A „Turning Red” ismét azt mutatja, hogy a Pixar hanyatlása csak egy mítosz volt

Pirossá vált

₂₀₂₁

_{98 perc}

_{Névleges PG}

_{Március 11-én debütál a Disney+-on}

Pirossá vált egy újabb Pixar diadal. Még több bizonyíték arra, hogy az úgynevezett Pixar-zuhanás, amely 2011-ben divatos média narratívává vált (a bevallottan nem nagy Autók 2), mindig is valami mítosz volt. Csak a posztból ítélve...Toy Story 3 kimenet, volt néhány félig tisztességes folytatásuk (Autók 3, Dory keresése és a Monsters University), két nagyszerű folytatás (Toy Story 4 és a Hihetetlen 2) és egy csomó eredeti (beleértve a sziklaszilárd Luca és a Tovább), ami a legtöbb riválist megszégyenítené. Így A Good Dinosaur bombázták, és nem rajongok érte Bátor. A 2015-ös Pixar flop azonban vizuálisan káprázatos eredmény, és rengeteg okos társ szerette Bátor. Ráadásul volt Inside Out, Coco és a lélek a 2000-es években adták ki, tökéletesen beleolvadtak Fel, Wall-E és a lecsó a Pixar kezdeti fölényének újabb bizonyítékaként.

Pirossá vált a következő fejezet a „Pixar még mindig jó, valójában” diskurzus. Ez egyben a harmadik Pixar eredeti a sorban, amely lemond a mozikról (a részt vevő területeken), és közvetlenül a Disney+-ra kerül. Most már azzal érveltem, hogy ez a lépés kevésbé a Pixar tiszteletlenségéről szól, hanem inkább a mozifilmek tiszteletlenségéről, és a Pixar megszerzett presztízsének répaként való felhasználásáról a Disney+ előfizetők csábítására vagy megtartására. Ennek ellenére a siker Énekelj 2 (360 millió dollár világszerte, miközben a VOD-ról döntött) azt mutatja, hogy a Disney-nek nem kellett a streaminget vagy a színházat választania. Sőt, sajnálatos, hogy a rengeteg Disney hangszer (köztük Raya és az utolsó sárkány és a báj), amelyekre hatással volt a Covid és a streaming háború (az előbbit vitathatatlanul ürügyként használták az utóbbi elkényeztetésére), főként a „nem fehér fickó” filmek, a „nem fehér fickó” főszereplőiről és a „nem fehér fickó” filmek voltak. filmkészítők.

Domee Shi filmrendezői debütálása, amelyet Shi és Julia Cho írt, valóban nagyon fantasztikus. A kísértetiesen szellemes és mozgalmas Pixar rövid Bao eszembe juttatta a Fruit Chan egy egészségesebb változatát gombóc. Pirossá vált nem tartalmaz ilyen kihágásokat, de még mindig (szánalmasan?) úttörő a 20-frigging-22-ben, hogy egy gyerekbarát animációs film távolról őszinte és figyelmen kívül hagyja a tinédzser előtti szexualitást (Tiger Beat módra) és a pubertást. A film nyilvánvaló, de erőteljes metaforája azoknak a változásoknak, amelyekkel a fiatal lányok szembesülnek, miközben testük fiatal nővé változik, valamint a rájuk nehezedő, ellentmondó, társadalmi, kulturális és családspecifikus nyomásnak. Ismételten kínos, hogy egy ilyen gyerekbarát és fanyar pillantást az ilyen kérdésekre még mindig törvényszegésnek tekintenek. Judy Blum könyveit azonban továbbra is betiltják. A tinilányos kalandfilmek egész alműfaja létezik, ahol a főszereplőknek veszélyes küldetésekbe kell bocsátaniuk, hogy… fogamzásgátlást és legális abortuszt szerezzenek.

Pirossá vált egy modern ázsiai-kanadai család köré összpontosul, és jó látni, hogy Toronto önmagát játssza Los Angelessel szemben, vagy lényegében mindenhol, kivéve Torontóban. Bár biztos vagyok benne, hogy sokat fognak írni arról, hogyan Pirossá vált „univerzális” pillantás a lánykorra és/vagy reprezentatív diadal az ázsiai közönség számára, és ez igaz, értékeltem a film helyszínének és a hozzá tartozó családi egységnek a sajátosságát. Ennek az egységnek a középpontjában a fiatal Meilin Lee (Rosalie Chiang) és az anyja (Sandra Oh) áll, és meglepetésemre a film nem próbálja őket szembeállítani az elején. Van néhány furcsa barátja (Maitreyi Ramakrishnan, Ava Morse és Hyein Park), és egészséges kapcsolata van lazább édesapjával (Orion Lee), de konfliktus csak akkor keletkezik, amikor Meilin vágyai kezdenek ellentétbe kerülni anyja elvárásaival.

