Egy ikonikus Batman-kép 2.4 millió dollárért kelt el. Ki alkotta valójában?

Az ikonikus 1986-os képregénysorozat első számának borítója A Sötét Lovag visszatér A Heritage Auctions múlt héten 2.4 millió dollárért adta el, ami egyben szemet gyönyörködtető összeg egy eredeti képregényművészetért, és még mindig halványan kiábrándító az aukció előtti becslésekhez képest, amelyekről a gyűjtőkörökben hadakoztak. Még így is figyelemreméltó az eladás, különösen, ha belemélyedünk a darab részleteibe. Kiderült, hogy az eddigi legmagasabb árú eredeti amerikai szuperhős-képregény, amely nyilvánosan gazdát cserélt, nagyrészt egy női alkotó, Lynn Varley színművész munkája volt, aki Frank Miller terveit készítette el.

Csak hogy egyértelmű legyen, nincs szó hitellopásról vagy téves besorolásról. Bár Millert széles körben elismerik, mint a mögöttes kulcsfontosságú látnokot A sötét lovag visszatér, A Heritage Auctions Miller és Varley neve alatt listázta a darabot, és mindkettő monogramja. Varley, Miller kreatív partnere és egykori házastársa széles körben ismerték el tehetségét, és számos iparági díjat kapott, amikor képregényekkel foglalkozott. De ha egy műalkotás több mint 2 millió dollárért kelt el, és egy olyan művész együttműködése, akinek kézzel rajzolt eredetijeit közép-hat figuráért adják el, és egy olyan művész között, akinek a munkái jóval olcsóbban kelnek el, érdemes egy pillanatra kibontani, hogy pontosan ki készítette a művészet, még akkor is, ha egyértelmű, hogy ki és mi tette híressé a művészetet.

Először egy kis kontextus. A Sötét Lovag visszatér a DC Comics 1986-ban megjelent minisorozata volt, eredetileg négy deluxe egyéni számként, majd grafikus regényként, amely az elmúlt három és fél évtizedben örök bestseller volt. A sorozatban Frank Miller író/művész Batmant egy zord, középkorú bosszúállóként képzeli el, aki brutális igazságszolgáltatást oszt ki egy posztapokaliptikus tájon, amelyet erőszakos bandák uralnak, és a médiát eltakarják.

A történet hangvétele a közönséges szuperhősvitel normáihoz képest megdöbbentően sötét volt, és arra késztette az olvasókat, hogy komolyabb és tartalmasabb látásmódra éhesek azok a karakterek, akiknél felnőttek. Nemcsak forradalmasította az amerikai képregényipart és újjáélesztette Batman karakterét, hanem megalapozta Tim Burton gótikáját. Denevérember film 1989-ben, és sok más szuperhős későbbi médiaváltozata. Ez az, ami miatt olyan magas lett a kereslet a műalkotások iránt, és az ár is.

Az 1. szám borítója megadta a sorozat alaphangját. A kép brutálisan egyszerű. Miller vaskos, rongyos kinézetű Batmanjét mutatja be az éjszakai égbolton, egy drámai villámlás által megvilágítva. Az ég mély, kobaltkék, általában Batman köpenyének színe. A villám dühösen világít és dühöng az oldalon, kettévágja a figurát, drámát és irányt adva a jelenetnek.

„Ez a képregényművészet, a képregénytörténet ikonikus alkotása” – mondja Todd Hignite, a Heritage Auctions alelnöke. „Még a leghétköznapibb képregényrajongó is azonnal felismeri ezt a műalkotást; ez az egyik legismertebb kép a valaha készült egyik legnépszerűbb szuperhősről.”

A Batman forradalmi változatáért teljes mértékben Miller érdeme, aki az 1980-as évek elején már a képregények feltörekvő sztárja volt, de hírneve a sztratoszférába emelkedett. TDKR. Miller írta a forgatókönyveket, ceruzával rajzolta az oldalakat, úttörő szerepet játszott a vizuális történetmesélési technikákban, amelyek a képregény olvasását olyan izgalmas élménnyé tették a rajongók számára, és megalkotta a jellegzetes karakterterveket. Szinte minden értelemben ő volt a szerző felelős a munkáért és annak elismeréséért.

