Behemoth "Nergal" részletei az új stúdióalbumról és a világjárvány utáni turné példátlan valóságáról

Amellett, hogy a műfaj egyik legnépszerűbb extrém metal bandája, a Behemoth sok tekintetben a generáció egyik legelőrelátóbb metal bandája. Miután túlléptek black metal eredetének szigorú határain, a Behemoth olyan teret művelt a heavy zenén belül, amely atipikus műfaji normáktól és hangzási összeolvadásoktól bűzlik. Lehet azonban vitatkozni, hogy Behemoth lankadatlan zenei ambíciója csak egy része a megingathatatlan sikerüknek, csak kitartó témáik és üzeneteik mellett. Adam Darski, a frontember és a dalszerző, más néven "Nergal" újra és újra megmutatta magát, mint a modern metal antistablishment megtestesítője, miközben szítja a társadalmi és vallási diskurzus lángját.

Ebből a célból a lengyel zenész az évek során a lengyel hatóságokkal folytatott jogi ütközések jelentős részével szembesült, különösen a vallási istenkáromlás vádja. Míg Lengyelországban az egyik legtöbb istenkáromlási és sértési törvény létezik, a Behemoth ellenállónak bizonyult, és csak a rock és a metál hatalmas erejévé vált. Miután elkészítette a század egyik magnum opuszát a 2014-es évekkel A sátánista, A Behemoth minden következő albumciklus után folytatta jelentős lépéseit. Az utolsó albumukon A legsötétebb pillanatban szerettelek (2018) a zenekar bemutatta makulátlan élő produkcióját, amely teljes egészében a 2020-as élő közvetítésben valósul meg, In Absentia Dei. Most, hogy megjelent a 12. stúdióalbumuk, Opvs Contra Natvram, Behemoth halottnak tűnik, hogy sikerét és művészetét még magasabb szintre emelje.

Nergal a Forbes-szal beszélgetett, hogy megvitassák a banda közelmúltbeli eredményeit és a közelgő turnéciklust, és mindenekelőtt megvilágítsa a világjárvány utáni időszakban a turné folyamatban lévő pénzügyi válságát.

Hol tartottak Behemoth dolgai a közelmúltban a következő album-turné-ciklusra való felkészüléssel?

Nos, ez nagyon izgalmas, de akkor is nagyon szeretnénk teljes erőből ütni. Még mindig keményen nyomulunk, de a világ nincs ott, ahol hagytuk – a világ egy furcsa helyen van, és rengeteg a bizonytalanság. Nemrég csináltunk egy amerikai turnét, és nagyon jó volt, ez volt a valaha volt legnagyobb főcímturnénk. Ez egy közös turné volt az Arch Enemy-vel, és néhány piacon, például Los Angelesben mi voltunk a főszerepben, és körülbelül 3,500 jegyet adtak el. Ez volt messze a valaha volt legnagyobb Behemoth-show az Egyesült Államokban, szóval több szempontból is sikeres volt, de anyagilag nem az volt, amire számítottunk. Igazából még mindig küzdünk, és tudom, hogy még mindig túl vagyunk ebből a majdnem három év szünetből, és remélem, hogy eljutunk odáig, de tedd fel ezt a kérdést hat vagy tizenkét hónap múlva, és megmondom, ha odaértünk. Eddig nagyon sok százalékos, de határozottan belehalok az új dalok és a régi dalok élőben való bemutatásába és keverésébe, a Carcass-szal és az Arch Enemy-vel hozzuk a legnagyobb produkciót ennek az európai turnénak, szóval igen, tegyük a legjobbat. láthatjuk és látjuk.

Ahogy mondtad, az utolsó észak-amerikai turné, amelyet az Arch Enemy-vel közösen vezettél, hatalmas sikernek tűnt, de volt-e félrevezető anyagi költsége ennek a turnénak?

