Laura Lewis, a Rebelle Media vezérigazgatója arról, hogy miért jó üzlet az inkluzivitás Hollywoodban

Amikor Laura Lewis beállított Rebelle Media, a szándék az volt, hogy megmozgassák a nők képernyőn való ábrázolásának tűjét egy olyan cég felépítésével, amely a nők által vezetett történetmesélésre összpontosít. Van azonban egy figyelmeztetés.

„Ha egy jó ötlet egy férfitól származik, akkor szeretnék élni ezzel az üzleti lehetőséggel” – magyarázta a vezérigazgató és az alapító. „Szeretném megmutatni, hogy a nőknek megvan a gazdasági ereje, és képesek vagyunk sikeres vállalkozásokat is vezetni, mert ismét a nők nem tudtak olyan régóta tőkét gyűjteni az ötleteikhez.”

Hulu's Mondj hazugságotA tíz epizódból álló sorozat, amelyet Emma Roberts-szel és Meaghan Oppenheimer író-showrunnerrel készített, a cég legújabb projektje, amely bizonyítja, hogy Lewis megteszi, amit el akart érni.

A Rebelle előtt Lewis filmfinanszírozási és értékesítési ügynök volt a CAA-nál, és olyan filmeket csomagolt és adott el, mint pl Jackie, Dallas Buyers Clubés Lee Daniels The Butler. A Rebelle Media már két filmet is kiadott, Hosszú hétvége és a Mr. Malcolm listája.

Utolértem, hogy beszéljek a márkaépítésről, arról, hogyan állította fel magát a siker érdekében, hogy a nők és a marginalizált egyének támogatása miért nem jelenti azt, hogy nem támogatják a férfiakat, és hogyan találta meg a módját a „nem” elleni küzdelemnek.

Simon Thompson: A márkaépítés kritikus, különösen egy nyüzsgő és folyamatosan változó piacon. Mi a név, Rebelle?

Laura Lewis: Nevetlek, mert ha látná, hogy hány neveken mentem keresztül, és hány domain nevem volt, nem hinné el nekem. Hajnali háromkor felkeltem, és azt mondtam: „Ez a cég neve”, és megvettem a domain nevet. Másnap felébredtem és azt mondtam: "Nem, nem ez a név." A nők körüli narratíva megváltoztatására akartam összpontosítani. Ez volt az egyik fő ok, ami miatt elhagytam a CAA-t, és azért használom a propel szót, mert ez volt az egyik név, amiről kezdetben gondoltam. Sajnos valaki másnak védjegye van filmes és tévés célokra, és örülök, mert nagyon szeretem a nevet, amelyre rátaláltunk. Több mint egy évig tartott. Annak ellenére, hogy a hangsúly a nemi narratívákon van, szeretnék mindenütt befogadó lenni, így nem akartam semmi túl nőieset vagy túlságosan kiközösítőt. Férfiakkal akarok dolgozni, mindenkivel akarok dolgozni, ezért nem akartam, hogy egy térbe sodorjon minket. Nekem Rebelle-lel egy francia nőies írásmódot használtam, de szeretném felrázni a dolgokat, mert ezt csinálod, ha lázadsz valami ellen. Két L betű van benne, szóval ez az én kezdőbetűm, és egy finom biccentés felém. Aztán ott van a logó, a napszemüveg lencsékkel, mert az egész a lencséről szól, amelyen keresztül látunk dolgokat. A vállalat számára az a fontos, hogy ki készíti el a narratívát az író, a rendező, a vágó és az operatőr szemszögéből; ezek mind a különböző szemek, amelyeken keresztül a tekintet a filmes és tévés tartalmakon dolgozik, és mi is előre akarunk lépni. Számomra is sokféle üzenet van abban az egy logóban. Túl sokáig láttuk a dolgokat egy lencsén keresztül, így számunkra is az, hogy ezen változtassunk.

A Thompson: Rebelle egy olyan cég, amelyet nők alapítottak női mesemondók számára, hogy meséljenek, de a férfiakat sem zárja ki. Egyesek számára, akik nem fogják megérteni, hogy a női narratívák és a nők által irányított társaságok férfiakat is bevonhatnak, hol férnek bele a férfiak abba, ahol a hangsúly túlnyomóan a nőkre irányul?

