Az új dokumentumfilm reflektorfénybe állítja Amerika ikonikus behajtóinak sorsát

„A családommal együtt jártam behajtókra, és egyre kevesebbet láttam őket, ahogy öregszem. Nem értettem, miért, mert még mindig vannak autóink, még mindig szeretjük a filmeket, és úgy tűnt, nincs ok arra, hogy bezárják vagy tönkremenjenek” – kesergett April Wright rendező, a dokumentumfilm rendezője. Vissza a Drive-Inhez.

Tizenegy egyedi, családi tulajdonban lévő helyszínt tartalmaz az Egyesült Államokban, és bemutatja az iparág nehéz helyzetét és a megtartásukért folytatott küzdelmet. Ez Wright második dokumentumfilmje, amely az ikonikus helyszínekre összpontosít; az első, Going Attractions: Az amerikai Drive-in Movie végleges története2013-ban jelent meg, és bemutatta történetüket. Vissza a Drive-Inhez is már elérhető digitálisan és igény szerint.

Azt akarta, hogy a nyomon követés azokra az emberekre összpontosítson, akik megpróbálják életben tartani őket, mert „gyakorlatilag az összes megmaradt behajtás családi tulajdonban van. Ezek a családok szívüket és lelküket teszik azért, hogy életben maradjanak, és megértsék, milyen fontosak a helyi közösségeik számára.”

„Valójában 2020 februárjában voltam a United Drive-In Theatre Owners Association Convention-on (UDITOA) a floridai Orlandóban, és sok tulajdonosnak elmondtam, hogy szeretném megtenni ezt a nyomon követést, és ha az emberek szeretnének részt venni hogy tudjam – emlékezett vissza Wright. „Körülbelül egy hónappal később kitört a járvány, minden leállt, és a behajtások lettek az egyetlen bemutató a városban.”

A világjárvány oda vezetett, hogy a filmiparban egyesek felkarolták a behajtásokat, és felhasználták azokat olyan filmek premierjére, amelyek nem kerülhettek be a redőnyös mozikba. köztük volt a Universal Studios Furcsa, melynek premierje a most bezárt Mission Tiki Drive-In Theatre-ben, a kaliforniai Montclairben, a dokumentumfilmben szerepel. Dave Franco színész-rendező debütált nagyjátékrendezőként, A kölcsönzéspremierje a kaliforniai City of Industry városában található Vineland Drive-In színházban. Mindkét eseményre a járvány 2020-as csúcspontjában került sor.

Wright azonban csak 2021 nyarán lépett pályára. Eredetileg csak három-négy behajtást tervezett, a filmesnő tizenegyre emelte a számot, mert szélesebb képet akart kapni arról, mi történik a vidéki helyeken és a városok közelében. Vegyes kép volt.

"Immár 35 éve dolgozom a szakmában, és sok oka van annak, hogy a behajtások elmaradtak, de egy nagy oka a termékkel és a filmek beszerzésével kapcsolatos" - tette hozzá John Vincent, az elnök. az UDITOA tagja és a Wellfleet Drive-In és Mozik tulajdonosa-üzemeltetője Wellfleetben, Massachusettsben. „Reflektorfényben voltunk a digitálisra való átállással, mert az elég drága átállás volt körülbelül tíz évvel korábban. Ez amolyan világvége forgatókönyve volt, amikor a digitálisra átalakítás megtörténik a behajtások. Aztán visszatértünk ahhoz, hogy persona non grata legyünk a médiában, amíg a COVID be nem ütött.”

Míg a figyelem felértékelődött, és megnövekedett kereskedelmet eredményezett, Vincent elismerte, hogy volt némi csalódottság a felfogásban, de van egy elmélete.

„A McDonald's az 50-es években létezett, a beltéri filmszínházak az 50-es években, akkor miért van az, hogy mi vagyunk azok, akik egy letűnt korszakot képviselünk?” – töprengett. „Sok köze van ahhoz, hogy már csak tíz százalékunk maradt, vagy kevesebb. Azt hiszem, ettől úgy tekintenek ránk, mintha klasszikusok lennénk, de ez még mindig fantasztikus módja annak, hogy filmet nézzünk, és ez nem változott.”

"Bizonyos típusú ember kell ahhoz, hogy egy behajtást levezessenek, mert ez nem egyszerű üzlet, ezért szenvedélynek kell lennie hozzá" - tette hozzá Wright.

Míg egyes behajtásokat nemzedékről nemzedékre adták át, a nyomás ellenére új vér érkezik és a nulláról indul.

