Lauren Mikus és Bruce Gilbert zenei felügyelők.
Emily Shur
Kétségtelenül az elmúlt év diadala a mozi világában Mindent Mindenhol Egyszerre. A film egy valószínűtlen sikertörténet, mivel minden vele kapcsolatos, ami ellentmond az elvárásoknak, és bár kétségtelenül furcsa alkotás, egyben hihetetlenül mélyreható alkotás is, amely milliók szívét megérintette.
Mindent Mindenhol Egyszerre a hónapokig tartó díjszezonban takarított, az összes vörös szőnyeggel, interjúval és elfogadó beszéddel az Oscar-átadóig. Útközben Lauren Mikus és Bruce Gilbert zenei felügyelők nem egy, hanem két trófeát vettek át a 2023-as Guild of Music Supervisor's Awards díjátadón, amely a múlt hétfőn, március 6-án megtartott estén került ki a legjobb nyertesek közé.
Most megnyerték a díjaikat, de még nem végeztek az izgalmakkal. Kettő közül Mindent Mindenhol EgyszerreA 11 Oscar-jelölés – idén a legtöbb címre – a zenei kategóriákban szerepel. A Son Lux a legjobb eredeti dalért versenyez (ez nagyon ritka egy csoport számára), és David Byrne, Ryan Lott (a Son Lux) és Mitski „This Is a Life” című dala versenyez a legjobb eredeti dalért. Vasárnap (március 12-én) minden érintett szurkol nekik, különösen a zenei részlegen dolgozók.
Mikus és Gilbert fontos szerepet játszottak abban, hogy minden zene beleszóljon Mindent Mindenhol Egyszerre tökéletes volt és helyesen származott, így bár nem ők komponáltak vagy írtak belőle, szerves részét képezik annak a csapatnak, amely segített abban, hogy ez a műalkotás összeálljon.
Néhány órával azután beszéltem Mikussal és Gilberttel is, hogy elnyerték a Guild of Music Supervisor's Awards díját, arról, hogy furcsa kínai operát kell találni a filmhez, újra és újra megalkotni egy '90-es évek popdalait, és milyen érzés Hollywood váratlanul győztes csapatának lenni. .
Hugh McIntyre: Hogyan került kapcsolatba ezzel a hihetetlen filmmel?
Lauren Mikus: Korábban dolgoztunk a Danielsszel. Az első dolog, amit csináltam velük, az volt, hogy kitisztítottam egy dalt Svájci katona. Ezt követően megcsináltam Daniel Scheinert önálló projektfilmjét Dick Long halála, ami az első volt az A24-gyel. Amikor ez a film megjelent, Bruce és én összeálltunk, és azt mondták: "Hé, ti a mi srácaink vagytok, legyetek a család része."
McIntyre: Ez egy évekig tartó folyamat volt, igaz?
Bruce Gilbert: A Coviddal most ilyen időzavar van. Minden furcsának tűnik, de ez különösen furcsa, mert olyan régen kezdődött, és akkor volt az egész Covid-őrület. És most egy vadonatúj díjszezonban él, és ez annyira elsöprő. Nem tudom elképzelni, milyen ez nekik [a The Daniels rendezőinek], de beletelik egy másodpercbe, mire visszaállunk, és emlékezzünk rá, hogyan romlott el az egész.
McIntyre: Biztos furcsa, hogy díjakat nyersz és interjúkat készítesz. Ön választotta ki ezeket a dalokat, és ezt a munkát évekkel ezelőtt elvégezte.
Gilbert: Tényleg.
mikus: Azt hiszem, egy nap félénken fejezték be a forgatást, amikor a bezárás megtörtént. Nem tudom, hogy felvették-e ezt, vagy meg tudták-e csinálni anélkül, hogy bármit is akartak volna filmezni. Az egyetlen jó emlék a járványról, hogy ez a dolog beteljesedett, hogy jóval azelőtt elkezdted, hogy minden más lett volna. South By Southwestből jött ki. Láttam az ottani közönséggel együtt, és itt kezdtem rájönni, hogy ez milyen hatalmas dolog lehet. Ez nagyon klassz volt.
