McCartney, Manilow és egyebek: Innováció a médianosztalgiában

A médiaszakmában összetéveszthetetlen a nosztalgia bevétele – a közel nyolcvanéves rocksztárkoncertek sorozatától a mozizások iránti újjászületésig, a rég halott bakelitlemez-eladások felélesztéséig. De miután az elmúlt hetekben elmerültem a nosztalgiában, nem tehetek róla, hogy egy kis innováció nagyban hozzájárulna a múltbeli robbanások kiterjesztésének hosszú távú kilátásaihoz.

Az idősödő, de örökös rocksztárok élő fellépéseinek listája robbanásszerűen megnőtt a legtöbb COVID-hoz kapcsolódó korlátozás megszűnésével, megtelt arénákkal és nehezen feltörhető online jegysorokkal. A személyes jelenléti listámon szerepelt a 80 éves Paul McCartney és – ne ítélj el engem – a 79 éves Barry Manilow. Ez aligha volt a jéghegy csúcsa. A nyári koncertek között szerepel a The Rolling Stones (79 éves Mick Jagger vezetésével), Elton John (75), Van Morrison (77), párbajtúrákon pedig a The Beach Boys a 81 éves Mike Love-val és (legálisan) okok) „Beach Boys alapítói” Brian Wilson (80) és Al Jardine (79). Természetesen James Taylor még mindig tavaszi csirke-szerű 74-esként megy. Legendák minden, de a koncertszínpadon már majdnem olyan öreg, mint az amerikai szenátusban.

Bruce Springsteen még mindig messze van a 80-tól – mindössze 72-től –, de a 2023-as turné egekig magas jegyárai körüli vita bizonyos határokat vethet előre a rangidős rockturnéi előtt. Ticketmaster (természetesen a művész engedélyével) beindította „dinamikus árképzés” a „platina jegyek” egyes helyekre akár 5000 dollárba is kerülhetnek. Ezek az árak szinte ismeretlenek a másodlagos piacon, de némi lökést keltettek a kezdeti jegyvásárlási rajongáson. A zenei üzletág számára nincs túl sok Bruce-klón ahhoz, hogy ilyen szintű költségtudatlanságot generáljon, és nem tűnik túl jó stratégiának egy hosszabb távú koncertrajongótábor felépítésére.

Mint sokan, én is visszamentem egy mozi megszokott határaiba, hogy megnézzem Top Gun: Maverick. A film hasznot húzott a kritikusok és a mozilátogatók szinte univerzális áradozásából, valamint egy olyan film iránti elfojtott keresletből, amelynek középpontjában egy „régimódi” filmcsillag, CGI-speciális effektusok hiánya és egy emberi történet áll. De ha az én tapasztalatom egyáltalán jellemző volt, a színházak még mindig a párból élnek több Az őrült árú engedmények és a közelgő látványosságok többnyire bizarr készlete aligha jelentik a COVID előtti idők könnyű visszatérését és a tömeges közönség számára tartós vonzerejét.

Elkéstem a bakelitekhez visszatérő buliról, de most szédülten újra belemerültem abba a világba, amely nem korlátozódik, hanem egyértelműen a nosztalgia lendületet kapott. A családom felváltva szereti és nevet a lemezboltok keresésének új rögeszméjén – emlékszel rájuk? - bárhová is megyünk. Miután évekkel ezelőtt bűnösen elhagytam hatalmas lemezgyűjteményemet, most egy apró, de értékes albumcsoportot gondozok, amely nem elérhető streamelésen, vagy amelyek élvezik az analóg alapú lemezjátszó még mindig értékes hangzását. Ez nem pacsirta – bakelitlemez-eladások emelkedtek 61-ben 2021%-kal haladja meg az évi 1 milliárd dollárt, ami megközelíti a CD-bevételek dupláját.

Az özönvíz rendkívüli kiadások a tartalomkönyvtárakról az elmúlt néhány évben bizonyítja a régebbi művészek és az ikonikus tartalomkatalógusok erejébe vetett hitet. Bob Dylan zenei kiadási és felvételi jogait összesen 500 millió dollárért adták el. Springsteen hasonló összegért ment. David Bowie jogai 250 millió dollárt vonzottak, és Neil Young könyvtári jogainak csak a fele 150 millió dollár. Csak a Sony több mint 1.5 milliárd dollárt költött a kiadói és felvételi jogok megszerzésére. És természetesen a zenén túl a Discovery egyesült a korábbi Warner Media-val, részben azzal, hogy több mint 50 milliárd dollár adósságot vállalt korábbi tulajdonosától, az AT&T-től.T
. Ha ez nem tipp egy tartalomkönyvtár értékére, akkor nem tudom, mi az.

