Dean Fleischer-Camp szerint van egy „Kísértetház vágás” és egy második film, amely fel nem használt jeleneteket tartalmaz a „Marcel The Shell cipővel” című filmhez [interjú]

Az A24 legújabb kirándulása, Marcel a Kagyló Cipővel a mozikban, Dean Fleischer-Camp és Jenny Slate karakterei és rövidfilmjei alapján. Ez egy megnyerő film, amely a fiatal, érző kagylót követi nyomon, amint egy kalandra indul, hogy megtalálja családját, egy dokumentumfilmessel (akit Dean Fleischer-Camp alakít).

Beszéltem Dean Flesicher-Camp-pel a filmről, az órákon át tartó anyagokról, amelyek nem kerültek be a végső vágásba, hajsütés hogy egy lopakodó szörnyfilm, és így tovább.

[Ezt az interjút enyhén szerkesztették az egyértelműség kedvéért]

REKLÁM

Ez nagyon szórakoztató volt számomra, mert nagyon szeretem a több mint egy évtizeddel ezelőtti rövidfilmet és a folytatásait. El kell mondanom, hogy szörnyeteg filmnek tartom, az emlékezés kedvéért.

Fleischer-Camp dékán: Tudod, ez vicces, amikor a filmet készítettük, mert először az élőszereplős cuccainkat forgattuk, és az egészet összevágtuk, így van egy teljes vágás a filmből, amiben nem volt Marcel és minden, amit ő manipulál. Csak a redőnyök kinyílnak, az ajtók kinyílnak, és én azt gondoltam: "Nos, ez egy kísértetházi film Marcel nélkül."

Mesélj a Marcel kiinduló ötletének eredetéről, mert nem igazán lehet máshol elkezdeni, csak ott.

DFC: Marcel eredete az volt, hogy a hanggal kezdődött. Jenny azért csinálta a hangját, mert egy esküvőn öt barátunkkal felosztottunk egy szállodai szobát, hogy pénzt takarítsunk meg. Elkezdte ezt az apró hangot adni, hogy kifejezze, mennyire görcsösnek érzi magát, és ez megnevettet minket. Egész hétvégén ezen röhögünk, aztán amikor hazaértem onnan, rájöttem, hogy megígértem, hogy csinálok egy videót a barátom stand-up show-jába, és egészen előző napra, vagy két nappal korábban elfelejtettem. Valaki azt mondta: „Istenem, holnap lesz”, én meg azt mondtam: „Jenny, interjút készíthetek veled? Egy karaktert fogok építeni erre a hangra, amit eddig csináltál.

REKLÁM

Írtunk néhány viccet, ő rögtönzött ezek körül a kérdések körül, aztán kiszaladtam a kézműves boltba, vettem a szemét, találtam egy doboz kagylót, ezeket a csigaházakat. Aztán a cipő, amit találtam… tudod, [hogy] vannak a bodegákban vacak, letépett játékok a pult mögött? Van egy hamis Polly Pocket, amiben rengeteg kiegészítő van, de olyan, mint egy pár cipő, amit nulláztam, majd animáltam, megszerkesztettem, és levetítettem a közönség számára, például 48 órán belül. Olyan érzés volt, mintha az első vetítésen még abban a szobában is csak egy kicsit megváltozott volna a hőmérséklet a helyiségben.

Aztán 12 évvel később játékfilmet készítettél. Hogyan jött ez?

DFC: Mindig az volt a terv, hogy játékfilmet készítek, de amikor megjelentek az első rövidfilmek, nagyon zöld filmes voltam. Jenny és én még csak most kezdtük a pályafutásunkat, és nagy volt a hőség, szóval találkoztunk stúdiókkal, végigcsináltuk az egész vizes palackos turnét Los Angelesben, de egyértelmű volt, hogy érdekelték Marcelt egy ismerősebb sátorfára oltva. - típusú franchise film. Valaki még azt is javasolta, hogy csatlakozhatnánk John Cenához, és harcolhatnának a bűnözés ellen, amit, tudod, én megnéznék egy repülőgépen.