Amikor filmeken dolgozol, mint a mi munkánkban, sokat nézel dolgokat, és nem mindig láthatod őket közönséggel, különösen nem mindig láthatod őket közönséggel. De egyszer… Az összes könnyet, amit a nézőtéren láttam, tudtam, hogy ez valami igazán különleges.
McIntyre: Boldogan fogsz csinálni minden projektet most, hogy kapcsolatban állsz velük [The Daniels]? Vagy elolvasod a forgatókönyvet, és projektről projektre döntesz? Mi csábított erre konkrétan?
Gilbert: Ez egy két részből álló válasz. Az egyik az, hogy igen, általában forgatókönyveket olvasunk, és a munkaterhelésünk, kapcsolataink és maga a munka alapján döntjük el, hogy rá tudjuk-e fordítani a megfelelő mennyiségű energiát. Nem szeretjük, ha túl vékonyra terítjük. Ahogy Lauren mondta, volt velük korábbi kapcsolatunk, és ezek a kedvenc projektjeink, mert van egy gyorsírás, és nincs tanulási görbe, ami az ízlés szintjét vagy folyamatát próbálja kitalálni. Mindig azt részesítjük előnyben, hogy dolgozunk… Megismételni az üzletet.
De csak kreatívan szólva, mindig öröm olyan emberekkel együtt dolgozni, akikkel már van kapcsolatunk. Bármikor szívesen dolgoznék együtt a Danielsszel. Biztos vagyok benne, hogy Lauren is. Nem érdekel, mit csinálnak. Megtiszteltetés lenne, ha csatlakoznék hozzájuk.
Úgy érzem, ez a helyzet sok rendezővel, producerrel és műsorvezetővel, akikkel együtt dolgozunk. Ha jól illeszkedik, akkor úgy tűnik, hogy több évadon át, majd az azt követő produkciókon, műsorokon, ötleteken, projekteken keresztül folytatódik.
Van néhány kis családunk, akikkel úgy érzem, rokonok vagyunk a filmes és tévés spektrumban. Nyilvánvalóan mindig öröm, ha visszahívnak. Azért ez trükkös. Amikor új projekteket kezdesz, sosem tudhatod. Úgy értem, ez mindig szórakoztató számunkra, ez a felfedezés időszaka. De ez egy felfedezés. Ehhez ki kell találnia, hogy kreatív impulzusai hol illeszkednek egymáshoz, és hol térnek el egymástól.
Egyes esetekben az emberek hozzánk fordulnak, és teljes hozzájárulásunkat kérik tőlünk. Máskor pedig többé-kevésbé együttműködő. Vannak, akik zenebolondoknak képzelik magukat. Nyilvánvalóan mindenki szereti a zenét, de különösen fanatikus. Lesz elképzelésük arról, hogy mit akarnak, és rajtunk múlik, hogy segítünk-e irányítani őket. Ilyen esetekben az ízlésünk nem mindig egyezik. Ez egy olyan helyzet volt, amikor nagyon össze vagyunk hangolva, és ez tényleg könnyű. Más helyzetek kevésbé egyszerűek. Néha váratlan válaszokhoz és ötletekhez vezet.
McIntyre: Amikor hozzád fordultak, és elolvastad a forgatókönyvet, és bejelentkeztél, konkrétan milyen javaslataid voltak? Son Luxot javasolta? Egy része már folyamatban volt?
mikus: Mindig is a Son Lux-szal akartak dolgozni, és ez volt az a projekt, amiért összejött. Ők már részt vettek benne, és mi is izgatottan hallottuk ezt, amikor beléptünk a fedélzetre, mert ismertük a munkájukat, és láthattuk, hogyan illeszkedik ebbe a hatalmas hangzásvilágba, amivé lett.