A jogok birtoklása és azok kihasználása két nagyon különböző állat. Legalább három olyan területet javaslok, amelyre érdemes különös figyelmet fordítani azok számára, akik maximalizálják befektetéseik megtérülését a „nosztalgiában” – a megszentelt márkáktól a tartalmakon át a tehetségekig.

Fektessen be a felhasználói élménybe

A bakelit újjáéledése nem arról szól, hogy egy kartonborítékban van egy nagy kerek lemez. És ez ritkán szól magához a zenéhez való hozzáférésről. A zenei tartalom elsöprő mennyisége – különösen bármilyen jelentős történelmi vagy nosztalgikus értékkel – elérhető a streaming platformokon. A bakelitlemezek hallgatása azonban lehetővé teszi a felhasználó számára, hogy fizikailag kezelje a zenét, helyezze azt egy lejátszóeszközre, hallja a tű leejtését, jelezve, hogy a zene hamarosan elindul, majd hallja a zenét (ha a hangszórók elég jók). ) olyan melegséggel és közvetlenséggel, amely jelentősen eltér a telefonon vagy okoshangszórón történő hallgatástól.

Az élő koncertek készítőinek és a mozitulajdonosoknak figyelembe kell venniük (valójában sok esetben), hogy hogyan újíthatják meg saját vásárlói élményüket. Gondolod, hogy a többnyire gyorséttermi hangjátékon kívül más ételeket is tálalhatnál? A New Jersey-i Manilow számára még a kóser ételszolgáltatást sem nyitották meg. Talán ők jobban ismerik a demóikat, mint én, de ez még egy mérsékelten testreszabott élményről sem mond túl sokat. Mit szólnál, ha egyedibb emléktárgyakat készítenél, mint pólókat és CD-ket, amelyek még az idősebb közönséget sem érdeklik? Ezek szenvedélyes rajongók! Ami a filmszínházakat illeti, a peremen történt változások ellenére határozottan semmivel sem jobb, mint a COVID előtt volt. Nincsenek tanulságok ott.

Fektessen be az idősebb közönségbe

Évtizedekkel ezelőtt a CNBC-nél az idősebb, jómódú közönség értékét hirdettük, és arra késztették hirdetőinket, hogy figyeljenek oda – és fizessenek magasabb árat – azokra a nézőkre, akik valóban megvásárolták csúcstermékeiket, ahelyett, hogy szolgai módon többet fizetnének a 18-49 éves vagy 25-54 évesek. Ez már nem szokatlan helyzet a TV-hálózatok számára. Ez nem azt jelenti, hogy a promótereknek és a helyszíntulajdonosoknak szponzori transzparenseket kellene ragasztani a gyógyszergyárak számára a Beach Boys koncertjein. Ehelyett nézze meg azoknak az embereknek az életmódbeli döntéseit, akiknek rengeteg pénzük van elkölteni, és hogyan érheti el őket új módokon és folyamatosan. Melyek azok a közönség értékei, amelyek az egyszerűen magasabb jegyárakon kívül, hogy régebbi szereplőket lássanak „búcsú” turnéjukon?

Fektessen be a következő generációs technológiába

Sok médiakörben nem létezik sokkal mérgezőbb szó, mint a kriptográfia, de ez nem tántoríthatja el a józan gondolkodású, az értékes, nosztalgikus tartalmak kiaknázását olyan platformokon, mint a Metaverse (más néven Web 3.0). A COVID idején a videojátékok legújabb felhasználóinak nagyjából 66%-a nő, 56%-a pedig 45 év feletti volt – ezek a „megkapható” közönségek. Bármennyire is furcsának tűnik manapság sokak számára a virtuális ruhák vagy NFT-k vásárlása egy fiatal demón kívül, rengeteg lehetőség kínálkozik a digitális eszközök technológiájának kihasználására, hogy ne csak egyszeri, hanem tartós értéket hozzon létre az egyedileg szerkesztett tartalomklipektől a személyre szabott digitálisig. "aláírások". Minél ismerősebb és kedveltebb az alapul szolgáló IP, annál több értéket lehet feloldani. Mindaddig, amíg a tartalomtulajdonosok márkagondnokként dolgoznak, nem pedig gyorspénzű művészekként, addig itt bőven van ok az üzleti kreativitásra.

Forrás: https://www.forbes.com/sites/howardhomonoff/2022/08/11/mccartney-and-co-innovation-in-the-exploding-nostalgia-business/