Tom Petty és a Heartbreakers legendás Fillmore-műsorai új kollekcióban fedezték fel

Hacsak nem voltál a szerencsés közönség között a Fillmore-ban 1997 januárjában, akkor valószínűleg nem tudtál Tom Pettyről és a Heartbreakers példátlan, 20 fellépéséről a híres San Francisco-i helyszínen. Még Adria Petty, a néhai rocklegenda lánya sem fogta fel a zenekar tevékenységének nagyságát, amikor több mint 25 évvel ezelőtt részt vett az egyik Fillmore-koncerten. „Az internet előtt volt” – magyarázza ma. „Tehát ez akkoriban egyfajta helyi jelenség volt. Ez egy igazán különleges élő esemény volt számukra, hogy én is sokkal többet tanulhattam, mint gondoltam, és milyen fontos volt ez a zenekar számára.”

A Fillmore-i rezidencián Petty and the Heartbreakers – Mike Campbell gitáros, Benmont Tench billentyűs, Howie Epstein basszusgitáros, Steve Ferrone dobos és Scott Thurston gitáros – a legjobb és legihletettebb előadásában mutatkozott be. Most ezeket az előadásokat egy új összeállításban örökítették meg, Élő a Fillmore-ban (1997), pénteken jelenik meg. Campbell és Ryan Ulyate producer, valamint Tench executive producerek, Petty lányai, Adria és Annakim, valamint özvegye, Dana állították össze (az új díszlethez egy rövidfilm is megjelent).

A műsorok zenéjének megjelentetésének gondolata már korábban is szóba került, és nem feltétlenül az idei 25. évfordulóhoz kötődik. „Apám többször is említette, hogyan akarta ezt egy doboz díszletre tenni” – mondja Adria, aki filmes. „De ez egyike volt azoknak a háttérprojekteknek. Nem úgy gondoltuk, hogy "Úristen, ez a következő projekt biztosan ez lesz." Úgy gondolom, hogy Dana és Annakim is osztoznak ebben a gondolatmenetben: amikor egy projektet készítünk, úgy érezzük, hogy az lesz valami, amit a rajongók igazán szeretni fognak, hogy kurátori jelentősége van, és van némi mélysége és valódi minősége annak, ami az azt körülvevő archívumban.

„Ebben az esetben Mike [Campbell] nagyon erősen kiállt a páncélszekrény megnyitásáért, és egy pillantást vetve a munka ezen időszakára. És tényleg ezért csináltuk. A legmélyebben, legmélyebben belemerültünk ebbe – mi volt fontos, mi történt itt, mi a zeneileg fontos –, és mindezt egy helyre tesszük.

Ahogy Adria emlékszik, összerakva Élőben a Fillmore-ban Körülbelül egy évbe telt, „amíg Ryan Mike-kal együtt átnézte az archívumot, és meghallgatta a zenét, és valahogy megkapta az áldást, hogy ez a legjobb anyag, amit átszitáltak. Aztán azon a ponton Mike úgy nézett rám, mint Ryanre, és így szólt: „Nézze, ti, ezt a sorozatot csináljátok. Ez elsöprő. (Nevet) Találjátok ki, hogyan rakjátok össze egy dobozba.'

„Az általam fogyasztói kiadásnak nevezett kiadással kezdtük, például a legmenőbb 2CD/3LP [készlettel]” – folytatja. – Szóval először ezen dolgoztunk… „Mi ez a fajta igazán emészthető ülés Tomival és a bandával és élvezni?” Aztán megnéztük a legjobb minőséget és a futást legjobban ábrázoló készletet, és összeállítottuk a nagyobb készletet [4 CD/6LP]. Ez olyan, mint: „Elvesszenek a zenében. Csak lógjunk, és vesszünk el a zenekar leghihetetlenebb, véget nem érő jamében, és azt játsszuk, amit szeretnek.”