Ami a dalválasztást illeti, ahogy Bruce mondta, ez így szórakoztató és könnyű. Olyan ez, mint egy buli, amikor zenéről beszélgetsz ezekkel a srácokkal. Némelyikük forgatókönyv volt, de voltak laza ötleteik, aztán megbeszéltük a dolgokat. Összeszedtünk néhány ötletet.
Azért döntöttek úgy, hogy a Nine Days együttes „Story of a Girl” dalának ezeket a különböző verzióit készítik el, mert rájöttek, hogy félig véletlenül úgy foglalták össze a szöveget, ahogy Waymond mondja Evelynnek az egyik jelenetben, hogy elmagyarázza a multiverzumokat. Így hát azt gondoltuk: „Nos, tegyük bele azt a húsvéti tojást szövegesen, majd vigyük vissza ezt a dalt a filmben sokféleképpen, csak hogy legyen egy kis kacsintás és bólintás.”
Azt hiszem, ez a The Daniels megközelítése a forrászenék némelyikéhez, ami az, hogy kiemeljen egy pontot, viccet csináljon, vagy olyan legyen, mint egy kis húsvéti tojás a közönség számára. Inkább szórakoztató beszélgetés, ha rátérünk néhány olyan dologra, amit a végén megcsinálunk, amelyek végül beleragadnak a filmbe.
McIntyre: Ez a dákó jött, és felkiáltottam. Ezen a dalon nőttem fel, imádom ezt a dalt. Találat volt, de még mindig húzás a semmiből. Ez volt a következő kérdésem: "Honnan a fenéből jött ez?"
mikus: Tudom, hogy ők a rock korszakának rajongói. Scheinert másik filmjében sok Nickelbacket és hasonlókat csináltunk, hogy illeszkedjünk a karakterekhez. Jól működött a 2000-es évek eleji filmzene. Tehát már van affinitás ez iránt. Így került elő, és belekerült a forgatókönyvbe.
Nagyon szerencsések voltunk, mert a banda eredeti írója és vezetője, ez a fickó, John Hampson… Gondolhatnánk erre a dalra, és lehetett volna valaki, akit nem érdekelt, hogy különböző verziók készüljenek, vagy drágák lennének, de annyira levert, csak azt mondta: "Igen, felveszek neked új verziókat."
Felbéreltük, hogy csinálja. Mint egy Zoom-hívásban voltunk vele és a Danielsszel. Együtt, a helyszínen találják ki a szöveget. Ez meglehetősen természetesen folyt, ami bizonyítja, milyen környezetet teremtenek ezek a srácok bármelyik munkatársuk számára. Azt akarják, hogy ragyogj, és ihletett módon jöjj össze. Úgy tűnik, ezt mindenkiből kihozzák.
Gilbert: Tegnap este beszélgettünk Ryannel [Lott, a Son Lux] a [Guild of Music Supervisor's Awards] show-n. Ő és a banda fáradhatatlanul dolgozott azon, hogy mi legyen a tetszése, nem tudom hány percnyi zene valójában. Ez sok. Még ő is sejtette, hogy nagy megtiszteltetés érte, hogy részt vehet az utazáson, és ez olyan, mint: "Nem, ledolgoztad a segged." Úgy értem, mindenki keményen dolgozik, és csoda, hogy bármit valaha is lehet nézni, azt hiszem.
Annyi rossz film és sok rossz műsor van, és olyan szorosan együttműködünk a producerekkel és rendezőkkel, és őszintén szólva nem mindig tudjuk, hogy valami jó-e. Lehet, hogy nagyon büszkék lehetünk egy pillanatra, vagy nagyon keményen dolgozunk, hogy megtaláljuk a helyet, vagy megtaláljuk a megfelelőt, de túl sokáig vagyunk túl közel hozzá.
Az elsők egyikét látni… Azt hiszem, ez az egyik első film, amit az emberek a moziban láttak a Covid után, és ahhoz, hogy ezt a választ kapd, csak annyit mondasz: "Ó, ez nagyszerű." Még ha láttad is a kampányt, akkor is azt kérdezed: „Miről van szó?” Nem igazán tudod. Aztán ülni a színházban, szemtanúja lenni, és a legabszurdabb dolgokat nézni, amit zokogás követ… ezt nem könnyű megvalósítani.
