Az új XR-élmények ragyognak az SXSW-nél

Az SXSW 22 bátran harcolt az Omicron hullámával szemben, hogy megtervezze az idei fesztivált. 2019 óta az első IRL SXSW részvétele vérszegénynek tűnt. A helyi média szerint az eladások 20%-kal estek vissza, de a Hypebot forrásai szerint a tiszteletreméltó összejövetel több mint egyharmada lehet a járvány előtti szintnek. Ahol a fesztiválozók vállvetve szinte bárhol ott lehetnek.

Őszintén szólva, a vékony kreatív kongresszusi padlót leszámítva tetszett. Volt elég ember a társasági élethez, de a szokásos tömegproblémák, mint például az éttermekbe való be nem jutás, megszűntek. Mindezek ellenére az XR kivételesen jól képviseltette magát. Az egyetlen hely, ahol sorban kellett állnia, a VR élményekért volt. Nem hagytunk erre elég időt, és csak az élmények harmadát láttuk. Az olaszországi Torinóban működő Blogger és XR fejlesztő, Tony Vitillo virtuális SXSW-t is épített a VRroomokkal. Ez volt az első SXSW-je, és még bizonytalan körülmények között is érezhető az izgalom, amit átélt.

„Számomra az SXSW igazi varázsa a váratlan.” írja Vitillo népszerű tech blogjában. „Egy nap vacsorázni indultam, és azon kaptam magam, hogy egy mechanikus bikán rodeót csinálok. Te tervezed a napod egy részét, de a többi részt az SXSW varázslatával szervezed meg neked.”

A kongresszusi központban, ahol a híres SXSW kreatív kiállítás és számos konferencia vitaindító előadás és panel zajlik, feleakkora mérete volt a szokásosnak. Mark Zuckerberg távolról megjelent, és duplázva, háromszorosan és négyszeresére nőtt a Metaversen. Scott Galloway arra fogad, hogy az Apple uralja a mobil számítástechnika következő generációját, bár az Apple még nem játszotta meg a kezét az XR-ben. A Nintendo korábbi vezérigazgatója, Reggie Fils-Amie úgy gondolja, hogy a Metaverse egy másik módja a Robloxról való beszédnek.. Ő is nagy Fortnite rajongó. Second Life alkotója és tanácsadója az első virtuális világról vagy metaverzumról beszélt egy panelen, amelyen az Epic Games Raffaella Camera és Timmu Toke, a Ready Player Me alapítója szerepelt, akinek avatarrendszerét több mint 1600 játék használja.

Az XR kivételesen képviseltette magát az SXSW 22-n, és a közösség is érvényben volt. Nonny de la Pena VR-rendező és producer, Kent Bye, a tiszteletreméltó műsorvezetője A VR hangjai podcast és Loren Hammonds, producer, a dokumentumfilm társvezetője, IDŐ A Studios és a Tribeca's Immersive Festival társalapítója értékelte a versenyt. De la Pena bekerült az SXSW Hírességek Csarnokába is.

Három év telt el a fesztivál élő adása óta, azóta sok minden történt az XR-ben. Ezen élmények alkotói már nem más időművészetek művelői, akik új médiummal kísérleteznek. Ők immár tapasztalt XR tartalomkészítők, akik nehezen megszerzett tapasztalattal és önbizalommal rendelkeznek, hogy egyedi és drámai módon kezeljék ezt az új médiát.

A zsűri díját kapta Reggelente felébredsz a világ végére amelyet a két legeredményesebb VR stúdió, az Archer's Mark (Notes on Blindness) és az Atlas V (Battlescar) készített. A filmet Dr. Jamaica Heolomeleikalani Osorio, Mike Brett, Steve Jamison, Pierre Zandrowicz és Arnaud Colinart rendezte.

Az élmény a tengerparton kezdődik egy kajakossal, akinek telefonja egy elképzelhetetlen SMS-üzenettől csörög: Emergency Management Agency: Ballistic Missile Threat Inbound to Hawaii. Azonnal keressenek menedéket. Ez nem gyakorlat. A következő egy hangulatos dokumentumfilm az emberek reakcióiról. Mint tudjuk, a rakéta figyelmeztetés téves riasztás volt, de mostanra emberek milliói tapasztalták meg, milyen volt a világ utolsó húsz perce.

A zsűri különleges elismerését a magával ragadó történetmesélésért kapta Egy festmény (Szia) története: A fény az árnyékban. Ez az élmény a VR médiumát használja fel arra, hogy a történelembe repítsen bennünket, feltárva egy kevésbé ismert női barokk művész történetét, a patriarchátussal szembeni ellenállását és a viszontagságokkal szembeni eltökéltségét.” Az élményt Quentin Darras, Gaëlle Mourre rendezte, a producere pedig Charlotte Mikkelborg és Gaëlle Mourre.

Breonna kertje, a díjnyertes AR-élmény, amelyet Lady Phoenix (ügyvezető producer és rendező), Ju'Niyah Palmer (Breonna Taylor nővére és társproducer), Kenneth Walker (Breonna Taylor partnere) és Sutu (művészeti és műszaki igazgató) hoztak létre. sláger a tavalyi Tribeca Filmfesztiválon. Azóta az alkotók megtették a következő lépést, és egy hosszabb, még magával ragadó élménnyé váltak, amely az életét és emlékét tiszteli. Doug Jacobson és Athena Demos a BRCVR-ből, a Black Rock City (Burning Man in VR) megalkotója és a Producer's Guild Innovation Award díjazottja tette hozzá tehetségét a VR-re való átálláshoz.