Lewis: Először is egy vállalkozás vagyunk. Ha egy férfitól származik egy jó ötlet, akkor szeretnék élni ezzel az üzleti lehetőséggel. Meg akarom mutatni, hogy a nőknek van gazdasági ereje, és hogy mi is tudunk sikeres vállalkozásokat vezetni, mert ismét a nők olyan régóta nem tudtak tőkét gyűjteni az ötleteikhez. Rajtunk áll, hogy megmutassuk, hogy a nők is képesek sikeres üzletet vezetni, és ezt nem lehet úgy megtenni, ha nem dolgozunk a lakosság felével. Ismétlem, ez túl régóta történt, amikor az emberek hálózatba léptek velünk, és elfogadták az ötleteinket. Miért csinálnám ezt fordítva? Másodszor, több férfi nagyon jól ír és irányít nőket. Első filmünkben Hosszú hétvége, Steve Basilone írta ezt a gyönyörű forgatókönyvet, de a stábunk 55 százaléka nő, a szereplők 50 százaléka nő, volt női szerkesztőnk, női zeneszerzőnk, megvan az egyensúly. A szereplők közül többen azt mondták, hogy ez volt az egyik legjobb szett, amelyen szerepeltek, és szerintem ez azért van, mert megvolt az egyensúly. Nem volt uralkodó nézőpont. Sokszor visszaszorítom, és ha férfi rendezőnk van valamiben, azt mondom: "Rendben, nagyszerű, de most női íróra van szükségünk." Szeretnénk mindenkivel együtt dolgozni, akinek a legjobb ötletei vannak. Női író-rendezők küldtek nekem olyan forgatókönyveket, ahol a teljes szereplőgárda férfiakból áll, és azt gondolom: "Nem, nem ezt a világot akarom ábrázolni, vagy amit mi csinálunk, de ez jó valaki másnak." Szeretnénk egy kicsit több női ferde narratívát ábrázolni, és azt akarjuk, hogy a világ a képernyőn olyan legyen, amilyen nem.

Thompson: Úgy tűnik, hogy az iparág nyitottabb, és aktívan udvarol azoknak a dolgoknak, amelyeket női mesélőknek és történetmeséléseknek adsz el. A megjelenés megfelel a valóságnak? Az ipar nagyon sokat foglalkozhat az optikával és a megfelelő szavakkal, de a nagyobb kép egészen más.

Lewis: Nem, a szavak nem teljesen egyeznek a valósággal. Megnézheti a számokat a megjelent tanulmányokból. Egyre jobb, de nem, nem egyeznek teljesen. Eltarthat egy generációig, mert mindenhol vannak kapuőreink a filmben és a televízióban; még ha sok szinten vannak vezető nők is, akkor is vállalati szinten kell felelniük egy férfinak, vagy igazolniuk kell a munkájukat. Úgy érzem, hogy addig nem fogunk egyenlőségre törekedni, amíg nem lesz több zöldfény-hatalom a filmben és a tévében is, sokszínűbb kezekben, nemcsak nők, hanem több színes bőrű ember között. Ennek nagy része az optika, de ez azért van, mert ezeknek az embereknek a munkája veszélyben van. Olyanok, mint: "Ó, rámutathatok arra a személyre, aki 9000 dolgot csinált, és meg tudom indokolni a döntésemet, szemben azzal, hogy megkockáztatom azt a másik embert." Még mindig nehéz olyan embereket találni, akik megragadják a lehetőséget.

Thompson: Kiváló abban, hogy megtalálja a módját, hogy szembeszálljon a nemmel, hogy elmesélje a történeteket.

