"A hullám, a hullám, amely hazavitt"

CHICAGO – Amiben a legjobban tetszett A hullám, a hullám, amely hazavittA Tony-díjra jelölt Christina Anderson gyengéden rétegezte egy teljesen felismert, középosztálybeli fekete család történetét egy nagyobb történetté a társadalmi igazságosságról, az elkülönített úszómedencékről, a felnövekedésről és a szétválásról, valamint a víz ajándékáról – és átkáról. Ez a történet arról szól, hogy Janice Clifton, a polgárjogi aktivisták lánya megbékélte gyermekkorát, amelyet szülei sok tekintetben felforgattak, és a 1960-as évek Kansas városában, a Beacon nevű városban küzdöttek a helyi uszodák integrálásáért. Ez a megbékélés akkor következik be, amikor Janice-t telefonon megkéri egy vidám és tökéletesen helyénvaló „Chipper Young Ambicious Black Woman”, hogy jöjjön haza ohiói külvárosi életéből, és legyen jelen, amikor szülővárosa átnevezi egyik korábban elkülönített medencéjét az apjáról. .

Ez az egyszerű kérés belső válságot idéz elő Janice-ben, és az emlékek özönébe vezeti, hogy szereti a vizet, megtanították úszni, nézte, ahogy szülei harcolnak a hatalomért, és végül úgy döntött, nem úszik tovább. A Beaconhoz való visszatérés további szomorúságot vagy esetleg további gyógyulást kényszeríthet ki.

Gyönyörű a nyelvezet, és órákon át ébren tartott, amikor erre a szakaszra gondoltam:

– De mi, te és én, mindannyian hatvan százalékban víz vagyunk – adj vagy vegyél néhány százalékot. Neked és nekem szükségünk van rá. Bizonyos értelemben mi vagyunk – a víz.

„Azt mondhatjuk, hogy mindannyian – minden férfi, nő és kisgyerek – egy kis folyó…”

A családom, a felmenőim a kis folyók fája. Az emlék tavaival teli gyökerek. Tehát amíg szárazföldi környezetben nőttem fel, a család egy óceán volt.”

Janice monológjainak kezdeti sorozata hosszú, de szükséges. Ez a mű anélkül meséli el a szegregációt és az összes többi izmust – a szexizmust, a rasszizmust, az ageizmust –, hogy a legenyhébb módszerekkel: elbeszélt flashback-ekkel, amelyek teljes visszaemlékezésekké válnak a szereplők támogatásával. Miután megértettem, hová megy a játék ezzel, all-in voltam, és készen álltam arra, hogy kicsit több mint másfél órára újra meglátogassam ezt az elképzelt múltat.

Élveztem az árnyalt elbeszélést, a díszletet és a hangulatot. Besétálok egy ködös Goodman Színházba, és hallani a régimódi hip-hop játékot, ahogy azt tapasztalom, hogy az ülésemen a feketeségem – és a karakterek – megértésének és elfogadásának teljes hangulata áradt. Látva Janice-t (Christiana Clark) beszélni erről a gyerekkorról, majd a nagynénjével, Gayle-lel (LaKecia Harris) és az anyjával, Helennel (Kristin E. Ellis) lógni, olyan ismerősnek éreztem, amit még soha nem éreztem színházban. Amikor Janice és apja (Marcus D. Moore) táncolt a nappaliban, és amikor Janice szorongása felerősödött, miközben hallgatta a (nagyon vicces) Fiatal Chipper Ambitious Black Woman hangpostaüzeneteit, ezek a pillanatok mélyen átéreztek. Leginkább az az érzés marad meg bennem, pár nappal a megtekintés után, hogy a karakter emléke és élettapasztalata is az én történetemnek tűnt.

A készlet gyönyörű volt. Amikor eljött az úszás ideje, gyakorlatilag láttam a fény megcsillanását a vízről, bár aznap biztosan nem volt medence a színházban. én is nevettem. Az alkatrészek voltak vicces. Mindannyian ismerjük a fiatal Chipper Ambiciózus Fekete Nőt, és mindannyian nevettünk az emlékén. De sírunk is a fájdalmán, mert tudjuk, miért kell csipkelődőnek maradnia, és Janice beszél hozzá.

Sok mindent meg kell fontolnod, amikor átéled a darabot, és több ponton is ki lehet jutni a további megbeszélésekhez. Clark, aki Janice-t alakítja, teljesen feszült érzelmekkel ragadott meg, amikor leírta a vízzel és annak hullámaival való kapcsolatát. Ez egy csendes játék volt, és elérhető volt. Emellett, két óra alatt, szünet nélkül, nagyon kényelmes azok számára, akik végre kimerészkednek a „kinti” világba, miután hosszú ideig foglalkoztunk a Covid19-gyel.

A színház számos megbeszélést és kérdezz-feleletet ad otthont a szegregált medencékről és a rasszizmusról, ami mögött sok fekete amerikai nem úszik a mai napig. A mellékelt Playbill-ben több kérdés és válasz volt, valamint egy idővonal a szegregált úszásról. Az egyik különösen kiemelkedik számomra: „Art In Action: Contested Waters” – egy ingyenes panelbeszélgetés Peter Cole-lal és Franklin Cosey-Gay-vel, a Chicago Race Riots Memoration Project munkatársaival, miközben elmélyülnek a vörös nyárban, a szegregáció történetében. Chicago és hogyan szolgálnak a zavargások eredettörténetként, amelyek hatással vannak ma ránk. (Az esemény február 5-én 4:30-6:30 között zajlik. A chat-be való belépéshez jegy szükséges a darabra.)

Ezek jó ötletek voltak; különösen az a rész, ahol a Goodman arra próbálja ösztönözni a közvéleményt, hogy beszéljen a történelemről, amely ezt a darabot inspirálta. Részt venni a társadalmi igazságosság mozgalmának megértésében. (Ez is része annak, amit elvárok a Goodmantől, amely egyben az első színház a világon, amely August Wilson „American Century Cycle” című művének mind a 10 darabját elkészíti.) Ezek a beszélgetések elmélyítik a régiek megértését. olyan kérdéseket, amelyek ma is aktuálisak. Mindezek a megbeszélések segítenek megemészteni azt a darabot, amely úgy tűnik, hogy üzenetet küld a modern szabadságharcosoknak, akik gondozók. A munka, az egyensúly és néha a megbocsátás is szerves részét képezi annak az eszköztárnak, amely mindenki számára egyenlőséget és szabadságot épít.

A hullám, a hullám, amely hazavitt, 12. február 2023-ig van színpadon Chicagóban, a GoodmanTheatre.org.