A Spotify zenei vezetője, Jeremy Erlich beszél a Streamer minden változásáról

Ez a hét nagyon mozgalmas volt a Spotify számára, mivel a svéd streaming zenei óriás tartotta magát Stream On esemény, amely az Apple saját verziójaként szolgálAAPL
éves WWDC rendezvény. A bemutató lehetővé tette a vállalat felső vezetői számára, hogy felfedhessék, min dolgoznak, milyen változások várhatók az oldalon, és miért számít mindez.

Az új funkciók és frissítések közül sok a zene felfedezésére összpontosít, és arra, hogy több zenésznek segítsen pénzt keresni a Spotify-on keresztül – amiért az iparág legkiemelkedőbbjét az első nap óta kritizálják. Bár a cég nem kínált varázslatos megoldásokat a rendszeresen felmerülő problémákra, sőt olyanokra sem, amelyek mindenkit megnyugtatnak, a közelgő legjelentősebb változások közül néhány úgy tűnik, hogy nagyon értékes lesz a hallgatók és az előadók számára egyaránt.

Nem sokkal a Stream On esemény után beszéltem a Spotify zenei részlegének vezetőjével, Jeremy Erlich-cel, és megtudhatta, hogy miért hajtották végre ezeket a változtatásokat, és hogyan érintik azok a több millió előadót, akik megpróbálnak hallatni és pénzt keresni.

Hugh McIntyre: A legjobban a felfedezésre való összpontosítás izgatott, mind a hallgatók, mind a felfedezni vágyó művészek számára. Mi alapján döntött úgy, hogy ez az egyik legfontosabb dolog, amire összpontosítani kell?

Jeremy Erlich: Mindig is ez volt az, amire büszkék voltunk a Spotify-on a lejátszási lista első napjaitól kezdve. A Spotify egyet jelent az új zenék felfedezésével, valamint az előadók és a rajongók közötti kapcsolat megteremtésével, és úgy éreztük, itt az ideje, hogy újítsunk ezen. Ez nem azt jelenti, hogy lejátszási listáink még mindig nem igazán erősek – a személyre szabott lejátszási listák rendkívül jól működnek. Hogyan tegyük ezt még tovább, hogy több kapcsolat alakuljon ki a művészek és a rajongók között? Legyen szó a felhasználói oldalról, az új felfedezési hírfolyamról, amely reményeink szerint még többre vezet… Mindig egyenlőnek tartom a művész kreatív elképzeléseinek nyúllyukába eséssel, vagy olyan eszközökkel, amelyek segítségével a művészek segíthetnek zenéjüket platformon tolni a sajátjukra. rajongók.

Ez csak több utat jelent, hogy az emberek felfedezzék és újra felfedezzék. Szerintem a felfedezés és az újrafelfedezés egyaránt fontos. Alkalmazottként és felhasználóként is izgatott vagyok, hogy az összes funkcióval játszhatok.

TÖBB FELTÉTELEKA Spotify Stream On Updates eseménye: Íme, mi érkezik a streaming zenei platformra 2023-ban

McIntyre: Imádok lemenni a nyúllyukakba, mindig ezt csinálom. A funkciók hosszú listája volt – sok van itt. Van olyan új bevezetés, amely szerinted a leghatásosabb lesz?

Ehrlich: Szerintem az új otthoni hírcsatorna lesz a leghatásosabb. Úgy gondolom, hogy ez valóban megváltoztatja azt a módot, ahogyan az emberek a zenét görgetik, és azt hiszem, ez egy nagyon pozitív változás lesz. Azt hiszem, ez több felfedezéshez és több rajongáshoz vezet. Szóval izgatott vagyok emiatt.

Összekapcsoljuk a pontokat. Van egy felfedezési hírcsatorna, amely fogyasztáshoz vezethet. Gyorsan felfedezheti, majd sokáig fogyaszthatja. Ha jól értelmezzük, akkor ez egy nagyon-nagyon hatékony eszköz.

Én személy szerint izgatottan várom, hogyan fejlődik a Clips funkcionalitása, mert a funkció megtervezése során nyilvánvalóan bizonyos használati esetekre gondolunk: „Így beszél a művész a dalról, így mennek bele a felfedezési folyamatba.” Szerintem az lesz nagyszerű, ha művészek kezébe adod, és kreativitásuk életre kel. Biztos vagyok benne, hogy lesz valahol egy gyerek, aki megtalálja a használatának egy igazán, nagyon újszerű módját, ami megtöri a rendszert és vírusossá teszi.

Ha ezen a területen dolgozunk, és kreatív zsenikkel dolgozhatunk… adsz nekik egy szerszámosládát, majd megépítik az autót, és úgy építik meg, ahogyan a képzeletünk soha nem enged el minket. Nagyon izgatott vagyok, hogy az emberek hogyan használják.