Lewis: Sokat gondolok vissza a CAA-nál töltött napjaimra, mert számtalanszor elmondták nekem, hogy mindkettő Dallas Buyers Club és a The Butler különböző okok miatt nem készülne el. Nyilvánvalóan mindketten elkészültek, és nagy sikert arattak, de ez évekbe telt. Tudtam, hogy különböző társadalmi okok miatt érdemes őket drukkolni. Mr. Malcolm listája, amely nemrég jelent meg, egy másik példa. Egy első női rendezőnek sikerült, Sope Dirisu volt a férfi főszereplőnk, és tudtuk, hogy ő a mi Malcolmunk, de nem volt olyan ismert, mint mások. Készítettünk egy kisfilmet, hogy megmutassuk az embereknek, hogy van közönség, ami segített a film elkészítésében. Stratégiai módszereket keresünk a nem. Néha működik, néha nem, de legalább megpróbáljuk. Nem csak azt fogjuk mondani, hogy "Ó, hát ezt nem a nagy fickó finanszírozta." Meg fogjuk találni a módját, hogy kiegyensúlyozzuk.

Thompson: Mi ösztönözte a CAA-tól függetlenné válásra? Vajon látta a lehetőséget? Úgy érezte, hogy épp itt az ideje? Kinyilvánították-e az emberek érdeklődésüket a részvétel iránt, ha Ön megtette?

Lewis: Három dolog volt. A legkorábban az volt, hogy észrevettem, hogy amikor valami női motivációm van, legyen szó a közönségről, vagy arról, hogy nők írták vagy rendezték, sokkal nehezebb volt finanszírozni. Egyszer szó szerint egy befektető azt mondta nekem: „Már megvan a női projektem”, mintha csak egy létezhetne. Ezt soha nem fogom elfelejteni. A nők a lakosság felét teszik ki, és nagyon sok történet van. Ha senki sem összpontosít a lakosság felére, ez egy lehetőség. 2013 vagy 2014 környékén kezdtem el írni a Rebelle üzleti tervét, és akkoriban körülbelül három-négy évet dolgoztam a CAA-nál. Egy filmre és tévére összpontosító multimédiás cégnél kezdtem el dolgozni, mert az emberek még mindig nagyon el voltak szállva. Filmeznének, de nem tévéznének, vagy fordítva, de számomra arról szólt, hogy mi a helyes módja a történet elmesélésének és a közönség elérésének. Megkérdeztem, hogy most mi a nők által vezérelt médiacég? Abban az időben nagyjából Lifetime és Bravo volt, mert a Hello Sunshine és a Made Up Stories előtt volt. 2016-ban jött a lendület, hogy végre megcsináljam, hogy ne gondolkozzunk ezen, miután három éven át éjszakánként és hétvégenként tészta az üzleti terv, és menjünk és csináljuk. Amikor elmondtam a CAA-nak, hogy mit szeretnék csinálni, nagyon támogattak és segítőkészek voltak. 2017 közepére rájöttem, hogy nem lehet céget alapítani úgy, hogy közben teljes munkaidőben is dolgozom, ezért választanom kellett. Befektetők nélkül távoztam, de voltak olyan emberek, akikkel már beszéltem? Igen. Volt nálam egy Candy Straight nevű fenomenális nő, aki sajnos tavaly meghalt, és sok embernek bemutatott. Miután elhagytam a CAA-t, összekulcsolta velem a karját, és segített összegyűjteni a pénzt a cég működéséhez. Azt mondom, hogy nehéz volt előteremteni a pénzt. Azt hittem, nagyon könnyű lesz a CAA-nál fennálló kapcsolataim miatt, mivel rengeteg embert látok átmenni az ajtónkon nulla filmes tapasztalattal, és egy milliárdos támogatja őket, és a nőket nehezebb felnevelni. pénz. Azok száma, akik azt mondták nekem, hogy sokat fognak befektetni, és azután a következőt tették: "Miért nem kötsz velem egy első pillantást?" és azt mondtam: "De akkor még mindig te vagy a kapuőr, és a lényeg a kapuőrök diverzifikálása." Kihívó volt. Emlékszem, hogy ilyen magassal kezdtem, és egy év után azt mondtam: "Ó, ez nehéz."

Thompson: Hogyan változtatta meg a dolgokat a járvány? Tette? Éppen most volt egy két évünk, amikor ez a befektetéstől és a gyártási ütemezéstől kezdve a tartalomig és a fogyasztásig mindenre hatással volt. Megváltoztatta a terveit?