Azért hozom fel, mert még Ryan is, aki olyan keményen dolgozott a bandával, hogy úgy érezze, örül, hogy tagja lehet annak, valahogy beszél ahhoz a környezethez, amiről Lauren beszélt. Egy egész világot építettek, de a világ felépítésének folyamatában mindenki olyan szerencsésnek érzi magát, hogy részese lehet ennek. Alig várjuk, hogy lássuk, mi fog történni vasárnap, de minden bizonnyal megszeretik őket.
McIntyre: Érdekes pillanat ez a zenei felügyelők számára, mert most ezt a beszélgetést folytatjuk, de úgy tűnik, a megfelelő film, a megfelelő műsor, a dal tökéletes zseniális elhelyezésével slágerekké válnak. Olyan lesz, amiről mindenki beszélni akar. Szokott-e belemenni valami olyasmibe, hogy ezt gondolja: „Szükségünk van egy dalra erre a pillanatra, de találhatunk-e olyat, amely nemcsak a projekthez fog működni, hanem megteremti azt a pillanatot is, amelyről az emberek beszélni szeretnének?”
Gilbert: Én személy szerint nem. Ha képesek vagyunk varázslatot varázsolni egy pillanatra egy olyan dallal, amely jól elhelyezett és több szinten működik, és vagy egy újabb dal, vagy egy olyan múltkori dal, amelyet mindenki szeret, vagy nem tudta, hogy szereti, vagy ez homályosabb, és most szeretik, szerintem hozzáadott érték – hab a tortán. Ha megtörténik, az nagyon jó. Mindig meglepetés. Őszintén meglepett néhány olyan válogatás, amelyet olyan műsorokban láttam, ahol az emberek megőrültek valamiért. De úgy érzem, mint felügyelők, annyira kötődünk a zenéhez.
Mint például Kate Bush. Meghalunk Kate Bushért. Ez egy olyan előadó, akit Laurennel rendszeresen hallgatunk. Megpróbáltuk… Egy csomószor bizonyos dolgokban… De hogy lássuk, mi történt vele Stranger dolgok, meglepett a válasz, de aztán rájöttem: „Ó, több mint egy generáció van, akiknek semmi közük ehhez a zenéhez.”
Tehát nem nagyon gondolunk rá, amikor dolgozunk, mert amikor dolgozunk, többnyire csak azon törjük az agyunkat, hogy mi működik, de az esztétikumunk keretein belül is, bármi legyen is az.
Régen szabadon lebegő szorongásom volt, amiért nem a megfelelő dalom volt a megfelelő helyre. És egy ponton el kellett lazulnom, és rá kellett jönnöm, hogy csak azt tudom, amit tudok, de van ez az impulzus, ahol úgy vagyok, hogy nem, ez odakint van. még nem találtam. Még nem találtuk meg. Kint van. De akkor valahogy át kell váltanom… Ez olyan, mint: „Nem, nincs odakint. Itt van. Csak belül van."
Néha lemegyünk őrült nyúllyukakba, és találunk valamit. Partnerként dolgozni csodálatos, mert Lauren küld nekem egy lejátszási listát, én pedig küldök neki egyet, és oda-vissza megyünk, és olyan dalokra fogunk rábukkanni, amelyeket még soha nem hallottam, és megtaláljuk a vadonban.
mikus: Fiatalabb koromban a végeredményt néztem, hogy zenét keressek. Nem ez a cél, de szeretek néha erre gondolni, amikor ezt a munkát végzem, mert így tanultam a munkáról, és eszembe jutott, hogy esetleg végleg el fogok végezni. Most mindenki hozzájuthat az információhoz, és ténylegesen megtalálhatja a dalt anélkül, hogy muszáj lenne… Igazi majomnak kell lenni ahhoz, hogy ott üljön, és megnézze a végszót, megállítsa és leírja a dolgokat. De jó tudni, hogy ha valakinek tetszik valami, amit belehelyeztél egy dologba, akkor valószínűleg meg fogja hallgatni. Shazamolni fogják, és ezt jó tudni. Erre gondolunk, amikor döntéseket hozunk. A választás mindig az, hogy először szolgál, nyilvánvalóan az együttműködés, a történet, majd a művészet.
