Amikor az NFT-k először felszálltak, az volt Beeple a digitális művészet, a CryptoPunks és a Bored Ape Yacht Club PFP-k, amelyek uralták a címlapokat és a legnagyobb eladásokat – egy személy azonban egyedülálló módon megdöntötte a trendet, és felhívta magára a figyelmet a generatív audiovizuális művészettel, mindössze egy C fordítóval.
Az a személy volt 0xDEAFBEEF, a kanadai Torontóban élő művész és mérnök, aki több mint 20 évet töltött művészettel, technológiával, zenével, generatív művészettel, számítógépes animációval, kovácsmesterséggel és hangrögzítéssel.
Az alacsony szintű számítógépes kód és a minimális eszközkészlet használata a nyers információk audiovizuális műalkotásokká alakítására népszerűbbnek bizonyult, mint gondolná. Egy hat darab 0xDEAFBEEF-ből álló gyűjtemény 6.8 millió dollárért kelt el 2021 augusztusában, és két héttel ezelőtt a „Series 1: Angular – Token 134” 241,300 1 dollárért került a Sotheby's-nél. A „Grails” első része során árverésre bocsátották, amely rendkívül kívánatos NFT-k gyűjteménye, amely eredetileg a most fizetésképtelenné vált 3AC (Three Arrows Capital) tulajdonában volt.
Gyerekként klasszikus zongorára edzett, és némileg őrült tudós volt, amikor az audioberendezésekről volt szó, egy programozható blokklánc felfedezése az Ethereumban egy kinyilatkoztatás volt.
„Bizonyosnak mondanám magam, aki sok terület között ugrál, átfedi a művészetet és a technológiát. Történt ugyanis, hogy a projekt, amelyet még azelőtt elkezdtem, hogy bármit is tudtam volna az NFT-kről, vagyis a kóddal végzett audiovizuális munkáról, véletlenül illeszkedett az Ethereumon belüli dolgokhoz” – mondja a 0xDEAFBEEF.
„Remek időzítés volt. Ha visszagondolok, ha három-hat hónappal kihagytam volna ezt az ablakot 2021-ben, a dolgok sokkal másképp nézhettek volna ki.”
De mint oly sok sikeres NFT művész, akik az új digitális művészeti korszak robbanásszerű robbanásában tűntek fel, a „nem tervezett” általános téma.
2021 márciusában megszületett a „Synth Poems”, amelyet az analóg szintetizátorok hangzása ihletett. Ezeket a rövid generatív zeneműveket teljes egészében a láncon tárolják.
NFT-k, amelyek minősége romlik
Az NFT-k a kísérletezés játszóterét jelentették, és a 0xDEAFBEEF „Entropy” munkája egyedülálló abban a tekintetben, hogy a tokenek minősége minden alkalommal romlik, amikor kereskednek velük.
„Az entrópia tematikusan az állandóságról szól, az állandóság pedig a láncon belüli generatív művészet témája. Ez a kriptográfia általános témája, a dolgok állandóak és megváltoztathatatlanok” – mondja a 0xDEAFBEEF.
„Érdekes volt számomra. Van egy narratíva a láncon belüli művészetről, amely tartósabb, mint más NFT-k, ahol a fájlok egy másik szerveren vannak tárolva, és előfordulhat, hogy eltűnnek. De feltettem magamnak a kérdést, hogy mennyire megváltoztathatatlan ez az „entrópia” révén.
„Az „Entrópia” műalkotást az állandóság gondolatának paradox módon kritizálni, mivel ez a digitális műalkotás változik és leépül minden alkalommal, amikor tulajdonost vált – szerintem tematikusan érdekes volt.”
A Blur piactér közelmúltbeli bevezetése óta számos NFT-kollekcióban, különösen a PFP-projektekben, az esztétikumra helyezett hangsúly csökkent, és a legtöbb eladás az aktuális minimális árakhoz kötődik. Felmerült az a kérdés is, hogy számít-e, hogy hányszor adnak át egy NFT-t a tulajdonosok között?
Egyes gyűjtők számára ez valóban így van. Míg egy digitális műalkotás vagy gyűjtemény nem szembesül ugyanazokkal a kopási kihívásokkal, mint a fizikai tárgyakkal, a tulajdonjog előzményei is szerepet játszhatnak, mivel egyes gyűjtők előnyben részesítik azokat, amelyeket nem adnak át, mint egy dögöt. burgonya.
Olvassa el is
Jellemzők
Soulbound tokenek: társadalmi kreditrendszer vagy szikra a globális elfogadáshoz?
Jellemzők
Airdrops: közösségek építése vagy építési problémák?
Az „entrópia” korát megelőző kísérlet volt. „Az embereknek megvan a saját értelmezésük, de nem hiszem, hogy ez feltétlenül az volt az eszköz, hogy valóban eltántorítsa az embereket az NFT-vel való kereskedéstől vagy az NFT átruházásától” – mondja.
„Értékesebb, ha áthelyezték, vagy sem? Ezt a gyűjtők döntik el, de ez kiegészíti ezt a narratívát. Nem igazán lehetett olyan emberekhez ragasztani, akik műveket vásárolnak és adnak el – ez nyilvánvalóan a kultúra része. A kereskedhetőség és a gyűjthetőség az NFT-k nagyon érdekes dimenziója. Ez valójában csak egy műalkotás, amely érinti ezeket a témákat, és legalább arra kér, hogy fontolja meg.”
Személyes stílus:
Sok NFT-gyűjtő úgy gondolja, hogy a hangra összpontosító digitális művészek nehezebben képesek ugyanolyan hatékonyan átvágni, mint a vizuális művészek, mivel a hangfelvétel tovább tart.