Csak nagyon világos volt, [hogy], ó, úgy látom, ez nem lesz egy rövid út a film elkészítéséhez, amit nagyon szerettem volna a karakterrel elkészíteni, és amit Jenny és én úgy éreztünk, hogy képesek lennénk. ], hogy olyan módon tágítsa ki világát, amely holisztikus ahhoz, amit alkottunk, és egy olyan karakterrel, amely nagyon kedves volt számunkra. Csináltunk néhány képeskönyvet, és csináltunk még néhány rövidnadrágot, de egyébként csak úgy voltunk, hogy „Igen, tartsuk meg ezt magunknak, és végül megtaláljuk a megfelelő embereket, akikkel együtt boldogulunk. meg tudja csinálni”, és eltartott egy ideig. Szerencsénk volt, és megtaláltuk a megfelelő partnereket.

REKLÁM

Hogyan került fel az A24 a fedélzetre?

DFC: Tehát a Centereach nevű céggel készítettük el a filmet, aki szinte teljes egészében finanszírozta a filmet, de egyben kulcsfontosságú kreatív támaszunk is volt. Ők egy független filmeket finanszírozó cég, és vannak házon belüli producereik, akikkel együtt dolgoztunk, és akik kulcsfontosságúak voltak ebben az egészben, és időt, támogatást, bátorítást és esélyt adtak nekünk arra, hogy végül azt csináljuk. tudod, egy meglehetősen szokatlan típusú film. Aztán az A24 megjelent a fedélzeten, miután levetítettük, a premierjét Telluride-ban mutatták be, és megvásárolták, hogy Észak-Amerikában forgalmazzák. Ők is nagyszerűek voltak ebben az egész projektben, bár olyan sokáig tartott, olyan hosszú volt az út. Megáldottak bennünket azzal, hogy a megfelelő emberekkel találkozhatunk a megfelelő időben.

Ön és Jenny a film számos aspektusában együttműködtek, alakították a történetet és a narratívát. Mondja el, hogyan jutott hozzá a megírásához, milyen volt ez a folyamat, és hogyan találta meg ezt a történetet.

DFC: Szóval azt gondolom, hogy a stúdiók meghallgatásának folyamata, és a karakterek kifújásának mindezen módjai csalódást keltő volt akkoriban [de] végül is tisztázó volt, mert arra kényszerített minket, hogy mondjuk meg, mi a verziója ez a kitágult univerzum, aminek értelme lenne, és mi az a történet, amit el akarunk mesélni? Azt hiszem, úgy éreztem, a válasz erre a kérdésre, miután megvizsgáltam az „eltévedsz Párizsban”, vagy bármilyen változatot, az volt, hogy távolabb helyett közel nézzek, és befelé kutassam, és olyan kicsinek és zártnak tartsd, mint lehetséges.

REKLÁM

Marcel már pici ebben a külvilágban, tényleg veszít az ember azzal, hogy nagyobb lesz a film hatóköre, mert ő egy házban lakik, de ez egy ország számára. Nem kell Párizsba vinned. Így aztán felmerült, hogy mit jelent nekem és Jennynek ez a karakter? És mit tanultunk önmagunkról, az internetről és a saját közösségünkről az elmúlt 10 évben… mindkettő kiadás hajsütés és van benne ez a fajta meglepő vírusos pillanat, de másfajta személyesebb és mélyebb téma is a gyászról és a veszteségről, és arról, hogyan lehet ezen keresztülmenni.

Különösen úgy éreztem, hogy nagyon kapcsolódtam ahhoz a gondolathoz, hogy a halál az élet minden újjászületésének velejárója, tehát ez volt az a hely, ahol elkezdtünk írni. Az írási folyamat valóban szokatlan volt… Nagyobb költségvetésnél fennáll a veszély, hogy teljesen lecsiszolhatod azt, ami különlegessé tette, ezért nagyon elhivatott voltam, hogy „na, hogyan őrizzük meg ezt a fajta nagyon laza, szórakoztató, hiteles, doki hangzású hang- és produkciós modellt, ami a rövidfilmekben volt, miközben elmeséli ezt a hosszabb történetet is.

Kidolgoztuk Nick Paley tervét, aki velem és Jennyvel írta a filmet, én pedig két-három hónapig írok, majd két nap hangfelvételt készítünk, aztán csinálunk még két-vagy -három hónap. Nick és én mindketten szerkesztésből jöttünk, szóval a második két-három hónap első része mindig az összes hanganyagon ment keresztül, és mindig csak azon a két-három napon megyünk végig, mindenen és kihúzva a drágaköveket. Felvettük a jeleneteket, de akkor azt is mondtuk, hogy „ez a vonal nem működik”. Jenny talán kitalált egy viccet, ami mindannyiunkat feldúlt, és így két és fél év alatt újra és újra megcsináltuk. A végére megvolt ez a forgatókönyv, aminek eredménye az lett, amit hallottál, ami szerintem a spontán dolgok és a dinamika igazán csodálatos keveréke, miközben meglepően felépített is.