Gilbert: Szerintem egy kicsit elbizakodott, ha egy zenei felügyelő azt állítja, hogy… Azt hiszem, ennek több köze van a műsorhoz, mint a dalhoz, mert valószínűleg vannak nagyszerű válogatások és műsorok, amelyeket soha senki nem fog látni.
dolgoztam tovább Weeds Ugyanúgy, mint a sorozat utolsó hat évada, és nem volt pénzünk zenére, így olyan dalok után kellett ásnom, amelyeket senki sem ismert. Valahogy romantikáztam, költségvetés nélkül. Úgy értem, manapság nem igazán akarunk pénz nélkül műsorokon dolgozni, mert nagyon nehéz, és szeretnénk szabadon gondolkodni, és rendelkezni a költségvetéssel a legnagyobb ötleteink befogadására. De akkoriban ez korlátozva volt, és arra kényszerített, hogy megtaláljam ezeket a kis drágaköveket és ezeket a rejtett kincseket. A műsort olyan jól fogadták, hogy néhány dal felrobbant. De ez azért van, mert be voltak kapcsolva Weeds. Ez azért van, mert az emberek szerették ezt a műsort.
Ajándékokat kaptam a lemezkiadóktól, például platinalemezeket, amelyeken az áll, hogy "Ez az egész a műsorban való elhelyezkedésed miatt van." És ez olyan, mint: "Nos, biztos, hogy nem próbáltam felrobbantani azt a dalt, amikor elhelyeztem." Csak azt hittem, hogy jó, és működik, és nem volt pénzem.
Még mindig így gondolkodunk. Megtaláljuk a megfelelő dalt a megfelelő pillanathoz, és ha ez a fajta varázslat megtörténik, akkor szerencsések vagyunk, hogy részesei lehetünk.
McIntyre: Mi volt a legnagyobb kihívás ezzel a projekttel kapcsolatban? Nemcsak sok zene van, hanem sokféle típus is létezik. Vannak eredeti dalok és eredeti kotta, és nem csak egy popsláger a múltból, hanem annak több változata is. Sok minden történik itt.
mikus: Nem írnám le úgy, hogy ez rendkívüli kihívás. Csak… résen kell lenned.
Amikor forgattak, találnunk kellett egy legitim kínai operadalt, amelyet Evelyn a színpadon énekelhetett. Ez bonyolult volt, mert a felhasználni kívánt hiteles dalok közzétételi jogai nehézkesek lehetnek. Tehát egy olyan verziót találunk, amelyet valóban tisztázhatunk. Gondoskodni akartunk róla, hogy ne használjunk véletlenszerű, nem autentikus dalokat.
Amikor olyan emberekkel dolgozol, akiknek ilyen nagy ötleteik vannak, mint például ezeknek a srácoknak, akkor azt kell kitalálni, hogyan valósítsd meg őket. De ez a szórakozás és a zseniális része. A zenei költségvetés nem volt hatalmas. Amint elkezdtünk belevágni, olyan volt, hogy oké, lehet, hogy ki kell cserélnünk Looney Tunes témát valami mással, amit rajzfilmesnek találunk, így megengedhetjük magunknak a Kilenc nap ötlet megvalósítását. Szóval ez inkább az, hogy lehúzzuk? Találjuk ki a lehető leggyorsabban. Mert ha nem, akkor valami mást kell kitalálnunk, ami ugyanazt a célt szolgálja.
A [gyártás] utáni folyamat során ezek a kis maratonok itt és újra felbukkantak. Nem akarom azt mondani, hogy nem volt nehéz, de a velük való munka soha nem jelent hihetetlenül nagy kihívást, mert ez egyszerűen szórakoztató, és valóban meglátod a megvalósítás előnyeit. Jó kalandnak tűnik.