Amint Joel Selvin újságíró új kollekcióhoz írt jegyzeteiben elhangzott, a Fillmore-i rezidencia teret adott Pettynek és a Heartbreakersnek, hogy bővítsék repertoárjukat, és ne legyenek merev setlistákhoz kötve – innen ered az előadások spontán jellege (például a „Mary” átdolgozásai Jane utolsó tánca” és „Jó királynak lenni” egyenként több mint 10 percig tartott). Az ismerős és szeretett Heartbreakers és Petty szólódalok mellett, mint például a „Runnin' Down a Dream”, a „Walls” és az „Even the Losers”, a zenekar bőséges mennyiségű feldolgozást is előadott a bemutatókon – köztük JJ Cale A „Call Me the Breeze”, a Kinks „You Really Got Me”, a Grateful Dead „Friend of the Devil”, Bill Withers „Ain't No Sunshine” és Byrds „Eight Miles High” című darabja. A Heartbreakers vendégei között szerepelt a Byrds-ből Roger McGuinn és a blueslegenda John Lee Hooker is.

„Telepátiában éltek egymással” – mondja Adria Petty és bandatársai közötti színpadi kémiáról. „Volt egyfajta következő szintű zenei kommunikációjuk. A Fillmore-ban azt mondják: "Bármit játszhatunk, amit csak akarunk, és nincs itt senki, aki elítélne minket." Számomra az egyik kedvencem ebben a projektben, hogy csak ők szabadok és könnyűek voltak ezzel, és nagyon élvezték az ajándékukat, valamint azt az ajándékot, hogy együtt lehetünk és együtt játszhatnak.”

Az előadásoktól kezdve a dalok közötti csevegésig a forgatáson hallható zene úgy érzi, hogy a Fillmore-ban van, és szemtanúja a zenekar szórakozásának. „Úgy játszom a szerepemet, mint egy légiforgalmi irányító és egy iskolatörzs – magyarázza Adria a gyűjtemény gondozásával kapcsolatban –, és azt mondja: „Nézd, tényleg jól jönne ezzel? Tényleg úgy érezzük, hogy a lehető legjobb szinten van, amit csinálunk? És a rajongók ássák a legtöbbet? Egy hónapot töltöttünk azzal a kérdéssel, hogy "Tom beszéljen a dalok között, vagy csak egy hihetetlen élőzene lejátszási lista?" És ahogy egyre jobban belemerülünk, ez olyan, mint: "Nem, mindenkinek tudnia kell, milyen érzés elmenni a Fillmore-ba, hallani, ahogy beszél, és eltölteni vele egy estét." Ez az, ami igazán klassz ebben: eltölteni az időt, és úgy érezni, hogy nyomon követheted a műsorok érzelmeit és felépítését.”

A legmegrendítőbb pillanatok, ahogy hallottam Élőben a Fillmore-ban Petty lecsupaszított előadása az „American Girl” és az „I Won't Back Down” című klasszikus dalaiból, amelyekben a közönség az utóbbit vele együtt énekelte. Adria azt mondja: „Szeretem a Kinkseket. Imádom a Rolling Stonest. Imádom hallgatni ezeket a Dylan-feldolgozásokat [például] „You Ain't Going Nowhere”, amiket apám szinte minden hangpróbát játszott. Mindig is igazi titkos öröm volt ott lenni abban az üres arénában, ahol a „You Ain't Going Nowhere”-t játszották. Úgy gondolom, hogy az „American Girl” és az „I Won't Back Down” verzió nagyjából a következő szintre vonatkozik. Transzcendensek, mert ez egy teljes egység a tömeggel, és érzed ezt az energiát. Érezhető, mennyire örül a tömegnek. Ez egy gyengéd, nyers és szinte vallomásos változata mindegyik dalnak, amitől eltérő jelentéssel bírnak.”

