A Fixx Cy Curnin a banda új 'Every Five Seconds' című nagylemezén és 40 éves felvételi örökségükön

Negyven éve adta ki bemutatkozó albumát a brit New Wave rockegyüttes, a Fixx Redőnyös szoba. Ez a lemez, amely a mára klasszikussá vált „Red Skies” és „Stand or Fall” dalokat tartalmazza, megadná a sablont a Fixx jövőbeli felvételeihez: letisztult, modern hangzású zene a jelenlegi politikai és társadalmi idők által befolyásolt szövegekkel. Redőnyös szoba a nyolcvanas években újabb slágerek követték a Fixx-hez, mint például a „One Thing Leads to Another”, „Saved by Zero”, „Secret Separation” és „Deeper and Deeper”.

„Úgy tűnik, mintha egy teljes cikluson mentünk volna keresztül” – mondja Cy Curnin, a zenekar énekese, a mérföldkőnek számító évforduló elismeréseként. Redőnyös szoba. „Sajnos lehet, hogy az első album egyes témái ijesztően relevánsnak tűnnek a mai korban, ami szintén ennek a ciklusnak a bizonyítéka. Nem mennék el odáig, hogy azt mondanám, hogy ez egy prófécia, de gyakran éreztem úgy, hogy hírvivők vagyunk… és az üzenet, amit megpróbálunk előadni, egy olyan kvantummezőről származik, amely a viselkedésünket egy másik szemszögéből nézi. perspektíva.”

Az a zenei és lírai hagyomány, amelyet felvázolt Redőnyös szoba A Fixx – amelynek tagjai Curnin, Adam Woods dobos, Dan K. Brown basszusgitáros, Jamie West-Oram gitáros és Rupert Greenall billentyűs – adták ki 11. stúdióalbumát. Öt másodpercenként, a zenekar első új stúdió nagylemeze 10 év után. A világjárvány és a politikai megosztottság hátterében a témák a Öt másodpercenként igazán magába foglalja a mai bizonytalanság és frusztráció hangulatát, amint azt az olyan számok tükrözik, mint a „Closer” és a „Take What You Want From Me”, amelyek szövege így hangzik: „A fanatikusok kétszínűek uralkodnak / ezek a kiskorúak többségben.

Curnin szerint az új album elkészült, mire a járvány beütött. „Úgy gondolom, hogy az írásmódot tekintve van valami lényege annak, amit úgy döntünk, hogy tükrözze az emberiséget – hogy van egy állandó elnyomó és túlnyomó érzés. Nem a heuréka pillanatokról vagy természeti katasztrófákról van szó. Ez az emberiség elsöprő természetének állandó dagálya. Úgy tűnik, soha nem vesszük észre, hogy fájdalmat okozunk, amiből szeretkezünk, a szerelem a fájdalomból fakad, végül ennek az utazásnak kell lennie. Megakadtunk a fájdalom résznél, és úgy tűnik, én is ebből az aspektusból írok.”

Még az album címe is, Öt másodpercenként, amely a „Lonely as a Lighthouse” című dalból származik, jelenlegi információs túlterheltségünk barométerének tűnik. „Azért küzd, hogy megőrizze az éberséget, ami korunk mantrája lett” – mondja Curnin –, és mindenki megszállottan próbál tudatos lenni. Mindig azt mondják nekem, hogy annyira sok minden eltereli a figyelmünket, és soha nem igazán van esélyünk a tudás mélyére jutni, ezért folyamatosan bombáznak minket a címek, és nincs alatta szöveg. Bombáztak bennünket ezzel a bal- és jobboldali megosztó kutyaviadal. Valamit akartunk tenni, ami egyfajta balzsam volt a kor szorongására.”

Az elsöprő és hangulatos rocker „Wake Up” -tól Öt másodpercenként úgy tűnik, hogy a cselekvést és az önerőt támogatja, mint a tétlenséget oldalról: "Fuldoklunk, és nem kapunk levegőt / ha felállunk." Curnin egyfajta disztópikus módon jellemzi a számot a mai élet leírójaként. „Személyes felelősséggel jár – nem csak a képernyőn nézni. Azt hiszem, abban a dalban belemerültem abba a gondolatba, hogy gyerekként felébresszem magam, vagy felébresztem bennem az ártatlant, és vállalok némi személyes felelősséget, és valóban csatlakozom a barikádok felé rohanáshoz, és próbálok megszólalni, eljátszani a magamét. a félelmek helyett csak „vidd, vedd, vedd”, „ülj csendben, és reméld, hogy senki sem veszi észre, hogy nem csinálok semmit”.

