A Tribeca Fesztivál audio-történetmesélő-kurátora Scripted Audio-ról beszél

A Tribeca Fesztivál ezen a héten, június 8. és június 19. között tér vissza New Yorkba, és először a fesztivál audioprogramozási szekciója teljes egészében a forgatókönyvezett tartalomnak van szentelve. A 2022-es új vertikum a „Hangos történetmesélés” és élő világpremierek, élő felvételek és panelbeszélgetések keveréke.

A második évben egy sorban, Hallható a Tribeca Fesztivál audioprogramjának hivatalos hangszponzora, és a „sound of imagination” szlogenjükkel együtt sztárokkal teli élő eseményükkel rögzítik a fesztivált. A nagy hazugság június 10-én, pénteken mutatják be, és a főszereplők Jon Hamm, Kate Mara, John Slattery, Giancarlo Esposito, Ana De Le Reguera, Bradley Whitford és David Strathairn. Jegyzet: A nagy hazugság a szövetségi kormány aktív beavatkozásáról szól egy 1950-ben készült, szakszervezetet támogató filmben A só a Föld és nem közvetlenül a 6. január 2020-i eseményekről szól.

További jelentős premierek közé tartozik Mirage Diner Lauren Shippentől (Bright Sessions, Utaslista), Anyaország radikálisai a Crooked Media-ból, amely elmeséli, milyen volt olyan szülőkkel felnőni, akik az FBI elől szöktek a Weather Underground részeként, és Anyám alkotott engem a NY Times bestseller szerzőjétől, Jason Reynoldstól, aki Jad Abumraddal, a film alkotójával fog beszélgetni. Radiolab.

Összességében több mint egy tucat esemény van az országban Hangos történetmesélés kategóriában, beleértve a népszerű podcast élő felvételét Oprahdémia.

___________________________________________________________

Beszéltem az Audio Storytelling kurátorral, Davy Gardnerrel, a film írójával/alkotójával Az igazság, egy forgatókönyvezett fikciós történetmesélés podcast, amely az audio történetmesélésről szól.

Az „Audio Storytelling” névváltoztatás a tavalyi évhez képest, amikor a Tribeca Fesztivál podcastjai még csak „Tribeca podcastok. "

Davy Gardner: Leah Sarbib kezdte a Tribeca audio program tavaly, és podcastokat akart hozni. Miután távozott, felvettek az Audio Storytelling kurátoraként, ami az audioprogramunk elnevezését kaptam.

Volt ennek valami köze a névváltoztatás tavaly a Tribeca Filmfesztiválról csak a Tribeca Fesztiválra?

Davy: Szerintem ez egy jelzés volt, hogy felkaroljuk az új médiát, és nagyon klassz, hogy egy nagy nemzetközi filmfesztivál kiemeli a podcastokat.

Úgy látom, hogy az Audible a podcastok hivatalos szponzora, azonban az Audible nem használja a „podcastok” kifejezést, és hangos fikciós programjaikat „Audible Originals”-nak nevezi.

Davy: Nagyon örülünk, hogy az Audible-lel dolgozhatunk, és ami a podcastokat illeti, jelenleg vita folyik arról, hogy miként nevezzük a hangot. Vannak, akik a „podcastok” kifejezést valamilyen szempontból kicsinyítőnek találják. Szeretem a hangos történetmesélést, mert ez egy tágabb fogalom, és a Tribeca lényege, hogy új és interdiszciplináris jellegű munkákra terjeszkedjen. Tegyük fel például, hogy lehetséges lenne hangos történetmesélés egy olyan médiumban, amely nem podcast, mint mondjuk egy interaktív séta és hallgatás.

Milyennek látja a forgatókönyves szórakoztatás jövőjét a hangban?

Davy: Hagyományosan a forgatókönyvek mezőnye nagyon támaszkodik a sci-fire, és bevált, mert a hangerő erejéig játszik, ami nagyon magas költségvetést igényelne videózásban. Izgatott vagyok, hogy az emberek más műfajok felé terjeszkednek, és más médiákat integrálnak a munkájukba, például elképzelhetek egy magával ragadó audiodrámát, ahol a főszereplő fut, és szervezhetnénk egy élő eseményt, ahol együtt futsz a karakterrel.

Milyen jellemzőket keresel a Tribecán bemutatandó audiodrámában?

Davy: Audio forward darabokat keresek. Rengeteg beadványt kapunk, és meg lehet különböztetni azokat, amelyek hanganyagként készülnek végtermékként, és a hanganyag között, amely egyfajta tévéforgatókönyv. Inkább a médium erősségeihez nyúló hangot részesítem előnyben, és azt gondolom, hogy ezeket a leggyakrabban a tévére adaptálják. A rendezés, a színészet és a podcast készítés saját művészeti formája.

Felelősségének tekinti-e pozícióját abban, hogy a médiumot a nagyobb elfogadás felé tolja? Egyes cégek még mindig nem tekintik az audiodrámát pénzkeresőnek, mert több időbe telik a megszerzésük.

Davy: Úgy gondolom, hogy a podcasting jövője nagyobb hangsúlyt fektet a forgatókönyves munkára. Ami a pénzszerzést illeti, a vállalatoknak sokféle módja van a pénzszerzésnek, és a minőségbe fektetni mindig jó.

Ez visszavezet a régi művészet kontra kereskedelem vitához.

Davy: A fesztivállal az volt a célom, hogy megünnepeljem a továbbított audio podcastokat azzal a magas szintű elismeréssel, amelyet az emberek a filmnek és a televíziónak adnak. A scripted audio egy olyan művészeti forma, amely még nem érte el ezt a magas szintű elismerést, talán a több millió talk show stílusú podcast miatt, de az iparág egésze számára fontos.

Az audiodrámának ezen a ponton a hírességeknek kell lennie a kitöréshez?

Davy: Úgy gondolom, hogy a hálózatok így próbálták rávenni a közönséget a forgatókönyvezett hanganyagra, de az indie audiodrámák a legjobbak közé tartoznak, mi pedig a Tribecánál arra törekszünk, hogy összehozzuk a bejáratott és feltörekvő művészeket, hogy nagyszerű történetmesélést mutassanak be.

Valójában van egy panel a feltörekvő audioművészek számára Zola Mashiriki házigazdája, és terveim között szerepel az indie audiodrámák további kiterjesztése élő eseményeken és versenyeken egyaránt.

Milyen okai voltak annak, hogy a hangos történetmesélés még nem tört ki igazán?

Davy: Szerintem ennek sok köze van ahhoz, hogy amikor az emberek meghallják a podcast szót, Marc Maronra gondolnak, és amikor az emberek hangos történetmesélést hallanak, egy hangoskönyv jut eszébe, vagy azon tűnődnek, mi az. Remélhetőleg a Tribeca Fesztivál jobban beilleszti a hangos történetmesélést a mainstream beszélgetésbe.

Az Audio Storytelling program teljes felállása itt és audio események a fesztivál teljes hosszában futnak.