Az idő múlásával Petty kifejezte szeretetét a műsorok iránt; Adria úgy emlékszik vissza, hogy édesapja szerelmes San Franciscóba, és érezte a közönséglátogatók energiáját, akik közül néhányan estéről estére visszatértek a Fillmore-ba a rezidencia alatt. „Ebből kikapott. A szurkolóknak a Fillmore-ban lévő standnál kellene megvenniük a jegyeket, és nem tudnák megskalpolni őket. Aztán amikor bejöttek, almával kínálták őket, mint a 60-as években a Fillmore-ban. Volt ez az emléktárgygaléria, meg ez a nagy darab hentespapír, ahol a rajongók kéréseket írtak, amelyeket aztán a bemutató előtt letéptek, és visszavittek apának. Tehát ha három napja játszott egy dalt, és az emberek újra akarták hallani, vagy volt olyan dal, amelyet nem játszott, akkor felírtak dolgokat arra a papírra. Arra a papírra is vicces dolgokat írtak: „Tom, én sebész vagyok. Meg akarlak műteni – őrült dolgok, mulatságos dolgok, amelyek az akkori hírlevélben kötöttek ki.”

Petty öt évvel ezelőtti halála óta a hagyatéka 2018-as levéltári kiadványokat adott ki. Egy amerikai kincs, 2019 a Mindenből a legjobb, és a tavalyi Vadvirágok megtalálása. Legutóbb a „Something Good Coming” című dal a 2010-es évekből Mojo album, egy hirdetésben használták az Everytown for Gun Safety vállalattal együttműködve a legutóbbi, 2022. novemberi választások előtt. Adria azt mondja, hogy a jövőben még több zene szól majd a trezorokból.

„Vannak olyan lemezek, amelyeket a 80-as években rögzítettek, és amelyeket nem adtak ki” – mondja. – Úgy értem, nagy mennyiségű élő anyag. Szerencsére apánknak olyan magas elvárásai voltak, amit el akart engedni. Számunkra ez valójában egy selejtezési folyamat, amikor azt mondjuk: „Megvan az anyag? Tényleg mindenki úgy érzi, hogy ezen dolgoznunk kell egy évig? Semmi különös nincs a napirendünkön. Elég aktívak voltunk a járvány során. Nagyon elfoglaltuk magunkat Vadvirágok és a '90-es évek dolgait – egy igazán gazdag időszakot a bandával – kikerekíteni, és kitalálni, hogyan biztosítsuk, hogy olyan minőségi szinten tegyük ezt, amelyre ő büszke lenne, és amire a zenekar is büszke.”

Adria saját bevallása szerint soha nem képzelte el magát apja zenéjének gondozó szerepében. „Annyira jó kapcsolatom volt az apámmal, és nagyon kemény volt velem” – mondja az örökség megőrzéséről. „Határozottan én voltam az, aki megkapta a kulisszák mögötti üzleti információkat és a munkamorált. Számomra ez egy odaadó cselekedet. Ez egy szeretet cselekedete valami iránt, amiben hiszek – ami szerintem valóban tiszta és csodálatos, és amit szerintem meg kell osztani. De fájdalmas. Néha hallok egy dalt, és csak sírva fakadok. Miután hónapokig hallottam a hangját és láttam az arcát. Visszakerülök egy olyan helyre, ahol a dalt írták, vagy ahol először hallottam.

„Öt év után azonban azt mondanám, hogy olyan ponton vagyok, ahol nagyon hálás vagyok neki. Annyi szeretetet, hálát és melegséget érzek. Megtiszteltetésnek érzem magam, hogy részese lehetek valaminek, ami szerintem igazán jó, és mindig igazán jó lesz. Felelősséget érzek azért, hogy továbbra is biztonságos és csodálatos hellyé tegyem mindenki számára, aki meg akarja látogatni.

„Ennek a zenének a szolgálatában dolgozunk. És nem elbűvölő. Nem egy nagy rock and roll buli. Arról van szó, hogy valóban megőrizzük a nagyszerű műalkotásokat és a fontos gondolkodást. Bármilyen népies is volt az apám, a gondolkodása nagyon megvilágosodott, nagyon mély, befogadó volt, és sok minden, ami Amerika lehet, ha mindenkit magába foglal. Itt Amerikában nagyon pozitív jelet kellett hagynia. Én ezt gondolom erről.”

A Tom Petty and the Heartbreakers' Live at the Fillmore (1997) pénteken jelenik meg.