Nem csak megfigyelő dalokat tartalmaz, hanem Öt másodpercenként elmélyül a személyes – mint például az „A Life Survived. Curnin mondja: „Azt hiszem, ez a dal azt mutatja, hogy az összes falam egy pillanat alatt leomlik. Nagy változáson mentem keresztül az életemben, úgyhogy el kell fogadnod a dolgokat [és] rá kell jönnöd, hogy a hibáidban állandó dolog te vagy, és ez nem a hiba okozati összefüggése. Nem túl gyakran van rajtad kívül, magadra hozod őket. Szóval arról beszéltem, hogy elzsibbadtam életem olyan időszakaiban, amikor felébredsz, és azt mondod: "Előnyebbnek kellett volna lennem, mintsem túlélnem azt az időszakot." Nem igazán éltem meg eléggé. Tehát ez az önéletrajzi része.”

Az álmodozó és gótikus hangzású „Woman of Flesh and Blood” egyedülálló pillanatot jelöl a Fixx felvett történetében, mivel a zenekar gitárosától, West-Oramtól, aki a dalt eredetileg kitalálta, ritka énekhangja van. „Általában arra gondolt, hogy én fogom énekelni – emlékszik vissza Curnin –, de én azt mondtam: „Nem, ezt tényleg énekelnie kell”. A sebezhetőség, amit ábrázolt, majd ez az álomszerű állapot annyira Jamie volt, hogy meg kellett maradnia [a vokálon]. Aztán a dal második felében – a dühös másik részében – azt mondtam: "Ó, ezt meg kell csinálnom." Ő írta az első szókészletet, amit énekelek. Aztán azt mondta: "Nos, te írd meg a második versszakot, amit énekelni fogsz." Így az utolsó versszakban valahogy be tudtam foglalni, honnan jött lírailag, és ott valahogy együtt meséltük el a mesét.

A dalaiban megjelenő zűrzavar közepette, Öt másodpercenként optimista hangon zárul az akusztikus ízű „Neverending”-el. „Van egyfajta – nem mondanám, hogy flamenco –, de az a reményteli őrültség, amit a cigányok viselnek el, amikor az akusztikát játsszák úgy, hogy az izzadság lejön a homlokukról. Mindenképpen szerettem volna belevinni ezt az energiát. Amikor ezt a dalt írtam, ezt közvetítettem. Megvan a szívverésed és a szenvedélyed, és indulj el. Ez a soha véget nem érő, ez az, ami az emberiség szellemét előreviszi, az, hogy higgy azokban a dolgokban, amik igazán fontosak számodra, mint a gyűlöletön túli első impulzusaidat, aztán megtalálod ezt a véget nem érő tulajdonságot, mi folyamatosan körbe-körbe járunk a génben. medence. Szóval nagyon ünnepélyes volt és tele volt reménnyel.”

Amint az az új lemezen is látható, a Fixx azon kevés zenekarok egyike az 1980-as évek MTV-korszakából, amelyek hangzása gyakorlatilag érintetlen marad, akárcsak a klasszikus, régóta fennálló felállásuk. „Azt hiszem, ez történik, ha kap egy csomó hasonló gondolkodású embert, akik nem látnak okot arra, hogy elváljanak egymástól” – magyarázza Curnin a csoport időtlen hangzását. „Együtt nőttünk fel, és ismerjük saját erősségeinket és azokat a dolgokat, amelyek zeneileg vonzanak bennünket.”

Mivel a Fixx jelenleg az Egyesült Államokban turnézik június végéig, Curnin úgy véli Öt másodpercenként érdemes kiegészíteni a zenekar örökségét. „Ha úgy tekintek rá, mint a munkánk hanggalériájára, láthatom a közös életünk fejlődését” – mondja. „Még mindig nagyon megtisztelve érezzük magunkat, hogy együtt lehetünk. Nagyon izgatott vagyok, hogy nemcsak a színpadon játszhatok, hanem a srácokkal is lóghatok, mert előhozzák a jobb angyalaimat – és a legjobb énem kerül a középpontba, amikor ott vannak. Olyan, mint egy házasság, de jobb. Annyi, de annyi kiaknázatlan lehetőségünk van még, hogy alig várjuk, hogy tovább tarthassuk. Egy lemez a Fixx-től – számunkra most az a fontos, hogy magunkért és a közönségért tesszük.”

Forrás: https://www.forbes.com/sites/davidchiu/2022/06/10/the-fixxs-cy-curnin-on-the-bands-new-lp-every-five-seconds-and-their- 40 éves felvétel-hagyaték/