McIntyre: A kezdőlap… Szerintem könnyen ez az a téma, ami a legtöbb beszélgetést generálja. Már megvan, érthető okokból.

Ehrlich: Biztosan.

McIntyre: Miért volt itt az ideje megváltoztatni? El sem tudom képzelni, mióta tart ez a folyamat.

TÖBB FELTÉTELEK5 fontos szám a Spotify éves zenei jogdíjjelentéséből

Ehrlich: Tudjuk, hogy a fiatalabb generációk nagyon torzítják [felé] a vizuális formátumokat. A gyors nassolás felé hajlanak – mint a mini tápok –, amíg bele nem esnek valamibe, ami tetszik nekik. A honlapunk nem így épült fel, tehát tükrözte azokat a dolgokat, amiket láttunk, a piacon tapasztalt magatartásokat.

Nagyon régóta beszélünk ennek egy változatáról vagy elemeiről. A mérnökök éjjel-nappal azon dolgoztak, hogy ez valósággá váljon. A Spotify egy olyan cég, amely nyomon követi és méri, hogy az emberek hogyan használják a platformot, így biztos vagyok benne, hogy ez egy folyamatosan fejlődő módja annak, hogy tartalmat közvetítsünk az embereknek, amíg meg nem találjuk azt a helyet, amely a legtöbb felfedezéshez és a legtöbb fogyasztáshoz vezet. ambíciónk.

McIntyre: Az egyik olyan funkció, amiért izgatott vagyok, az a lehetőség, hogy mindent megtekinthetek a New Music Friday és a Discover Weekly szolgáltatásban, az összes lejátszási listában, mert én így fogyasztom őket. Kihagyom, és lényegében mintát veszek. Mi vezetett ehhez a változáshoz? Más felhasználók is így csinálják, vagy inkább a rövidebb figyelemről van szó?

Ehrlich: Nem, nem hiszem, hogy ez a rövid figyelem, mert nem akarunk olyan platform lenni, amely 30 másodperces klipekre csapódik le. Hiszünk a dalban, hiszünk az albumban, és hiszünk az előadóban, mint nagyobb, nagyobb és nagyobb koncentrikus körökben. Azt akarjuk, hogy a legtöbb lehetőséget biztosítsuk a legtöbb dal meghallgatására, majd teljes elfogyasztására. Ez a szokásodat tükrözi.

Mindannyian tipikus fogyasztók vagyunk, és én is ezt teszem – végigcsinálom a New Music Friday-t, meghallgatok 30 másodpercig, majd kihagyom. Valami olyasmit építünk, ami tükrözi, hogy az emberek már most is fogyasztanak, szemben azzal, hogy megpróbálják jelentősen megváltoztatni az emberek viselkedését. De a cél ugyanaz: fedezzen fel egy dalt, fedezzen fel egy albumot, fedezzen fel egy előadót.

McIntyre: Beszéltél a kezdőlap újratervezéséről és a klipekről, és úgy tűnik, hogy mindez egy fiatalabb közönségre irányul. Kíváncsi vagyok, ez abban a reményben van-e, hogy áthozzák őket a zenét felfedező egyik platformról a másikra.

TÖBB FELTÉTELEKA „Black Panther: Wakanda Forever” zenéje egy új Disney+-dokumentumsorozat középpontjába kerül

Ehrlich: Igen. Szeretnénk a zene felfedezésének otthona lenni. Mások jó munkát végeztek… nem azt mondanám, hogy behatoltak a sávunkba, hanem hogy a mi sávunkban sétáltak, és olyan termékeket hoztak létre, amelyek működnek, és elősegítik a zene felfedezését. Biztosak akarunk lenni abban, hogy termékünk éppolyan alkalmas erre a funkcióra.

Ennek ellenére valóban értelmes és mély felfedezést akarunk építeni. Nem csak azt akarjuk, hogy az emberek utótermékként a zenét nassolják. Ha megnézi a klipeket, akkor ez egy olyan eszköz, amelyet a művészek számára készítettek arra, hogy kifejezzék magukat. Ez nem egy tisztán UGC-eszköz, amelyhez a zene csatlakoztatható, hanem egy művész-kifejezési eszköz, szemben egy rövid formájú videóeszközzel, ezért úgy gondolom, hogy ez csak egy újabb módja a felfedezés megteremtésének, és [egy másik] módja annak, hogy a művészek kifejezzék magukat.

Nagyon élvezem az etetést, és kicsit idősebb vagyok. Általában a fiatalabbak több zenét fedeznek fel és fogyasztanak, ezért ezt a közönséget kell kiszolgálnunk.

McIntyre: Jelenleg a Spotify-ra látogatsz felfedezni és hallgatni, de az előadók más platformokra mennek, hogy népszerűsítsék és segítsék a felfedezést. Van-e remény arra, hogy az emberek több időt töltenek majd a Spotify-on, ezért marketing és promóciós központtá is kell tenni?