REKLÁM

Mindezeken felül önmagaként szerepelsz a főszerepben. Hozzáad ez további elemeket vagy nehézségeket?

DFC: Nem tartom magam színésznek, ezért azt hiszem, ez személy szerint idegesített, csak azért, mert úgy voltam vele, hogy… nem úgy irányítom a hangszert, ahogy az igazi színészek, és nem akarok elrontani. vagy arra kényszerít minket, hogy újra mennünk kell. Ez határozottan rávilágított arra, hogy milyen nehéz színésznek lenni. De igen, mindig is az volt a célom, hogy én legyek a hang a kamera mögött, és hogy a karakteremnek meglegyen a maga kis íve, de én a kamera előtt nem igazán számítottam. Csak most vált világossá, hogy ez az, amit a történet megkíván.

Nagyon szerettem a Marcel által használt Rube Goldberg gépeket is. Milyen volt ezek kigondolásának és megépítésének folyamata?

DFC: Annyira szórakoztató volt. A legtöbb dolog a folyamatból származott, a hangfelvétel és a forgatókönyv megírásának vége felé. A folyamat vége felé Kiersten Laporte, az animációs rendező és én leültünk, és az egész filmet, minden felvételen storyboardot készítettünk. Ez a folyamat megköveteli, hogy Marcel helyébe illessze magát, mert úgy érzi, hogy "ez a nagyszerű jelenet a nappaliban van, aztán van ez a nagyszerű jelenet kint, de máshogyan jutna el oda?" Az ember egy sarokba van csavarva, és rá kell jönnie, hogy "ó, oké, lehet, hogy belelép a mézbe, és akkor itt sétálhat", szóval ez egy nagyon szórakoztató folyamat volt. Emlékszem, Nick Paley és köztünk van egy folyamatban lévő szöveges szál, ami csak Marcel találmánya volt. Egy hétig azon tanakodtunk, hogy oké, mi a tökéletes sírkő Nanának? A temetés? és mindazok az apróságok.

Melyik a kedvenc ötleted, amit nem használtál?

DFC: Ó, istenem, ez egy nagyszerű kérdés. Van, Jeff, mint… Azt fogom mondani, öt órányi hihetetlen viccek és jelenetek, amelyekhez hangot vettünk fel, és ezek csodálatosak, és Jenny csodálatos, és ezek nincsenek benne a filmben. Azt hiszem, ennek a kvázi-doki írási-rögzítési folyamatnak köszönhetően a végén megtermeszted ezt a hatalmas gyümölcsöskertet, hogy olyan legyen, mint egy kis csésze almalé. Mérföldeken keresztül megy a gyümölcsöskert. Ez a kedvencem.

REKLÁM

Úgy értem, volt egy tamponból készült uszkár, ami nem vágott… annyi cucc van. Csak annyi van. Van egy rész, ahol Marcel a D-vitamin-kiegészítők rabjává válik… van egy pillanat, amikor olyan, mint egy kis őrült, vezetékes kokszfej. Van egy jelenet, amikor arra próbálom rávenni, hogy menjen ki többet a házból. Volt egy jelenet, amikor nyerget készítettem neki, hogy meglovagolhassam Arthurt a kutyával. Sok minden van, valószínűleg összeállíthatnánk egy egész más funkciót.

Nagyon szeretném látni azt a hosszabb vágást! Hogyan találtad meg Isabella Rossellinit? Ő egy legenda!

DFC: Nagyon szerencsésnek érzem magam, hogy dolgozhatunk vele, és hogy olyan nagylelkű volt az idejével és a kreativitásával. De azt hiszem, tényleg szerencsénk volt, úgy értem… átmentünk egy casting rendezőn és a megfelelő csatornákon, tudod, felvettük vele a kapcsolatot, elküldtünk neki egy kis összefoglalót a karakterről és arról, hogy mit akarunk kezdeni a történettel… és szerintem szerencsénk volt. Abban az értelemben igazi művész, hogy egyszerűen olyan munkákat szeretne új módszerekkel elkészíteni, amilyeneket még soha nem végzett munka előtt, és mindig kap olyan ajánlatokat, amelyekre nemet mond, mert az egy „normál film”, vagy tök mindegy. Megesik, hogy ő maga is művész. Intellektuálisan nagyon kíváncsi ember. Azt hiszem, csak annyit mondott: „milyen furcsa folyamat, amikor egy igazi házban fogunk felvételt készíteni? Mit csinálnak ezek az őrült gyerekek?