Igen sok plusz költség, főleg most. Minden csak felfelé megy, az árak drasztikusan emelkednek, úgy értem, amikor néhány napja láttam, hogy az Anthrax megszüntetésével európai turnéjuk a logisztika és a váratlan költségek miatt, tudom, miről beszélnek, és vannak, akik el akarnak menni „mi!?” Úgy értem, ők furcsának találják, én nem találom furcsának, egyre nehezebb a gyártási minőség biztosítása, és elnézést, még ha zsúfolásig megtelt a turné, akkor is kell valami plusz, amivel lecsinálhatod. Kis méretű zenekarok, amelyek két-három-négy kupatermekbe járnak, ami nem is olyan kicsi, de viszonylag kicsi, ezek vannak manapság a legbiztonságosabb helyzetben, mert alig hoznak produkciót. A Behemoth-al jövő év elején próbálunk egy ausztrál szakaszt készíteni, de egyelőre nem úgy tűnik, hogy ez a gazdaságosság miatt történik, és 12 vagy 13 emberrel repülünk, és a repülőjegyek ára is döbbenetes. épelméjű. Nem tudom, lehet, hogy valamikor le kell csökkentenünk a termelést, de nagyon utálnám ezt csinálni, mert nyilván folytatnunk kell a turnét, különben nem fogunk pénzt keresni, és ha nem. bármi pénz, akkor ezt a szakmát nem tudjuk tovább csinálni.

Félreértés ne essék, nem ülök itt panaszkodva és nyafogva, nem, a bikát a szarvánál fogom, és nyilván ki fogom hozni a legjobbat a dologból, de ez megint sok a bizonytalanság, szóval tedd keresztbe az ujjainkat a legjobbakért. Például az Egyesült Államokban épp most kúszunk ki az egész COVID-helyzetből, így a legutóbbi turnénk alkalmával kihagytuk a VIP-ek megtételét, minden esetre. Természetesen ez nem akadályozna meg minket vagy más bandákat, hogy megbetegedjenek, de végül elterjed. Amikor turnén voltunk, úgy döntöttünk, hogy bírod még? tudsz még működni? Igen, oké, fel tudsz lépni a színpadra és fellépsz? Oké, akkor nem mondunk le semmit. Nem hirdetünk semmit, miért? Mert nem engedhetjük meg magunknak. Tegyük fel, hogy lemondjuk a turnét egy hétre, amíg "x" és "y" meggyógyul, majd folytatjuk, de anyagilag el vagyunk temetve. Szóval, ha nem pottyansz le, és közel állsz a halálhoz, csak vegyél gyógyszert, és át fogunk menni rajta, és ez történik, és sok banda nem fogja elmondani, hogy csinálja, mert nem akarják, hogy olyan emberek bántsák őket, mint „ez ésszerűtlen” vagy „nem biztonságos”. Nem, nem engedhetjük meg magunknak a turné lemondását, mert valaki COVID-fertőzést kapott. Az Arch Enemy le akarta mondani, de a turné szerencséjére nem tették meg, és az ember három-négy nap után meggyógyult, és minden jól végződött.

Ha lemondták volna? Ez az. Szóval nagyon óvatosnak kellett lennünk ezzel, és úgy döntöttünk, hogy lemondunk a VIP-jegy opcióról, és ez most egy üzenet minden ember számára. Ne feledje, hogy néha a turné egy kicsit túl van, vagy talán egy kis plusz, de ha VIP-t vesztek, néha megmenti a seggemünket a turnén. A VIP egy csomag, mármint Európában csináljuk, még mindig nem tudjuk, hogyan fogjuk csinálni, mert az emberek találkozni fognak velünk, valószínűleg nem lesz ölelés, és talán csak távolságot kellene tartanunk, de meg kell tennünk, mert ki kell fizetnünk a számláinkat. Csak nekem egyedül vagyok, én vagyok az egyetlen szingli a bandában, de a többieknek van családja, gyerekei, jelzáloghitelei, kölcsönei, számlái, mindene. Pontosan olyanok vagyunk, mint a többi ember, ugyanolyan kötelezettségeink vannak, ez nem különbözik, nem egy elbűvölő élet. Küzdelem ez, és gazdaságilag az egész világot manapság a háború és a recesszió izgatja, de ne panaszkodjunk, hatalmas turnénk van, összesen 45 fellépéssel Európában és Dél-Amerikában az Arch Enemyvel. Ez egy erős számla, ha megteheti, kérem, vegyen jegyet, és jöjjön le, és élvezze ennek a turnénak a f**kjait – az év extrém metal turnéját.

Valóban fontos szempont, amit felhozol, mert sokan nincsenek tisztában ezekkel az új valóságokkal és a turnézással kapcsolatos pénzügyi költségekkel, és azzal, hogy mennyivel nőttek a COVID óta.