Ehrlich: Mindig is az volt a nézetünk, hogy piaci eszközeink révén több marketing- és promóciós eszközt is létrehozhatunk a művészek számára. A piacon lévők, mint például a Marquee, rendkívül hatékonyak, mivel lényegében olyan felhasználókat hirdet, akik már szeretik a zenét, és szeretnék felfedezni a zenét. Ha szélesebb közösségi hálózatokat használ, nem igazán tudja, mit kap. Amikor a Spotify-on vagy, zenerajongó vagy, így ez egy igazán hatékony hely a reklámozásra.

Mindig azt akarjuk, hogy az emberek a lehető legtöbb időt töltsék a platformon. Azt hiszem, ez azt jelenti, hogy vagy előadói tartalmat fogyasztanak, vagy zenét fogyasztanak, vagy podcastot hallgatnak, vagy hamarosan több könyvet is hallgatnak. Ez egy olyan mutató, amelyet szeretünk maximalizálni, az eltöltött időt.

TÖBB FELTÉTELEKAz "Everything Everywhere All At Once" zenei felügyelők megosztják, hogyan jött össze a zene a valószínűtlen slágerben

McIntyre: Egy másik dolog, amit elkaptam, az az, hogy hány művész keres megélhetést vagy keres egymillió dollárt a Spotify-ból. Hihetetlenek ezek a számok. Mi késztette arra, hogy ezt ilyen konkrét kifejezésekkel közölje?

Ehrlich: Hosszú út vezet a szélesebb küldetés felé, hogy művészek milliói éljenek a munkájukból, de amikor végigmegyünk ezen a gyakorlaton, és frissítjük Hangos és tiszta, megnézzük a statisztikát is, és azt mondjuk: "A francba, ez nagyon jó." Nyilvánvalóan még nem tartunk ott. Tényleg nincs „ott”. Mindig azon leszek, hogy jobbá tegyem a művészek számára, és hogy fenntarthatóbb életet élhessenek, de bizonyos mértékig büszkék voltunk ezekre a számokra, majd rájöttünk, hogy ez valójában nagyon mérhető hatást gyakorol ránk. az alkotói közösséggel kapcsolatban meg akartuk osztani ezeket. Szerintem ezek fontos számok.

Rengeteg téves információ van arról is, hogy kinek mi a fizetése, szóval amennyire csak tudjuk, ahelyett, hogy anekdotázva mesélnénk el valakiről, akinek segítettünk, úgy fogunk élni, hogy ezek a számok, nézd meg még ma, de nézd meg őket tavaly és öt évvel ezelőtt, és nézd meg őket öt év múlva is, és mindig a jó irányba haladnak. Mert mi erre fektetjük a hangsúlyt, és ha a Spotify valamire összpontosít, az általában meg is valósítja azt. Évente egyszer elkötelezzük magunkat ezen célok mellett, hogy megkönnyítsük a művészek megélhetését, és megosztjuk ezeket a számokat.

McIntyre: Vannak-e tényleges belső célok, mint például: „Idénre szeretnénk, ha egymillió művész 10,000 XNUMX dollárt keresne?”

Ehrlich: Igen. Nem olyan specifikusak, mert szerintem ebben az egyenletben van egy számláló és egy nevező, és csak a számlálóra tudunk koncentrálni. Céljaink vannak az előfizetők számával és a hirdetési bevételekkel kapcsolatban, és most kezdünk kitűzni a rajongói kereskedelmet illetően. Vannak konkrét dollárösszegek, amelyeket megpróbálunk elérni.

Mivel a csapatok, akik ezeket a termékeket építik és táplálják, és ráveszik a művészeket, hogy megvásárolják őket, mi minden évben nagyon magas színvonalon tartjuk magunkat azzal kapcsolatban, hogy mit szeretnénk elérni, és a számok általában elég szédítőek a céljaink tekintetében. Néha kiütöttük őket a parkból, néha pedig újra beállítjuk. De ez a küldetésünk.

Sok olyan dolog, amit bejelentettünk a rajongói kereskedelem, az árucikkek és a jegyértékesítés kapcsán… Ez egy teljesen új bevételi forrás, amelyet az előadókba táplálhatunk, és növelhetjük a piacot, és azt hiszem, izgalmas időszak lesz művésznek lenni, és ők” egyre több módot fogunk találni arra, hogy megragadják rajongótáborukat, és pénzt szerezzenek belőlük bármilyen módon, ahogyan azt kreatív elképzelésüknek megfelelőnek látják.

TÖBB FELTÉTELEKMit csinál pontosan egy A&R szakember a zeneiparban?

Forrás: https://www.forbes.com/sites/hughmcintyre/2023/03/10/spotifys-head-of-music-jeremy-erlich-talks-all-the-changes-coming-to-the-streamer/