Nagyon kedves volt a szerepben.

DFC: Biztos vagyok benne, hogy azt mondta nekem, hogy még soha senki nem kérte fel improvizációra, ami őrültség. Azt hiszem, ez amolyan generációs dolog, ahol, ha színész vagy, aki most szerepekre megy, akkor lehet, hogy improvizálnia kell. De igen, sok szerep, amiben ő kapott, A) általában drámaiak, és B) amolyan prezentációs jellegűek, és szeretem… ez a szerep, úgy érzem, ez áll a legközelebb ahhoz, aki ő mint ember, és én szeretem, hogy egy olyan vígjátékba alakíthattuk, amely magába foglalja azt, aki ő, és teret ad a virágzásnak.

REKLÁM

Imádom őt benne, olyan meleg vokális előadás. Röviden utána akartam járni valaminek, amit korábban mondtam… szóval fontolóra veszem hajsütés egy szörnyeteg film…

DFC: Igen igen! Várj, mesélj még.

Hát ez a tiéd Éjszakai ágy bizonyos értelemben, mert egy érző tárgyról van szó, amelynek meg kell találnia a családját más… olyan dolgokkal, amelyeknek nem kellene érzőnek és élőnek lenniük, de vannak.

DFC: Istenem, ez annyira… Imádom.

Bizonyos értelemben valójában egy lények családjáról van szó, és egyiküknek haza kell találnia az utat!

REKLÁM

DFC: A fenébe, haver, ez egy erős elmélet. Ez jó!

Kijelentem az internetre.

DFC: Mi vagyunk az első szörnyfilm a gyászról? … Valószínűleg nem. *nevet*

Még egy utolsó kérdés… az első rövidfilm felrobbant, és olyan jól értékelték, és ez nyilván bejön ebbe a filmbe, és van némi kommentárja is. Beszéljünk erről egy kicsit bővebben.

DFC: Nos, az internet annyit változott, mióta elkészítettük az első rövidfilmet, hogy szinte nehéz elképzelni, hogyan nézne ki Marcel, ha csak most készítenénk el. Mindig is személyes helyről szerettünk volna eljönni, és személyes történetet mesélni ezzel a karakterrel, és a vírusos hírnév dolog belehajtogatása jó módnak tűnt ahhoz, hogy véleményt mondjunk róla, de egyben tovább is vigyük a történetét és a háttértörténetét.

REKLÁM

Olyan dolgokba keveredett, amelyek, tudod, nagyon érdekelnek, és amelyekkel most mindannyiunknak számolnunk kell, ami körülbelül olyan, hogy "mennyire szeretnéd közösségként kezelni az online közönségedet?" mert ha egy valódi közösség helyettesítőjeként kezeled, akkor azt hiszem, egy zúzódásra törsz. Mindannyian döntünk így életünk során különböző mértékben. […] Azt hiszem, ez is a lényege annak, amit Jennyvel nagyon egyértelműen meg kell védenünk, amikor elkezdtünk beszélni a stúdiókkal és gondolkodni a bővítésén.

A felszínen látható dolgok, [vagy] amikor egy ügyvezető vagy egy új karakter először néz Marcelre, valójában nem azok a dolgok, amelyek engem érdekelnek, vagy amelyek Jennyt igazán érdeklik, vagy különlegessé tenni őt. Kicsit úgy néz ki, mintha egy Pixar karakter lehetne, de valójában nem az teszi különlegessé, hogy pici, vagy hogy vicces vagy aranyos. Arról van szó, hogy megvan benne ez a fékezhetetlen szellem, és nagyon befelé forduló, átgondolt módon néz a világra, még akkor is, ha új dolgokat fedez fel. Úgy tűnt, ha csak a stúdiót választjuk, akkor ez lesz az első dolog. És ez az utolsó dolog, amihez az emberek hozzászólnak az interneten, mert az internet a felületekről és az azonnali reakciókról szól. Azt hiszem, ez egy hosszú, döcögős válasz, de szenvedélyesen éreztük ezt.

Marcel the Shell cipővel premier a mozikban 24. június 2022-én.