El fogok mesélni egy történetet, nem tudom, hogy az emberek tudják-e, de ez megtörténik, és precedenssé vált. Van egy művész, akinek egy másik nagy művészt kellene támogatnia, aki Európából jön le az Egyesült Államokba, és lefoglalták neki ezt a buszt a turnéra. A busztársaság ezután megemelte a buszköltséget, azt hiszem, majdnem megduplázták, a művész pedig a pénzügyi megszerzésének küszöbén állt, ezért azt kérdezte, hogy "szentek, mit tegyek?" Rendben, ettől függetlenül megcsinálom" kötelezettségvállalások, rajongók stb. miatt, majd a busztársaság visszajött hozzá, és azt mondta: "Hé, van egy másik banda, aki tényleg túlfizet a buszodért, versenyezni akarsz vagy ezen felül? És ő olyan volt, mint "mi!?" Azt mondani, hogy „aljasság”, olyan, mintha nem mondanánk semmit, de ez lett az üzlet.

Kibaszott, teljesen példátlan látni. Nincs se személyzet, se személyzet, mert az emberek csak elmenekültek a járvány után, és rendes állást kaptak, és nincs eszköz, nincsenek buszok, nincs felszerelés, nem volt ilyen pillanat a zene vagy a turné történetében. Szóval tényleg valami történelmi dologgal állunk szemben, vagyis nagyon remélem, hogy talán két év múlva újra felkerülünk a Zoomra, és nevetni fogunk rajta, de ma már nincs min nevetni. Egy másik gondolatom három évvel ezelőttről, és mielőtt azt látnád, hogy egy zenekar lemond egy fellépést vagy egy turnét, mi volt a reakciód? Emlékszem, magamat is beleértve, hogy „mi!?” Majdnem megsértődnél ezen, úgy értem, mi az oka annak, hogy lemondsz egy túrát? Manapság a fesztiválokon és turnékon azt látjuk, hogy zenekarok kiesnek, kilépnek, lecserélődnek, és az emberek azt mondják, hogy „oké, következő”. Az emberek már nem reagálnak erre, mert ez lett az új szabvány.

Bekerülni ehhez az új Behemoth albumhoz…Sok bandával beszéltem a világjárvány idején való zenélésről, különösen arról, hogy minden eddiginél több időm volt írni és rögzíteni. Sokak számára ez kétélű fegyver volt: „a túl sok idő túl sok kérdéshez vagy szükségtelen újraíráshoz vezethet”, de megvan az az előnye is, hogy több lehetőséget kínál a hangzatos és kreatív felfedezéshez.

Ez van, én is ebben zavarban vagyok. Vegyes érzéseim vannak, és azt hiszem, a nap végén ez nagy előnyt jelentett számunkra, és az eredmény az, hogy a lemez nem úgy hangzik, mint bármelyik másik lemezünk, és nagyon eltérően és a hangzás ellen szól. a piacról is. Ez a baromi tömörített és „csattogó” hang minden pergő- és rúgáshanggal együtt, átugorod a felvételt, és minden ugyanaz, ugyanaz. Utálom azt. Amikor élőben játszol, ez soha nem az, ingadozik, a zene él, hacsak nem akarod robotossá tenni, ha a Rammstein menő vagy, ha a Ministry, akkor ennek így kell lennie. Szóval nagyon akartam, hogy a lemez nagyon organikusan szóljon, és sok pénzt kell rá költeni. Nagy költségvetésre van szükséged, mert olyan srácra van szükséged, aki nem csak egy másik heavy metal producer, hanem egy olyan srácra, akinek más megközelítése van. Ezért választottuk Joe Barresit, egy srácot, aki a Nine Inch Nails, a Queens of the Stone Age, a Slipknot és sok mainstream rockbanda zenészeiről ismert. Nagyon szerettük volna ezt, valami mást, valami kiszámíthatatlant, és ezt meg is kaptuk, ezért nagyon örülök neki.