Gumball álmok egy új élő előadás a Ferryman Collective-től, egy másik veterán producertől, akinek Üdvözöljük a Respite-ben tavaly meghívást kapott Cannes-ba, Sundance-ba és Tribecába. Ban ben Gumball álmok egy Onyx nevű idegen lény elhív egy mitikus bolygóra, amelyen utolsó napjaikat élik valami olyasmiben, ami úgy néz ki, mint egy régimódi gumigolyó. Gumball álmok élőben adják elő egy színésszel több szerepet és három közönségtaggal a virtuális valóságban. Gyönyörű földönkívüli avatarokat kapunk, és megkérnek minket, hogy segítsünk Onyxot átlépni ebből a valóságból a másikba. Ennek a rendkívüli produkciónak a jutalma közé tartozik egy meghitt, személyes pillanat az Onyxszal, amely ugyanolyan valódi és őszinte, mint bármely interakció egy barátjával a való életben.

Meggyőző gépek egy teljesen „vezetékes” lakásba visz minket, életünk számos eszköze adatbányászgépként tárul fel, amely irányítani akar minket. A virtuális intelligens nappali segítségével a projekt segít az egyéneknek elképzelni az adatgyűjtés elterjedtségét magánlakásainkban. Az együttműködő, a will.i.am segítségével a közönség megtudhatja, hogyan használják fel a nagyvállalatok az adatainkat, és hogyan profitálnak belőle. Producerek Karim Amer és Guvenc Ozel a korábbi XR produkciók veteránjai. A producer Karim Amer 3 terminál a Tribecában 2018-ban.

Jövő rítusai egy magával ragadó és együttműködő előadási élmény, amely a "The Rite Of Spring" című baletten alapul. Alexander Whitley koreográfus, Sandra Rodriguez rendező és a Normal Studio koprodukciója. Jövő rítusai egyesíti a valós idejű animációt és az AI-t, hogy bárki bekapcsolódhasson a táncba. Miközben a felhasználók kapcsolatba lépnek a folyamatosan fejlődő természeti világgal, mozdulataik és gesztusaik döntő jelentőségűek, és elbeszélést vezetnek ezen az ünnepelt klasszikus zenei művön keresztül a rituálék, a természet és az áldozatok témái körül.

Lépj be a Hottiverse-be, Megan Three Stallion főszereplésével az első VR koncertturné. Az AMC mozikban Los Angelesben április 5-től kezdődően és június 30. és július 3. között New Yorkban tartanak. Megan odaadó rajongótábora – szeretettel „Hotties” néven ismert – képes lesz felhelyezni a mellékelt „Hottie Mounted Displays”-eket (VR headsetek) ), rendezkedjen be, és lógjon a VR Hottiverse halljában, mielőtt megnézné Megant. A VR-koncert előadása egy több dalból álló készletet tartalmaz, amely számos környezetben mozog, valamint egyedi, kifejezetten a bemutatóhoz tervezett gardróbszekrényeket. Az AmazeVR szabadalmaztatott, nagy felbontású, élőszereplős rögzítést használt kifinomult, számítógép által generált mesterséges intelligencia, effektusok és grafika segítségével. Jegyek kaphatók az amazevr.com oldalon.

Összetétel egy olyan multimédiás élmény, amely asztali projektek és mesterséges intelligencia segítségével zenei mintákat generál blokkok segítségével, amelyeket a felhasználók az asztallapra helyeznek. Ha összerakja a blokkokat, akkordot játszhat. Vincent Morisset rendező a technológia művészi felhasználásáról és interaktivitásáról ismert. Stúdiója, az AATOAA (ejtsd: à toi, jelentése "tiéd") újjádolgozza, hogyan éljük meg az internetet, a játékokat, a nyilvános tereket és a filmeket.

Miro Shot, a londoni art rock kollektíva Roman Rappak vezetésével több estére egy kis mintát hozott hihetetlen multimédiás előadásukból a Hideout Theatre-be. A közönség tagjai egy régi Samsung Gear Headsetet kapnak. A műsor során úgy tűnik, hogy szinkronizálva van a zenével, és mindenki ugyanazt látja a HMD-jében. De talán nem. Néha az ember nem tudja, hogy VR-t, MR-t lát-e, vagy valamiféle 70-es évekbeli avantgárd filmben szerepel, amely video- és torzítási effektusokat tartalmaz, amelyeket ma a Snap kameraszűrőkben láthatunk. A bemutató után epifániám volt. A helyalapú XR élmények élő előadásokkal integrálva jelentik a zene és talán a színház jövőjét is. Coachella is kísérletezett ezzel a járvány előtt.

Érdekes módon a Snap most indította el a Landmarkers-t, amely lehetővé teszi a zenekar számára, hogy megtöltsön egy helyszínt AR-élményekkel, amelyeket a helyszínen a Snapcode segítségével fedezhet fel. Hasonlóképpen, a Niantic új LightShip AR játékmotorja úgy készült, hogy az AR-élményeket a valós világgal keverve eljátsszák a valóságot. Most vásárolták meg a 8th Wall-t, hogy ezt megtegyék a WebXR-rel – nincs szükség alkalmazás letöltésére. Az alapító Erik Murphy-Chutorian a városban tartózkodott csapatával, beszélt és győzelmi kört tett meg.

Eltűntek a nyomasztó tömeg és a bonyolult médiaaktiválások a múltban, amelyek dollármilliókba kerültek. 2018-ban népszerűsíteni Westworld, Az HBO egy általuk létrehozott igazi nyugati városba szállította a sajtó képviselőit és a VIP-tagokat. 2019-ben az Amazon egy kísértetjárta környezetet épített, amelyben élő szereplők szerepeltek a reklámozásban Jó Omens. 2022-ben mi voltunk az emberekkel, a kiváló XR élményekkel, amelyeket az elmúlt három évben szereztek.