Igen, Meilin úgy reagál egy kínos társadalmi helyzetre (őszintén szólva, ez a jelenet valószínűleg kegyetlenebb abból a szempontból, hogy egy anya reagál a gyermekére, mint ahogy azt tervezte), és vörös-bolyhos óriási pandává változik. És nem szubtextuális spoiler azzal vitatkozni, hogy a film fő fantasy horogja a menstruáció és a bevándorló szülők és állampolgár gyerekek közötti generációs konfliktus metaforája. De a cselekmény tényleges fejleményei, beleértve a ki tudja mit és hogyan reagálnak bizonyos szereplők bizonyos fejleményekre, kellemes meglepetést okozott. Nincsenek spoilerek, de ez nem egy olyan film, ahol Meilinnek (vagy barátainak „Meinek”) folyamatosan el kell rejtenie a benső fenevadat, és olyan emberekkel kell foglalkoznia, akik félnek attól, amit nem értenek. Még egyszer, mint az Soul, Hihetetlenek, Bátor és a Up, a Pixar jelesre sikeredett abban, hogy olyan módon értékesítette filmjeit, amely „elrontja” a szubtextust és a témákat anélkül, hogy különösebb cselekményt árulna el.

A film reprezentációs értékén túl, a gyerekbarát szexuális nevelésen és az univerzális „több lehetsz, mint amilyennek lennie kell” morális, Pirossá vált egy élénk, örömteli, cukorka színű hancúrozás. Teljesen szórakoztató és könyörtelen tempójú, a legnagyobb könnyedséggel ugrál egyik mulatságos helyzetből vagy karakter interakcióból a másikba. Igen, azt hiszem, ez a Pixar „leghordásabb” filmje, de csak annyiban, hogy a fiatal lányok, akik ártalmatlanul sóvárognak a hunky fiúbanda tagok után (4*Town, akinek Billie Eilish és Finneas O'Connell tollából írt számai durvák) most már a kategóriába tartoznak. progresszív a mai gyakran szex nélküli mainstream kasszasikerekben. Javasolhatnám, különösen a felnőtteknek, hogy ahelyett, hogy a Disney felszabadulására várnának, nézzenek más filmeket/műsorokat különböző műfajokban vagy más stúdiókban. Miért várnád meg, hogy Marvel kapitány meleggé váljon, ha megnézheted a Legends of Tomorrow-t, ahogy éppen most csatlakozik?

Bárcsak elkerülte volna a hagyományos „az anya egy tradicionalista kemény szamár, míg az apa csak azért szereti a gyerekét, amilyen” sztereotípiát. Ez egy kisebb trükk, mint Pirossá vált megbillent egy kalapot, hogy Mei anyja miért érzi úgy, ahogy ő, és ez bonyolultabb annál, mint hogy „a mi családunkban így történik”. Emellett azt hiszem, ez legalább némileg önéletrajzi jellegű, így csak annyit panaszkodhatok, ha Domee Shi valós ihletője bizonyos „kliséket” tartalmazott. A nagymama (a nem hivatalos családi matriarcha) és nagynénjei floridai csapata szórakoztató kontrasztot alkot Mei-vel és a legjobb baráti körével. Ez egy erőfeszítés nélkül sokrétű/befogadó kép, amely nem használja ezt alibiként egy gyakran elmesélt mese elmondásához. Közömbös/nem nagy dolog módon, ez magában foglal egy kisebb karaktert is, aki lényegében meleg vagy bi.

Még mindig utálom, hogy a filmet nem adják meg a hagyományos globális mozikban, mivel ez minden, amit akarunk, amikor a hősök szokásos utazásain túlmenően a nagyképernyős funkciókról van szó a pillanatnyi kulturális szövegekkel. Kiadása pedig a Disney (vitathatatlanul) gyáva reakciója közepette Florida „Ne mondj meleg” törvényjavaslatra tovább bonyolítja társadalmi értékét. De A) a kapitalizmusban valóban nincs etikus fogyasztás (mindenki válogatja a csatáit), és B) ez még mindig egy fantasztikus film, amely feltehetően még mindig jelentős otthoni közönséget fog elérni. Függetlenül attól, hogy Pirossá vált „A Pixar egyik legjobb filmje”, vagy „a Pixar évek óta a legjobb”, ez a művészi ütőképes átlaguk bizonyítéka, hogy A) ezeket a megnevezéseket általában eldobják, amikor mindenki kap egy újat, és B) egy film olyan jó. mint Pirossá vált csak lehet az egyik legjobbjuk.