A 0xDEAFBEEF képes volt átvészelni ezt a súrlódást saját, monokróm vizuális stílusával, amely remekül feloldja a művészet audio aspektusát.
„Az emberek először látják, mielőtt meghallják, általában a közösségi média dominanciája miatt – mindez vizuálisan orientált. Munkám monokróm esztétikája sok mindenen átjön. Számos oka van annak, hogy miért dolgozom monokrómban. Az egyik csak praktikus, mert ez eredetileg hangalapú projekt volt” – mondja.
„A hangszintézisre, a mozgásra és az animációra koncentráltam. Ennek a két dolognak az összehozása már sok dimenziót jelent, így a hanggal és a mozgással való munka, ami esetleg színt adhat, túl sok. A monokróm ezek miatt az okok miatt a stílus részévé vált.”
Eddigi jelentős eladások:
DEAFBEEF teljes készlet (6 darab) – 2,275 ETH-ért (az eladás napján 6.8 millió dollárért) kelt el, 19. augusztus 2021-én.
(A vásárló később kiderült, a Brevan Howard alapítója, Alan Howard.)
Az „Advection” (lent) 307,157 29 dollárért kelt el 2022. június XNUMX-én.
Befolyások:
A 0xDEAFBEEF Frank Zappa amerikai zenészre hivatkozik, mint aki nagyon befolyásos volt a zenéről és a művészetről való gondolkodásában.
„Ez a zenéjéről szól, de a szelleméről és szellemiségéről is – valahogy ragaszkodni a fegyverekhez, és saját magunkért tenni a dolgokat. Egy másik módom arra, hogy olyan dolgokat készítsek, amelyek nem feltétlenül a tömegnek szólnak” – mondta.
„Ha ez a találkozás nem történt volna, lehet, hogy tovább folytatom a mérnöki diplomámat, és egy unalmas munkába kötöttem volna ki, és sajnálkoztam volna a dolgok miatt. Segített, hogy engedélyt adjak magamnak, hogy valami kockázatosabb dolgot tegyek.”
„Nem hallgatok annyira Frankre, mint korábban. Visszatekintve, vannak problémás témái és dolgai. Nem bálványozom őt vagy semmit, de fiatalként még mindig nagy hatással volt rám.”
Olvassa el is
Jellemzők
Shanghai Special: A kriptográfiai fellépés következményei és mi történik ezután
Jellemzők
A Metaverse ma szörnyű… de nagyszerűvé tudjuk tenni: Yat Siu, Big Ideas
Mely népszerű NFT-művészekre kell figyelnünk?
Operátor — Tapasztalati duó Ania Catherine és a Dejha Ti.
„Régóta művészeti gyakorlatuk van, de mostanában azt hiszem, generatív koreográfiával dolgoznak. Szerintem ez igazán lenyűgöző. Nagyon erős technikai és koncepcionális esztétikából indulnak ki.”
Trevor Paglan — Műholdak, mélyidő, látó gépek, infrastruktúra
„Trevor egy művész, aki nyomoz. A közelmúltban van egy „Art Blocks” dobása, amely kapcsolódik más, általa végzett projektekhez, amelyek a biztonsággal és a magánélettel kapcsolatosak, és amelyek szerintem nagyon fontosak jelenleg.”
Paul Pfeiffer — Videóművész
„Paul csodálatos videóművész. Jól ismert, és vele csinálja első NFT-jét Művészeti Világ. Tényleg fenomenálisan néz ki.”
Holly Herndon — Hangmintákkal és művészjogokkal foglalkozó művész
„Holly egy ideje a Stanfordon tanul a művészek jogairól. Hosszú évek óta tudja, mi fog történni. Hangmodellekkel dolgozik. Lenyűgöző dolog.”
Nevezetes gyűjtők:
A 0xDEAFBEEF szakképzett villamosmérnök zsenijét számos jelentős NFT bálnagyűjtő gyűjti, de különösen más művészek mosolyognak rá, mert tudják, hogy értékelik a munkáját.
„Rendkívül hálás vagyok minden gyűjtőmnek és mindenkinek, aki érdeklődik a munkám iránt. A legjelentősebbek, amelyek őszintén megmosolyogtattak, a művészet a művészetért kereskedelem más művészekkel.”
„Cseréltem vele egy „Glitch Boxot”. Snowfro több veretlen „Chromie Squiggles”-hez. Nagyon büszke vagyok rá, hogy ez benne van a gyűjteményében, és az is, hogy megkaptam azokat a Squiggle-eket, rendkívül értelmes.”
„A „Synth Poem”-t is elcseréltem vele Mitchell F Chan, aki konceptuális művész, aki blokklánc-cuccokkal dolgozik. Van egy 2017-es projektje, ami igazán releváns, az „Immateriális képi érzékenység digitális zónái” címmel.
– Akkor ott van Jack Rockland, aki 2021 márciusa óta az egyik "Synth Poem"-emet tartotta. Az ArtBlocksnál dolgozik, és maga is művész. Nagyon büszke vagyok rá, hogy régóta gyűjtőm lehet.”
Kedvenc NFT-jei a pénztárcájában, amelyek nem a sajátjai:
„Stipple Sunsets”, Jack Rockland.
„Ez volt az első olyan NFT, amelyet nem az enyém vertem; ráadásul egy barátom munkája volt, szóval ez igazán jelentőségteljes számomra.”
linkek:
Twitter: https://twitter.com/_deafbeef
Weboldal: https://www.deafbeef.com/
Feliratkozás
A legvonzóbb olvasmányok a blokkláncban. Egyszer leszállítva a
héten.
Forrás: https://cointelegraph.com/magazine/mad-scientists-nfts-degrade-when-theyre-traded-0xdeafbeef-nft-creator/