De a képregényekben a művészi tulajdonítás kérdése kicsit bonyolultabb. Az eredeti műalkotást nem feltétlenül úgy állítják elő, hogy önálló darabként adják el; ez egy kereskedelmi cikk (maga a könyv) gyártási folyamatának része, és gyakran több ember együttműködésének eredménye, akiknek munkája mind hozzájárul a végtermékhez. Például a legtöbb belső oldal TDKR Klaus Janson közvetlenül Miller ceruzáira tintával fejezte be, és Varley „színkalauzként” ismert külön fedőrétegre színezte. Janson és Varley közreműködése a legtisztábban egy deluxe-ben látható Gallery Edition az eredeti művészi táblákról készült felvétel, 2016-ban a Graphitti Designs és a DC. Ez a kötet a borító eredeti művét reprodukálja TDKR #1 ami most kelt el, Miller kézzel rajzolt durva képével és a kész színes grafikával.

A művészeti irány kérdése ismét nem kétséges. A sziluett koncepció Miller-é, és az ő stílusának védjegye. "Ha kész, renderelt grafikát akarsz, nem vagyok a te srácod, mert nem vagyok benne túl jó" - mondta Miller a Heritage által az aukció előtt közzétett promóciós videóban -, de tudok egy kickass sziluettet.

Az elkészült rajz figurája pontosan követi a kézzel rajzolt durván. De az elkészült darab összes többi részlete, beleértve a figura pontos kirajzolását, a világítást és a magasztos színvilágot, Varley munkája. Számít ez a munkamegosztás? Vajon az ő hozzájárulása ugyanolyan fontos a darab ikonikus minőségében, mint Milleré, és mennyiben vannak a papíron Varley munkái, nem pedig Miller?

A szakértők azt mondják, hogy ez bonyolult, különösen ami a munkák árazását illeti. A képregénygyűjtők körében a fekete-fehér line-art, általában tintával kidolgozott ceruzák számítanak „eredetinek”. A 90-es évek elejéig a számítógépes színezés megjelenéséig kézzel készített színes fedések (gyakran nők által) kevésbé kívánatosak, annak ellenére, hogy egyben a gyártási folyamat egyedi, kézzel készített műtermékei is.

A Varley eredeti színútmutatói TDKR időnként megjelentek eladásra, és több ezer dolláros árakat kaptak, minden bizonnyal az ilyen típusú műalkotások csúcskategóriájában, de a gyűjtők által „megfelelő eredetinek” tekintett árak halvány árnyéka – vagyis a toll és a toll. - tus rajzok.

Tehát ez a darab, amelyet a jelek szerint Miller saját kezűleg készített durva darabok nélkül adtak el (a Heritage Auctions nem válaszolt a kérdés tisztázására irányuló kérésére), szigorúan véve „Frank Miller eredeti”-e? David Mandel TV-író/producer, aki eredeti képregényeket gyűjtött össze, beleértve a legnagyobb egyéni gyűjteményt is TDKR oldalak, mérlegelve ebben a kérdésben a podcast Felix Lu műkereskedővel korábban a héten.

– Nem hiszem, hogy ez egy színkalauz – mondta némi habozással. „Nem tudom, mi a borító, és azt sem, hogy a vevő tudja-e vagy érdekli-e. Tudom, hogy ez nem egy toll-tinta Frank Miller, így definiálom az én Frank Miller-emet.”

Mandel a továbbiakban úgy jellemezte a helyzetet, mint az Andy Warhol által a híres „gyárában” alkalmazott gyártási módszereket, ahol valójában más kézművesek végezték a grafikák készítését és a munkáit – ez a részlet teljesen irreleváns mindenki számára, aki milliókat költ Warholra. eredeti”, amely az ő jellegzetes megközelítését és aláírását viseli.

A nap végén a darab ereje nagyobb, mint a részek összege. 2.4 millió dollárért vásárolták meg a művész keze és a művész márka egyik leghatékonyabb együttműködését, valamint egy globális ikon meghatározó arculatát.