„Néhány fiatal veszi át a telephelyet, de néha egy olyan alkalmazott vette át a helyét, aki hosszú ideig dolgozott a helyen” – magyarázta Wright. „Van némi kapcsolat az élmény nyújtásával és a jó emlékekkel, amelyeket meg akarsz osztani másokkal, és szerintem az összes tulajdonosban közösek.”

„Nagyon szenvedélyesen törekednek arra, hogy életben tartsák őket, és azt az értéket, amit ez a közösség számára jelent, de lehet, hogy egy kicsit őrültnek kell lenni, mert sok az akadály.”

Hozzátette: „Minden üzletben, ahol a nyilvánossággal foglalkozik, bizonyos típusú személyiségnek kell lennie ahhoz, hogy nap, mint nap foglalkozzon a nyilvánossággal. Ők vállalkozók. Lényegében ezek családi tulajdonban lévő vállalkozások. Ha valakire gondol, aki meg akarja élni ezt az amerikai álmot, és üzletet akar csinálni, akkor ezek az emberek.

Az árazási modell által kínált érték a vadonatúj és visszatérő közönség vonzerejét is növelte, a dokumentumfilm több pontja pedig tematizálással és különleges programozással zárja le a pontot.

„Ez túlmutat a filmen, az élményről és a showmanikáról szól, és megpróbáltam különböző módokon megmutatni neki a filmet” – lelkendezett Wright. "Az emberek bevonzásának ezek a különböző aspektusai, a sörtől és az ételtől a játszóterek és a családi filmek kettős vonásaiig, a kenyér és a vaj."

Vincent hozzátette: „A beltéri mozikba be kell menni, és ez 100 százalékban a filmről szól; egy kicsit a hang körüli élményekről, a képernyőről, a szép ülésekről szól, de a behajtásnál az élmény a legnagyobb része. Színészek és színésznők álltak színpadra olyan eseményeken, mint például a CinemaCon, és azt mondták, emlékeznek az első behajtós filmjükre, de nem emlékeznek az első beltéri filmjükre.”

A világjárvány profiljának felfutása lehetőséget teremtett a műfaji tartalmak terjesztői számára is, néhány film pedig kasszatörténetet írt.

„A világjárvány alatt nagy volt a horror, mert kevesebb stúdiótermék jelent meg, és ezek a mini-majorok némelyike ​​jól járt azzal, hogy sok horrorfilmet forgattak be. Azt hiszem, ez volt az egyik olyan dolog, ami miatt az emberek kikerültek a világjárvány idején” – mondta a filmes.

Vincent közbeszólt: – Egyes behajtások még akkor is jól bírják a horrort, és mindig is az, de vannak olyanok is, mint én, borzasztóan. Kipróbáltuk.”

Néhányuk számára azonban nehéz idők jártak, a dokumentumfilm egyik résztvevője azt mondta, hogy egy éjszaka mindössze 5 dollár profitot termeltek.

„A világjárvány alatt mindenkit figyelmen kívül hagytak, amikor a stúdióknak végre lehetőségük nyílt arra, hogy egy ideig megtegyék, amit tesztelni akartak, és ez az volt, hogy a filmeket egyenesen a streaming platformokra helyezték” – árulta el a filmes. A legtöbben mostanra rájöttek, hogy ez nem a legjobb út az új megjelenéseikhez és különösen a nagyfilmjeikhez. Nem hiszem, hogy ez anyagilag senkinek sem jött ki jól, aki bármilyen címmel rendelkezik.”

„Úgy érzem, hogy a stúdiók újra elfogadják, hogy szükség van színházi összetevőre, de azt mondom, hogy néhány kifejezés barátságosabb a nagyobb mozik számára, amelyek nagyobb befolyást gyakoroltak arra vonatkozóan, hogy hány hétig kell maradniuk a dolgoknak. a képernyőkön és így tovább.”

Wright így folytatta: „Ha behajtókról, független mozikról, egytermes mozikról beszélünk, különösen, ha vidéki területeken vannak, és ugyanazt a filmet három-négy hétig a képernyőn kell tartani. Ez megszorítja ezeket a helyeket, és nehéz időszakot ad nekik.”

Több szintű kifejezést szeretne látni, vagy különböző kifejezéskészleteket, a helyszíntől függően. „Ez nagy változást hozhat” – javasolta. "A modellt nem autóbehajtókhoz és sok ilyen független mozikhoz tervezték."

Egyes esetekben a stúdiók három hetet követelnek a nagy filmeknél és az egyvásznú moziknál, a bejáratoknál és beltéren egyaránt. A behajtások azonban továbbra is újítanak, és új módszereket találnak arra, hogy további bevételeket szerezzenek a hagyományos pénzforgatókból, például koncessziókból és menő áruk fejlesztésével.