És ezt nagyon élveztem, mert felvettük a lemezt, és nem volt határidő, így örökké énekeltem, és őszintén mondhatom, hogy ez a valaha volt legjobb vokális teljesítményem. Amikor stúdióba megyek, keményen drukkolok, de úgy két óra alatt ki tudom ölni a hangomat, úgyhogy inkább üvöltözzek vagy 45 percig hétfőn, és egy vagy két hét múlva menjek vissza a stúdióba. hetekkel később. Ez volt a szokásos rutinom, csak azért, hogy a hangszálak ellazuljanak, pihenjenek és újra táplálkozhassanak. A turné más, mindig olyan, mint egy ropogós karcolás, és még ha nem is 100 százalékos, és a hangja 70 százalékon van, akkor is hetekig-hónapokig fenntartja, semmi gond. De ha ez egy rekord, akkor tényleg 100 százalékra vágyik minden munkamenetben. De ezért nem tudom elképzelni magam, hogy két héten belül énekeljek, napról napra, minden dalt minden nap. Nem, mert tudom, hogy hétfőn ez a vokálom, kedden ez, stb. Megtehetném, de az lenne az érzésem, hogy ez volt a legjobb? Nem, szóval ha ki van húzva, az a hasznunkra szolgál, de hét-nyolc hónapba telt csak a nyomon követés, és ez örökre szól, de az egész szét van terítve. Tehát legközelebb, ha nyolc hónapon belül megcsináltuk ezt a lemezt, legközelebb négy-öt csúcson belül akarom megcsinálni, akkor tudom, hogy tökéletes lesz, mert talán egy kicsit stresszesebbre akarom, nem túl sok stresszre, de egyszerűen kiegyensúlyozottabb.

A Joe Barresivel való együttműködés minden bizonnyal nagyszerű választás volt, és úgy gondolom, hogy ez tükrözi a lemezt a dinamikával és az árnyalatokkal.

Tudod, amikor az új Megadeth-et hallgatom, örülök, hogy minden teljesen egyenlő, vagy a Rammstein, igen, ez klassz. De ha Wataint hallgatom, szeretem, ahogyan hozzáállnak a hangzásukhoz, az élő, és szerintem ez klassz, és remélem, ez lesz a lemezünkön. Látom a gyerekeket, akik hozzászólnak: "Ebben és ebben a részben nem hallom a rúgásokat, miért szólalnak meg később itt?" És én úgy vagyok vele, hogy "mert te így dobolsz!" Soha nem így van, hacsak nem robot vagy, és amikor blast beateket játszol, a pergő leesik, nem üt meg úgy, mint amikor lassan és groove-val játszol. Csak megszokták a tömörített Spotify hangzást, amikor minden csak „bumm” veri a fejét, aztán egy óra zenehallgatás után már nem tudja, mi a jó vagy rossz, mert az egész csak „srreeecch”. De ez egy kihívás, és szerintem megéri vállalni. Örülök neki, egy vagyont költöttünk rá, de én vagyok az utolsó, aki azt mondja, hogy sokkal több pénzt megtakaríthattunk volna a nagy költségvetésből – köszönjük a Nuclear Blastnek –, és minden pénzt videókra költöttünk. .

Könnyen csinálhattunk volna két videót, menjünk el egy másik producerrel, akit kétszer olcsóbban szerettünk, és otthon lennék a pénzemmel a bankban, mint "ó, ha baj történik, még egy évig megélhetek belőle." ' Megtehettem volna, tudom, de nem tettük. Ha van pénzed és művész vagy, fektess be. Színpadi show befektetés, videók befektetés, ne olcsósíts, gondolkozz nagyban! Mindig próbálok nagyobbra gondolni, mint amilyen vagyok. Általában a látásom sokkal nagyobb, mint a képzeletem, kockázatos, mintha jégen sétálnék, és nem tudod, hogy vékony-e, vagy viszi-e, de ez az oka annak, hogy művész lettem, hogy elvigyek egy anyát. *királykockázat. A biztonságos játék nem nekem való, nem akarom ezt csinálni. Apropó, vannak bandák, akik biztonságosan játszanak, és ez klassz, soha nem panaszkodtam, amikor a Motörhead nagyjából ugyanazt a lemezt adta le minden alkalommal, mindig boldog voltam, és ugyanez vonatkozik az AC/DC-re is. De valahányszor tudom, hogy az új Gojira megjelenik, tudom, hogy valami másra számíthatok. Tudom, hogy Gojira határozottan ilyen stílusban van, és ezért hasonlít a Behemoth és a Gojira. Igen, ez a Gojira és ez a Behemoth hangzása, de minden alkalommal más lemezt fogsz kapni, bármi is legyen. És ha már itt tartunk, számomra az utolsó Gojira lemez az abszolút legjobbjuk, és a hangzás bölcsessége, Andy Wallace a hangzásvilág mestere. Nagyon szeretném követni ezeket a mintákat, és szerintem Joe Duplantier is hasonló, ő kalandvágyó, én pedig kalandvágyó vagyok.