A RIAA és az Edison Research új zeneipar számai lassuló növekedést mutatnak

A zeneipar erejének két legfontosabb barométerét a közelmúltban publikálták: ma publikálta a RIAA A zeneipar 2022-es év végi bevételi jelentése, a múlt héten pedig az Edison Research publikálta a Az Infinite Dial fogyasztói kutatási tanulmány 2023-as kiadása amit immár 25 éve végez. Mindkét jelentés azt mutatja, hogy a zeneipar 2010-es évek közepe óta élvezett növekedése lassul.

Mindkét jelentés megerősíti azt, amit az elmúlt években ismertünk: a zeneipar bevételeit – vagyis a zeneiparnak azt a részét, amely a felvételekkel, nem a dalírással és az élő fellépésekkel – ma már a streaming határozza meg. A RIAA adatai azt mutatják, hogy az iparág 84 milliárd dolláros összbevételének 15.9%-a jelenleg a streamelésből származik, ami némileg magasabb a 83-es 2021%-hoz képest. A streamelésből származó bevételek növekedése azonban lelassult: az inflációval kiigazítva csak 7%-kal nőtt 2021-hez képest. a 2000-es évek végének pénzügyi válsága óta először esett vissza egyszámjegyű százalékos növekedés. A zeneipar összesített bevétele pedig 6.1%-kal nőtt 2021-hez képest, de ezt a növekedést felemésztette az infláció.

Az Infinite Dial felmérésben szereplő számok hasonlóan a növekedés lassulását tükrözik. A telefonos felmérésen alapuló Infinite Dial-t egy szigorúságáról és következetességéről ismert kutatócég végzi: az Edison Research az országos választásokon is exit poll-ot végez, és ezeket az adatokat továbbítja a legtöbb nagy televíziós hálózatnak. Az Infinite Dial évek óta nyomon követi a főbb online zenei szolgáltatások hallgatását. Bár a felmérés legutóbbi kiadása azt mutatja, hogy a havi online hanghallgatás folyamatosan növekszik – jelenleg a lakosság 75%-a, a tavalyi 73%-hoz képest –, ez azt is mutatja, hogy az online zenei szolgáltatások hallgatottsága enyhén csökken, amint azt a ábra alább. A Spotify továbbra is a legnépszerűbb „online audiomárka”, és a YouTube Music, a fizetős előfizetéses szolgáltatás, amelyet a YouTube 2018-ban indított, nem. 2, megelőzve az olyan versenytársakat, mint az Apple Music és az Amazon Music. (Az Infinite Dial nem követi nyomon a „szokásos” YouTube zenéhez való használatát.)

Az Infinite Dial felmérés adatai azt is mutatják, hogy a podcastok és hangoskönyvek hallgatottsága erőteljesen nőtt, ami arra utal, hogy a hallgatók figyelmüket a zenéről a kimondott szöveges médiatípusok felé fordítják. A havi hangoskönyv-hallgatás 53%-os történelmi csúcson van, drasztikusan megnőtt a tavalyi 45%-hoz képest, míg a havi podcast-hallgatás szintén minden idők csúcsán, 42%-on áll, a tavalyi 38%-os zuhanás után.

A RIAA éves bevételi jelentése a streamelésen túl néhány kiemelést mutat be. Az egyik a bakelit. A vinillemez továbbra is stabil ütemben növekszik: a bevételek tavaly meghaladták az 1.2 milliárd dollárt, ami 18%-kal több, mint 2021-ben. A bakelit ma már több bevételt hoz, mint a CD-k és a digitális letöltések együttvéve, és a teljes iparági bevétel közel 8%-át teszi ki. Ezek a számok azonban nem számítják a használt bakelit eladásait. Az iparág nem követi nyomon a használt fizikai eladásokat (a kiadók és az előadók nem profitálnak belőle), de valószínű, hogy az olyan piacterek, mint a Discogs, az eBay és az Amazon, további százmilliókat húznak be; más szóval, a fogyasztói bakelit-kiadások a teljes zenei kiadások kétszámjegyű százalékát teszik ki. Akár vitatkozni is lehetne, hogy a bakelit a zeneipar második ága; más bizonyítékok is ezt mutatják A bakelit visszatér korábbi státuszához, mint az albumok premier formátuma.