Lewis: A céget 2018 elején indítottuk útjára, így 2020-ban éppen összeállt a lapunk, és abban az évben három projektben kellett volna gyártásba kezdenünk. Mindannyian eltűntek, kivéve Mr. Malcolm listája, amelyet aztán 2021-ben löktek forgatásra. Új cégként hirtelen eltűnt a bevételünk. Szerencsém volt, mert rendelkeztem rezsihátralékkal a cégnél, és a befektetők megértették, így meg tudtam tartani a teljes munkatársamat, de ez megváltoztatta a jövőre vonatkozó kilátásainkat. A terjesztést is megzavarta, szerintem jóra és ijesztőre is. Nem mondok rosszat, mert ez az ismeretlen. A jó része az, hogy úgy gondoltam, hogy többet kell játszani az ablakokkal, és ott kell találkozni a közönséggel, ahol vannak. A közönség szokásai megváltoztak, és ez a 90 napos ablak már nem működik, ráadásul nem maximalizálja a marketing dollárt. Újra kell indítani a filmet, ami a marketingköltés szempontjából nem hatékony, mindenkit és mindenki hátterét és a film tétjét érinti. Szerintem ez jó volt. Aztán az a félelmetes, hogy a közönség mintha visszaözönlött volna a nagyfiúkhoz, de még mindig nagy kérdés a független térrel kapcsolatban. Az A24-en kívül Minden Mindenhol Egyszerre, nem láttunk nagy kitörést az indie térben. Beszéltem erről számos vásárlóval és producerrel, és megkérdeztem, mi a jövője a függetlenebb viteldíjnak, ahol az idősebb közönség még mindig nem tér vissza, vagy több időt vesz igénybe. Azt hiszem, a legjelentősebb változások az voltak, hogy a lapjainkat megzavarták, tehát hogyan jönnek össze ezek? Akkor hogyan befolyásolja a terjesztés, hogy mi készül, hogyan tudjuk elkészíteni, és az ottani jövőt?

Thompson: Egy ügynökségről a produkciós oldalra váltva, mi volt az az egyetlen dolog, amire nem számítottál, és amit az elmúlt pár év tapasztalataiból tanultál meg? Lehet pozitív vagy negatív.

Lewis: Korai éveimben dolgoztam egy producernél, és azt hiszem, szemfényvesztő voltam, hogy mennyi ideig tartanak a dolgok. A CAA-nál évente legalább 40 projekten dolgoztam, és minden fesztiválon tíz filmet kellene eladnom. Aztán arra mentem, hogy évente csak egy-két dolgot készítsek, amikor három-öt darabot szívesen csinálnék. Ez volt a legnehezebb rész; hogy elérjem a piacot. Mégis eljutunk oda. Ezen túlmenően, ha nem tudja annyira szabályozni a leadási ütemterveket és azt, hogy ez hogyan igazodik a dolgokhoz, csak nehezebb eligazodni. Annyi tartalom készül most, hogy össze kell rakni az elemeket. Még mindig megdöbbentem, valahányszor zölden világítunk valamit.

Thompson: Mi volt a leginkább átadható képességed?

Lewis: Ez annyira vicces, mert amikor a CAA-nál voltam, többen felajánlották nekem, hogy készítsek krediteket a projektjeimhez, mert azt mondták: "Te elvégezted a producer munkáját." Ügynökként nem kell elvállalnia az elismerést, de azt hiszem, már végeztem a munkát. A projektmenedzsment, pusztán az, hogy egy terméket felügyelhetett, nagyon átadható volt. Sok gyártás felügyeli az összes különböző darabot. Bevallom, nem rendelkeztem azzal a fizikai termelési tudással, mint másoknak, de te azt csinálod, hogy megtalálod a megfelelő partnereket vagy felveszed a megfelelő embereket. A filmfinanszírozás világának ismerete nagy hozzáadott értéket jelentett a gyártásban. Azt hiszem, ez lehetővé tette számomra, hogy néhány projektet gyorsabban elindítsak, mint bárki más, csak kreatív produkciós háttérrel. Úgy érzem, ez az a két dolog, amit leginkább átvittem.

Mondj hazugságot most a Huluban közvetít.