztek a projektek zöld megvilágítására, azok elosztásának meghatározására, és a nyereség oroszlánrészének zsebre tételére. 

A rajongók és az alkotók kapcsolata általában egyirányú. A rajongók fogyasztók, passzívan fogadják a tartalmat. Ez a központosított modell sok tehetséges alkotót és innovatív ötletet hagyott a porban, miközben a kapuőrök ragaszkodtak a jól bevált formulákhoz, és elkerülték a kockázatot.

A Web3 egy új korszakot nyitott meg, ahol a rajongók nem csak passzív fogyasztók, hanem aktív résztvevők is. A token tulajdonjogon keresztül a rajongók közvetlenül befolyásolhatják szeretett franchise-jaikat, és kapcsolatba léphetnek velük. 

A Toonstar közelmúltbeli vállalkozása, az NFT által támogatott animációs televíziós műsor, a „Space Junk” jól példázza ezt az innovatív, új szórakoztató megközelítést. Az NFT-tulajdonosok a projekt szellemi tulajdonával (IP) foglalkoznak a műsor narratívájának felépítésével, karakterek létrehozásával és a csak tokentulajdonosok által biztosított élményekben való részvétellel.

Az NFT Token tulajdonlása nem csupán a rajongók digitális kitüntetése; ez egy út az alkotók számára, hogy felfedezzék a bevételszerzés innovatív módjait. Ez a modell egyedülálló értékajánlatot kínál a rajongók számára, és további bevételi forrásokat nyit meg az alkotók számára. A token-tulajdonláson keresztül kialakított bensőséges „visszacsatolási hurok” csökkenti a sikertelen projektek kockázatát, mivel az alkotók értékes betekintést nyernek a közönség preferenciáiba. Így könnyebb eligazodni a kreatív környezetben, megérteni, mit szeretnek és mit utálnak a rajongók, ami végső soron növeli a siker esélyeit.

A tartalom személyre szabása

Ennek ellenére jelentős elmozdulás megy végbe a szórakoztatás fogyasztása terén, egy olyan elmozdulás, amelynek kezelésére a Web3 egyedülállóan alkalmas. A fogyasztók, különösen a fiatalabb, digitálisan bennszülött demográfiai csoportok nem elégednek meg azzal, hogy hátradőlnek és elfogyasztják azt, amit felszolgálnak. Egyre inkább interaktív, személyre szabott és magával ragadó élményre vágynak, és egyre inkább igénylik őket. 

A Web3 nem csupán egy új technológia bevezetését jelenti a hollywoodi eszköztárba; arról van szó, hogy ezt a technológiát használjuk az alkotók, a fogyasztók és a tartalom közötti kapcsolat alapvető újragondolására.

Hollywood jelentős hasznot húz abból, hogy a Web3-at integrálja működésébe azáltal, hogy egy mindenki számára megfelelő tartalomgyártási és -terjesztési modellről egy interaktívabb, személyre szabottabb és fogyasztóközpontúbb modellre vált át, amely innovatív lehetőségeket nyit meg a bevételszerzés és a rajongók bevonása terén.

Ez a Web3 felé való elmozdulás nem arról szól, hogy Hollywood megpróbálna ragaszkodni mesés múltjához; ehelyett úgy kell tekintenünk rá, mint a jövőjét biztosító iparágra. A változás állandó, és nagyon szembetűnő volt a szórakoztatóiparban. Mindezek révén az iparág figyelemreméltó képességet mutatott az alkalmazkodásra és a fejlődésre, hogy átvegye a kor legújabb technológiáját, és használja azt a közönség elbűvölésére világszerte. Ma ez a technológia a Web3, és Hollywood ismét a változások keresztútjában találja magát.

Ahhoz azonban, hogy ez a változás értelmes és fenntartható legyen, az iparágnak teljes mértékben át kell vennie azt. Nem elég a Web3 technológiák átvétele; hajlandónak kell lenniük meghallgatni és alkalmazkodni közönségük változó preferenciáihoz. A Web3 ígérete nem pusztán technológiai újdonságában rejlik, hanem abban is, hogy képes áthidalni az alkotók és a fogyasztók közötti szakadékot, hogy elősegítse az interaktívabb, vonzóbb és személyesebb szórakozási élményt. 

Hollywoodnak jobban, mint valaha, figyelnie kell erre a felszólításra.