Ez a diagram az inflációval kiigazított iparági bevételeket mutatja az elmúlt fél évszázadban, mindaddig, amíg a RIAA ezt követi. Ez azt mutatja, hogy a jelenlegi streaming-alapú iparág nem érte el a hetvenes évek bakelit- és kazettás iparának csúcsait, nem beszélve a 1970-es évek végének CD-vezérelt iparágáról. (Az iparág inflációval kiigazított csúcsbevétele 1990-ben 24.5 milliárd dollár volt, szemben a 1999-es 15.9 milliárd dollárral.) Ha a streaming növekedés tovább csökken, akkor a hanglemeziparnak valahol az inflációval kiigazított 2022 milliárd dolláros csúcsához közel kell érnie a bakelit és szalag korszak. 17.8%-os penetráció mellett a streamingnek még néhány évnyi növekedést kell várnia, mielőtt telítené a piacot.

A másik figyelemre méltó adat a RIAA számokban a zeneipar „belső baseball” szegletére vonatkozik, amely a bevételnövekedés következő hullámához vezethet: a szinkronizáláshoz. A szinkronizálás (a/k/a synch) olyan licencdíjakat jelent, amelyeket a video-, játék-, VR/AR- és egyéb multimédiás tartalmak gyártói fizetnek a tartalmukkal együtt felhasznált zenékért. A videóalapú szolgáltatásoknak, mint például a YouTube és a TikTok, valamint a játékplatformoknak, mint például a Twitch, fizetniük kell a rajtuk megjelenő zeneszámok szinkronizálási licencéért. (Az, hogy maguknak a szolgáltatásoknak vagy felhasználóiknak kell-e felelősek lenniük ezekért a jogdíjakért, a vitapont most.) A RIAA csak az elmúlt néhány évben kezdte nyomon követni a zenei felvételek szinkronizálási bevételét, de ez jelentőssé vált – és mára ez a leggyorsabban növekvő bevételi kategória. Minden bizonnyal ez a zenei felvételek legnagyobb bevétele, amely nem közvetlenül a fogyasztóktól származik.

A szinkronizálási licencelés 382 millió dollárt hozott 2022-ben, ami 26%-os növekedés 2021-hez képest. Ebben az ütemben a szinkronizálásnak jövőre meg kell előznie mind a CD-ből, mind a letöltésekből származó bevételt. És megvan a lehetősége arra, hogy egy ideig egészséges ütemben növekedjen. Az ipar más részeivel ellentétben a szinkronnak nagyon kevés a szervezése vagy az infrastruktúra: nincsenek kollektív licencelő szervezetek (mint például az ASCAP vagy a BMI a kompozíciók előadói jogai számára), nincsenek szabványos jogdíjak, és kevés az általános gyakorlat. az engedélyezésről. Ez egy nagyon nem hatékony piac. A jogtulajdonosok – jelen esetben a nagyobb lemezkiadók – kedvelik ezt, mert ez tárgyalási befolyást ad számukra a potenciális engedélyesekkel, és lehetővé teszi számukra, hogy olyan általános licencszerződéseket kössenek videó/játék-/AR/VR szolgáltatásokkal kapcsolatban, amelyek bizalmasak. Ahogy egyre több felhasználó vándorol ezekre az újabb platformokra, és ott fogyaszt zenét, a szinkronlicencelés lehetőségei megnövekednek, csakúgy, mint a jogdíjak feldolgozásához szükséges szabványos mechanizmusok iránti igény.

A szinkronlicencek a piac zenei kiadói oldalának bevételéhez is hozzájárulnak, a dalszerzőket és zenei kompozíciókat érintő részhez; akkor válnak relevánssá, amikor egy TV-műsor, tévéreklám, film stb. producere egy dallam feldolgozást használja az eredeti előadó felvétele helyett. A szinkronlicencekből származó bevétel növelésének lehetősége az egyik fő tényező a régi előadók dalkatalógusainak árát a sztratoszférába vinni. Az elkövetkező évek egyik nagy kérdése, hogy mindez elegendő bevételt eredményez-e ahhoz, hogy a zeneipar a streamelésen túl is növekedjen.