Gilbert: Érdekes azonban, ahogy mondtad, hogy messziről úgy tűnik, hogy nehéz lesz, mert ott van a kínai opera, a 90-es évek popja, ez az epikus kotta. Ez ismét az általuk végzett munkáról és a képernyőn látható dolgokról tanúskodik. Mindez együtt él úgy, hogy ne érezze túlságosan eklektikusnak. Úgy érzi, ez egy dolog. Szerintem ez a film mindent feltart. Az a film csak… olyan lendületes. Annak ellenére, hogy repülés közben néha mély és nehéz lesz, csak repül, és a zene olyan, mintha ott lenne a felső regiszterben, az egész.
McIntyre: Ez a film mindenhol jól teljesít – ezt első kézből tudod. Milyen érzés volt részt venni egy ilyen címben, amely minden előadáson végigsöpör? Az Oscar-díjra jelölték a legjobb eredeti zeneszám és a legjobb eredeti dal kategóriában két olyan dologért, amelyek látszólag különböznek egymástól, de együtt működnek.
Gilbert: Egy ideig úgy éreztem, mintha távolról nézném. És az a megtiszteltetés ért, hogy részesei lehetünk ennek. Aztán tegnap este, hogy személyesebb tétje legyen benne, és megtapasztalhassuk a szeretetet körülötte, és egy társainkkal teli szobában. Aztán kezdett szürreálissá válni, és a legapróbb fogalmam is volt, min mennek keresztül ezek a srácok.
mikus: Nagyon örülök azoknak a srácoknak. Egy évtizede ismerem őket és a producerüket, Jonathant, és úgy érzik, hogy a mi Los Angeles-i történetünk részei. Együtt dolgoztok projekteken, és természetesen mindenki csak dolgozni akar, nem feltétlenül próbál a részese lenni valaminek, ami így felrobban, de amikor ez megtörténik, akkor csak örül mindenkinek, aki részt vett benne, és nagyon jó legyen része ennek bármilyen módon, és nézze meg, hogy a kemény munka kifizetődik. Jó, hogy részese lehetek valaminek, ami olyan mélyen érintette az embereket.
Gilbert: Tényleg.
mikus: Még mindig sírok, amikor megnézem a filmet, a végén. Mindenki, aki mesélt nekem arról, hogy ez hogyan tette őket valamiféle érzelmi felszabadulásba. Ami a díjakat illeti, [ez] azt jelenti, hogy nagyon sok embernek volt szüksége ilyesmire, és akkor ez ilyen nagyszerűen érintette őket, és azt hiszem, ez az, ami most megjelenik a másik oldalon, különösen a világjárvány és a bezárás és a sok félelmetes után. rossz évek. Majdnem olyan, mintha ez lett volna a tökéletes film egy kellemes katartikus megjelenéshez. Ezek a ceremóniák arra késztetnek, hogy elgondolkodjak, hogyan lehet mindenki részese, akár csak közönségtagként is, és így ünnepelhetett.
Gilbert: A hullámzási effektusok őrültek. Az a tény, hogy tegnap este díjakat gyűjtöttünk erre a filmre, úgy értem… Egyszerűen elképesztő.
Ryan [Lott] tegnap este azt mondta, hogy azt az irányt kapta a záró dalhoz, hogy azt akarták, hogy a közönség ölelést kapjon a végén, mert szükségük volt rá. Annyira hatékony, és ez a legfurcsább, leginkább stoner vibrátor harci lovaglás. Annyira őrült, hogy aztán odaérve azt mondod: „Ezek a srácok mélyek.”
Ez tényleg az. Csak ez a vad spektrum a legbolondabb multiverzum furcsaságtól, ami teljesen univerzális és annyira megalapozott.
Forrás: https://www.forbes.com/sites/hughmcintyre/2023/03/09/everything-everywhere-all-at-once-music-supervisors-share-how-the-music-in-the-unlikely- hit-összejött/