„A beltéri mozikhoz hasonlóan az engedmények a legnagyobbak a bevételek terén, de az áruk valami újabb és egyre nagyobb tempót kapnak” – erősítette meg Wright. „Majdnem minden behajtónak van pólója vagy sapkája és hasonlók. Ez egy egyedülálló bevételi csatorna, és hajlottak is rá.”

„Ezek a helyek olyan célpontokká váltak, amelyeket az emberek meg akarnak látogatni, és emléket szeretnének kapni. Nem mennél el egy AMC színházba, és nem gondolnád, hogy egy olyan pólóval kell elmennem, amelyen az AMC felirat szerepel, hanem a Wellfleet Drive-Inbe mennél, és azt gondolnád, hogy szeretnék egy pólót, hogy emlékezzek a jóra. az idő, amit ott töltöttél."

„Minden összefügg. Nem tudtuk 100 százalékban kifizetni a filmbérletet, és nem tudtunk megélni a koncessziós bevételekből; nem tudtuk csak a filmeket készíteni kiváló filmkölcsönzési eszközzel és engedmények nélkül. Ez mind egy nagy darab a tortából. De a járvány ezt is súlyosan érintette” – kesergett Vincent. „Volt néhány joghatóság, amely megtiltotta a koncessziós értékesítést 2020-ban.”

„Szerencsére abban az időben mindannyian retro vetítéseket csináltunk, és őszintén szólva, 50-60 százalék helyett 30 vagy 40 százalékra csökkentünk, szóval ez segített. Az árueladás egyre nagyobb darabja a kirakósnak. Árueladásaink a koncessziók öt százalékáról a koncessziók tíz százalékára emelkedtek az elmúlt két évben. Az imént felépítettünk egy online áruházat, és még egy teljesítési központot is létrehoztunk ingatlanunkban a kereslet kezelésére.”

Wright dokumentumfilmje Vissza a Drive-Inhez nem egy időszak ennek a kulturális és kereskedelmi mondatnak a végén.

„Határozottan egy átmenet kellős közepén vagyunk, nem csak a behajtások, hanem a filmipar számára is. Tavaly nyáron, Top Gun: Maverick valóban segített, de minden más rendben volt, és még mindig nem tartunk ott, ahol voltunk” – mondta. "Úgy gondolom, hogy a drive-innek elég egyedi eleme van ahhoz, hogy élmény legyen, és van néhány előnye a beltéri mozihoz képest, ami segít."

„Az elmúlt két évben több behajtóváltást is tapasztaltunk, mint az elmúlt 30 évben, ami azt illeti, hogy elveszítették vagy új tulajdonosok vették át az irányítást, de van egy csomó olyan behajtás is, amelyet még nem nyitottak meg. évtizedek óta, amelyek visszatérnek, és újakat építenek az alapoktól.”

Wright így folytatta: „Optimista vagyok, bár tudjuk, hogy a számok csökkentek a járványhoz képest, és alacsonyabbak vagyunk, mint a kezdetekkor, de bizakodó vagyok, hogy a következő háromban visszatérhetnek. öt évig."

„Adja nekünk a filmeket, és jönni fognak az emberek. A dolgok rendbe fognak jönni” – tette hozzá Vincent. „2023 nincs ott az ütemterv szempontjából, bár néhány nagyszerű film érkezik a nyáron. Fel vagyunk égve kb Mission: Impossible Dead Reckoning és az új Indiana Jones, de 2024 fantasztikusan néz ki. Bizonyos értelemben szinte örülök, hogy a sebtapaszt letépték a streamelési hülyeségekről. Megtanulták a leckét, hogy semmi sem tud olyan pénzt keresni, mint a tranzakciós bevétel.”

Összegezve: „Úgy gondolom, hogy a behajtások még nagyon sokáig lesznek itt, de a nyomások is, amelyek magukban foglalják az emelkedő földárakat is. Jelenleg szívesebben nyitok egy behajtót a nulláról, mint egy beltéri mozit, és más üzemeltetők azt mondták nekem, hogy néhány beltéri operátor bejutott a behajtótérbe.”

„Tényleg tudom, hogy több beltéri operátorral beszéltem, köztük az egyik helyi fedett versenytársammal, akik erre vágynak. Csak a megfelelő lehetőséget keresik. Sok pénzt kereshetünk a stúdiókkal, és ez jó üzlet lehet, ha jól csinálják.”